春秋绘画饕餮纹

春秋时期的绘画艺术中，有一种独特的装饰纹样被称为“饕餮纹”，或者简称为“兽面纹”。这是青铜器上极为常见的一种艺术表现形式，源于古代神话中一种被描绘为贪食且凶猛的怪兽——饕餮。据说，这种纹样的原型源自《吕氏春秋·先识览》中的记载，描述的是一种有首无身的怪兽，它吞噬人后尚未咽下，自身就受到了伤害，象征着报应和警惕。

在商代至西周早期，饕餮纹常常作为器物主题装饰的重要元素，与云雷纹等其他图案相互衬托，增添了器物的神秘感和艺术价值。然而，到了西周后期，随着艺术风格的变化，这种纹饰的地位逐渐提升，开始在器耳或器足上占据更为显著的位置，成为突出的装饰元素。

自宋代宣和年间，《博古图录》首次将这种纹饰正式命名为“饕餮纹”后，这一名称便被历代的艺术家和学者所沿用，成为了中国古代青铜艺术中具有深远影响的象征。它不仅反映了当时的社会文化观念，也体现了工匠们的艺术创新和技艺精湛，成为了春秋绘画艺术中不可或缺的一部分。

中国春秋时代的绘画处于发展的初期阶段。绘画应用的范围主要是壁画、章服以及青铜器、玉器、牙骨雕刻、漆木器等的纹饰。早期基本上是装饰性图案，到西周以后，开始有以表现人物活动为主的纪事性绘画作品，其实物遗存，最早的见于春秋晚期的青铜器刻纹与镶嵌图像纹饰。商周时期在统治阶级服装和旌旗、器物上分别绘有各种图像，以标示等级身份的差别。图画文字商、西周、春秋青铜器铭文和甲骨文中有一部分图画文字，其中有一些是单体的人或动物形象，有的颇为逼真，如虎、牛、鸟、马、象、龟、鱼等。