如题所述
通往真实之路，既严酷又艰险。
——弥尔顿
我怎么就那么爱听李诚儒讲话呢？
在上一季《演员请就位》中，李诚儒给观众留下深刻的“三如评价”： 如鲠在喉、如芒刺背、如坐针毡。
当着原作者郭敬明的面说，“这就是畅销书？”
这一季，李诚儒再次和郭敬明发生争执。
郭敬明非得把S卡，给一个毫无演技的流量明星何昶希。
看到这，李诚儒深吸一口气。
根据郭敬明的“扯淡”，他说要鼓励新演员。
为了说服别人，再次展示了“郭式”诡辩术：
你们的S是super，高级。
我不是，我的是学生、种子和特别的。 （最后一个单词还写错了）
他的做法无疑引起众怒。
但圈内滚打多年，其他导演早已多了几分圆滑。
陈凯歌说： 这太让人惊讶了。
尔冬升呈“吃瓜”状。
把话筒丢给李诚儒，“诚儒老师，别睡着。”
李诚儒显然憋久了。
上来就是一个炸弹： “我不喜欢翻手为云覆手为雨的，各种做法。”
再指出郭敬明的双标：一会说选人是为了合作，一会说选人不是为了合作。
李诚儒认为：“你可以借口鼓励那些演得差的，那怎么打击演得好的呢？”
郭敬明没慌，搬出“郭式”诡辩术最后一招——
你可以不喜欢你不喜欢的东西，但请允许他的存在。
这句话很有意思。
所以郭导的意思是“任何辩论是没有意义的，存在都是有其价值所在”？
按照这逻辑，那郭导是不是也应该允许“批判”的存在，不要反驳啊？
这时，李诚儒指出郭敬明的表达错误，从根本上驳斥他： “存在是合理的”这句话是不对的。应该是“存在是有原因的”。
到这，按道理李诚儒已经赢了。
谁曾想还有一个爱挑事的主持人。
大鹏说：刚才谁说这句话吗？
郭敬明眼看找到漏洞，接话说：
“我没说合理的，我是说有原因的。”
无法诡辩，郭敬明开始狡辩了。
不仅李诚儒傻眼，我也傻眼了。
刚刚郭敬明的“请允许”的潜台词不是“合理”吗？
不仅这一季说了，他上一季也说过。
李诚儒没辙，急了：
“难道那三位导演都看不出，一个宝剑扎到胸口，一块死肉，连痛苦都没有的，被选择吗？”
这句话成分不足，逻辑混乱，由此可看出他有多生气。
而三位导演只是尴尬一笑。
即使很久以后，接受媒体采访时，他依然非常强硬，“这么做，我是坚决不会同意的！”
像李诚儒这样“不知分寸”的人，显然是不受待见的。
但李诚儒可不在乎这些。
未哭过长夜的人，不足以语人生。
见过风雨的李诚儒，早已形成坚如磐石的信念。
李诚儒是老北京，从小家境不怎么样，年少出来打拼。
因为他想要演唐僧，便去《西游记》剧组碰运气。
杨洁导演撇了一眼，“太瘦。”
再看一眼，发现这人脑袋灵光，嘴皮麻利。
便把他留下来打杂。
《西游记》播出时，李诚儒也有幸出现姓名。
在当时。
人参树是他弄的。
白龙马是他照料着。
沙僧的演员闫怀礼也是他找的。
杨洁导演非常喜欢李诚儒。
她说： “如果缺了他，等于缺了一只手。”
那时中国影视 初生 。能在剧组待着的人，可都是有本事的爷。
李诚儒也在伺候这些位爷的过程中，学到不少。
毕竟穷苦，看到很多人都跑去经商。
李诚儒心一横，放弃梦想，下海了。
你还别说，真让他干成了。
八年后，李诚儒在北京西单开了第一家自选服装商城，名叫“特别特”。
当时北京人的月均收入为50元，“特别特”商场一天的营业额就是五十万。
李诚儒开着奔驰风光满面，成为名副其实的大款。
遇到对他态度好的服务员，一出手就是100美金。
很多年后，鲁豫问李诚儒，人一有钱会是怎样的状态。
李诚儒笑着说： “会犯糊涂。”
这话不是长辈式鸡汤，都是教训。
有钱后，李诚儒过于膨胀。
看着别人炒外汇赚钱了。
他啥也不懂，脑一热，把钱都投进去。
最后全赔了。
生意失败后，李诚儒陷入沉思：
经历过商海浮沉，大款也当过了，我到底想要怎样的生活？
心里突然有个声音告诉他： 是表演。
纠结一年后，李诚儒把实业都变卖了。
所以才有了演员李诚儒。
对于李诚儒来说，演戏是心中最美的梦。
年轻时因为看了一场叫《针锋相对》的戏，他倾心于表演。
想学，找谁呢?
当时李诚儒觉得北京人艺的董行佶声音好听，穿透力强。
有一次李诚儒在戏院前排队，突然身后传来一个耳熟的声音。
哎哟，董老师？
李诚儒立马冲过去把董行佶拦下来。
董行佶看这小子挺大胆，便让他来面试。
没想到唱戏也挺有架势，便让他留了下来。
为了考验李诚儒的毅力，董行佶让他一周来一次。
董行佶谁呀？
业内都说： “董行佶 不死 ，中国朗诵届谁敢自称牛逼。”
想当他的徒弟可不是件易事。
李诚儒也深知此事。
后来谈起董行佶，他说“严厉至极，抠得我见地缝都想钻。”
好在李诚儒能吃苦。
每天早上六点起床，站在城墙根下练台词，无论隆冬还是立夏。
甚至上厕所都大声朗诵。
这一坚持，就是十年。
这也就能解释：为什么李诚儒对演员的台词如此苛刻？
郭敬明是流量导演，不缺狂热粉。
李诚儒与流量硬刚，那是自讨苦吃。
在他的微博下，至今还留下他们燃烧过的痕迹。
很多人嘲笑李诚儒没有作品，万年配角，还在那装老艺术家。
相对于郭敬明而言，李诚儒确实没有代表作。
不过， 能当主角可不代表有演技。
有些配角，就是可以光彩夺目。
李诚儒回归演员身份，演的第一个角色是在《编辑部故事》。
戏份不多，却在北京编剧圈火了。
王朔问导演赵宝刚：“这孙子哪找的？”
不知道有没有人看过《大腕》。
那个抢走所有人物风头的“神经病”，就是李诚儒。
1分20秒，328个字，一镜到底。
最后口齿清晰，一气呵成，酣畅淋漓。
即使捂住字幕，传递内容的效果还是一样。
这是本事。
这是李诚儒苦练台词的结果。
也解答了很多年轻观众一个困惑：“原来我不是非得看字幕的。”
在节目里，演员黄梦莹问几位导演，“真的有‘主角脸’这种说法吗？”
陈凯歌说： “没有‘主角脸’‘配角脸’，只有还没为扮演主角做好准备的演员。”
李诚儒虽然都在演配角，却时刻付出如演主角般的努力。
这部电影名叫《大腕》，确实有很多大腕——
葛优、英达、关之琳等。
接到这个戏，李诚儒憋了一股气，要让这些腕儿看看自己的能耐。
他和冯小刚说，“中间千万不能出差错，让我万无一失地一条过。如果一条没过，第二、三条永远都过不了。”
最后演完，冯小刚过来拥抱他。
刚从高度集中的状态中脱离，李诚儒的手在抖个不停。
而那些大腕，正站在一旁鼓掌。
李诚儒受邀参加节目，负责鉴影。
无论是出于对工作的 敬职 ，还是对行业的敬畏，他都有实力和资历，去督促演员们贡献更好的表演。
年轻演员没动情，流不出眼泪。
他说： 味如嚼蜡，味如鸡肋，如此乏味。
对跨行的杨坤说：夸你演得好，我有点昧良心。
同样跨行的老前辈倪萍，也“惨遭毒手”：
“这作品谁跟谁都没搭上。”
质疑影帝秦昊：演得没信服力。
给佟大为的演技打七分。
还对着整个《仙剑》表演小组开喷：这都是什么东西啊？
戏班里有句老话： 人要敢说真话，说你台上哪不行，那是给你兜里装钱。
李诚儒一直秉承这个原则，可惜现在很多人都不能接受。
反而留下一片“老戏骨蔑视年轻人”的骂名。
在李诚儒心中，一直有把尺。
只量演技好与坏，不测地位高与低。
如果他蔑视年轻人，就不会对着沈梦辰与邢菲竖起大拇指，“高级！我希望两人都留下。”
也不会对李冰冰的表演冠以"巅峰对决"的美誉。
胡杏儿演了一位悲惨的母亲。
李诚儒拿起话筒第一句就是： “第一次看您的戏，演得非常好。”
她敢于打破“美”的禁锢，李诚儒非常欣赏。
评价完她的戏，李诚儒最后说：“谢谢您给我们带来的精彩表演。”
这里我有点感动。
面对好的表演，李诚儒就像回到学生时代。
弓着腰，用敬语，完全没有平时的架子，发自内心地敬佩。
同时我也感到一阵唏嘘。
这是一个流量为王的时代。
郭敬明拍几部4分电影，就能和陈凯歌坐到一起，点评演技。
张纪中拒用流量明星，结果两年没剧本找他。
苦练10年台词的李诚儒，演20年配角才有一个主角。
而零基础的何昶希靠脸获得了一个S卡。
节目刻意请来李诚儒，就像请一位“小丑”来制造话题。
其他导演是万人敬仰的体面人。
李诚儒成了情商低、倚老卖老的糟老头。
大家都在吵，都在骂。
节目的热度有了，流量有了。
比赛结束，又有多少人真把李诚儒的话当成一回事呢?
他想改善行业乱象，可惜也变成流量 社会 的棋子。
他的孤寂谁人能懂？
在王莎莎和李智楠贡献了一次糟糕的表演后，李诚儒故意说：“挺好的。”
这次他调皮一下，让几位导演当一次坏人。
他说：“老充当那个说不是的吧，也不太好。”
当然，玩归玩，最后乖乖继续“不尊重人”。
谁叫他是李诚儒呢？
作为一名95后，我确实如某些粉丝所说：
“要不是怼郭敬明，谁认识你李诚儒。”
因为这场闹剧，我第一次知道李诚儒。
也才知道，原来影视圈还有李诚儒这号人物。
很遗憾。
这是我的遗憾，也是时代的遗憾。
作者：凸鲁
