如题所述
2006年1月2日,一部章回体古装情景喜剧《武林外传》横空出世,在当时迅速刮起了一股与众不同的新武侠风。
收视率在第十天高达9.49%,成为同期开播的开年大戏中收视率的第一名。
一句 “嘿,兄弟,好久不见,你在哪里” 传遍大街小巷。
台词成为了流行语,很多桥段被制作成了表情包。
《武林外传》成为了中国情景喜剧的巅峰之一。
这部低成本、小制作的情景喜剧,在十几年的时间里带给我们太多的欢乐和感动。
但是导演开拍之初,说这是一部 “失败者联盟” ,并且根本不被看好!
在创作《武林外传》时,编剧宁财神可谓是彻头彻尾的失败者。
宁财神真名叫陈万宁, 1975年出生在上海,从小智慧过人, 15岁上了 华东理工大学商学院 ,读的是国际金融。
19岁那年,很多人还在家啃老,但是他已经月入10万。
宁财神凭借聪明的头脑,在期货上找到了发财的门道,轻轻松松就成为了百万富翁。
他自称比较贪财,于是给自己取名“宁财神”。
然而,过于贪财的他很快在期货上栽了大跟头。
当年因为郑州绿豆事件,他把攒下的300多万老本赔了个底掉天。
经过这次打击后,宁财神弃商投文,开始了他的文艺之路。
宁财神原本也没什么写文章的天赋,读小学时甚至作文经常不及格。
高考时,满分40分的作文他只得了9分。
1997年开始,宁财神成为中国第一代网民, 一次偶然的经历,让他对写文章有了欲罢不能的快乐。
很快,他就尝试在网上写文章。
《较量》、《本命年之夏》等短篇小说,就是在当时发表的。
没想到,它们居然都火了。
宁财神因此收获了不少粉丝,并成为了文学网站“榕树下”的运营总监。
跟路金波、邢育森、俞白眉、安妮宝贝他们成了翘楚。
在俞白眉的建议下,宁财神转行做了编剧。
在那段期间,他写出了《都市男女》和《 健康 快车》等作品,也因此认识了导演尚敬。
2002年,尚敬刚刚拍完《炊事班的故事》,为下一部剧拍什么题材苦恼不已。
他找到宁财神诉苦:“室内剧成本低,但是已经玩不出什么花了,还能拍点啥?”
宁财神却笑着说:“谁说拍不出花,是没写出花吧!要不你试试古装剧?”
宁财神从小看武侠小说和电影长大的,对各路大侠如数家珍。
尚敬说:“喜剧在颠覆什么东西的时候最过瘾,而侠,又被架得如此高大,正好可以拿喜剧来反讽。”
一个想写,一个想拍,《武林外传》的项目定下来了。
尚敬,十分欣赏宁财神的才华。
尤其认为他的想象力,着实非凡。
很快,宁财神就把《武林外传》40集写好了。
后来因为宁财神买了房子,要还300万的房贷。
导演尚敬就和宁财神说,让他接着写。
于是就直接把宁财神接到了北京平谷的剧组,后面的40集就是宁财神一边写一边拍摄。
时间异常紧张,经常隔天就要拍摄,当晚剧本还未写完。
每天宁财神都很崩溃,而且就他一个编剧。
某一集中,郭芙蓉问吕秀才有没有过绝望的时刻,吕秀才说:
“以前有过一次。答应戏班帮他们写剧本……我一个字也写不出来。那边催的越急,我这儿写的越慢,脑子就跟八宝粥似的……每写一句话,太阳穴就狂跳一下,后脑勺也跟着发蒙,浑身使不出一丝力气,想哭还哭不出来,后来还落下个病根——神经性抽搐。”
这是宁财神的真实心理。
最后20集,宁财神一度写不动,剧组只好整整停工一个月。
宁财神还是写不出来,就四处求人,他找到好友俞白眉那:“求你帮我写10集吧!”
俞白眉说:“别闹了,你就快写吧!”
出于自嘲,第77集,小品演员句号扮演的捕头,取名谢步东——“写不动”谐音。
因为宁财神是个武侠迷(最爱金庸)。
剧里主要人物都能在武侠小说找到原型。
佟湘玉——《龙门客栈》金镶玉。
白展堂的原型,是《三侠五义》中“白玉堂”和“展昭”的组合体,一个名字其实就已经暗示,白展堂这个角色,既是贼又是圣的矛盾性格;
郭芙蓉——《神雕侠侣》郭芙。
李大嘴——《绝代双骄》李大嘴。
吕轻侯——《楚留香传奇》左轻候。
祝无双——《神雕侠侣》陆无双。
姬无命——《多情剑客无情客》 荆无命。
其中,郭芙蓉在宁财神笔下 可是个肤白貌美,侠肝义胆的女侠。
但是看到大嘴的 姚晨,宁财神就恼了,“这不是我写的郭芙蓉!嘴那么大,换人!”
和他想象中的郭芙蓉差了十万八千里。
但导演尚敬却说:“想要漂亮的 娱乐 圈里有的是,你来给我出钱?”
一句话,宁财神就乖乖的闭嘴了。
虽说心里不高兴,无奈没钱也只能这样。
尚敬 又安慰他 说:“她是北电毕业的,演技没问题,再说她便宜啊,才1000块一集。”
在那个时候,觉得姚晨不好看的不仅仅是宁财神。
姚晨跑了很多剧组,都是因为嘴巴大的原因,剧组连龙套都不愿意用她。
在《武林外传》面试前,她盘算着如果这次不行,就改学服装设计:“这条道走不通,我就走另一条道去。”
没想到,《武林外传》让姚晨一炮而红,成为了最大的赢家。
后来,因为郭芙蓉这个角色,姚晨还被《潜伏》的导演姜伟选中出演“翠萍”。
而后姚晨也成为了一线实力派女演员。
《武林外传》开播十年,姚晨曾发了一条微博:“十年一觉武林梦。”
闫妮紧接着回了一句:“还是江湖梦中人。”
因为预算有限,《武林外传》的主演都是龙套中的龙套。
这句话是一点都不假。
长得不好看,气质土气,已经是 34岁的闫妮,跑了10多年的龙套。
但是她一点都不甘心,因为她心里一直有一个主角的梦。
后来,有一个机会闫妮去尚敬导演的《 健康 快车》客串了个角色,因此尚敬发现了闫妮的喜剧天赋。
2005年,导演尚敬筹拍电视剧《武林外传》,带着剧本找到闫妮。
闫妮根本不关心是什么戏,直接问:“ 老尚, 是主角吗?”
尚敬说:“是。”
闫妮说:“是主角就好,管他什么戏。”
就这样,闫妮成了佟湘玉。
进了剧组闫妮才知道,这是个喜剧。
她那个时候,刚刚离婚,心情非常的低落。
“我经历了人生的大转折,却演了一部大喜剧。这仿佛就是我的人生,什么叫痛并快乐着?在你最痛苦时,老天爷让你去演喜剧,你还要去演。”
将近一年,闫妮在剧组里面过起了“双面生活”。
白天,她是嬉笑怒骂的同福客栈女掌柜,与英俊潇洒的“盗圣”谈着甜腻的恋爱。
夜间,她孤零零在房间里感受失意,偶尔七岁的女儿元元会来探班。
每次女儿离去的时候,闫妮就更难过。
闫妮就这样被煎熬着。
直到有一天,宁财神冷不丁感叹:“哎哟妈呀!这一年你好像老了十岁。”
所有的付出都有回报,闫妮等到了大器晚成。
闫妮凭借风情万种又善解人意的老板娘“佟湘玉”而被人熟知。
“额滴神呀!”
“美地很,美地很”
等陕西方言迅速在全国蹿红,被观众纷纷效仿。
和闫妮,姚晨不同的是, 那个时候,27岁的沙溢,真是帅呀。
沙溢是最早就经被确定为《武林外传》中的主要演员。
尚敬还给沙溢“选角权”,问他喜欢什么角色,就选什么角色。
沙溢选了白展堂。
《武林外传》的选角和开机之间隔了半年的空档。
宁财神让沙溢做好心理准备,沙溢答应的很干脆。
半年的时间内,沙溢无事可做一直在等开机,对自己的身材疏于管理。
等宁财神再见到沙溢,发现当初身材苗条的他已经胖成球了。
脸部变得圆润了不少, 更像 “白馒头” ,而不是身轻如燕的 轻功高手 白展堂。
宁财神很无奈,苦口婆心劝沙溢, “你换个角色得了,你看吕秀才怎么样,秀才胖点不碍事” 。
沙溢就喜欢白展堂,死活非演白展堂,没得商量。
最后尚敬导演出来打圆场,他对沙溢说:“想演白展堂也行,但是你得减肥”。
为了演心爱的白展堂,沙溢在剧组起早贪黑的忙“减肥大计”。
每天跑步, 而 导演还特意吩咐食堂,不要打太多饭给沙溢。
那个时候,全剧组的人都知道沙溢要减肥。
每次沙溢一进食堂,刚一排队,所有人都跟沙溢说:减肥啊,脸又胖了。
大师傅也提醒他: “白展堂不能胖!”
给别人一勺饭,就只给他半勺。
有一次在剧组打饭,打饭的阿姨将饭勺抖了又抖只打给沙溢一个肉丸。
然后沙溢端着餐盘看到阿姨给一旁的姜超打了满满一勺肉丸。
沙溢直接质问姜超:你碗里怎么有8个肉丸呢?
姜超直接怼了沙溢一句:是导演不让你多吃饭,又不是不让我们吃饭!
功夫不负有心人,沙溢终于还是瘦下来了。
细心的小伙伴就会发现,“白展堂”越到后面越瘦。
而“白展堂”这个角色也 成为了除他之外无人可以取代的经典形象。
《武林外传》拍摄时候,有很多演员即兴发挥的经典名场面。
在平谷一点红出现的那集,李大嘴说:“我是他粉丝!”
白展堂说:“粉丝?你还腐竹呢!”
这个台词是沙溢自己加的。
所以,《武林外传》的粉丝都叫腐竹。
和沙溢痛苦减肥不同的是, “李大嘴”姜超需要的是增肥。
当姜超来到剧组,尚敬导演一看: “姜超,你这肚子不行,你还得吃,李大嘴比你胖” 。
李大嘴是同福客栈掌勺的厨师,因此在形象上首先得要像。
于是姜超每顿饭都要加量,吃完饭就在床上一躺。
那个时候,姜超在二楼的窗户上面一边啃着鸡腿一边看沙溢在楼下挥汗如雨的锻炼,还故意问沙溢,“累不累啊?”
因为李大嘴这个角色塑造的太成功,所以限制了他的戏路,曾一度面临无戏可拍的境地,好在因为《鬼吹灯之龙岭迷窟》中王胖子一角被大家重新记起姜超。
为“吕秀才”选角的时候,喻恩泰是第一人选。
因为他是一个彻彻底底的学霸。
喻恩泰在上戏念书,每年都拿奖学金,毕业后以全院第一的成绩考上本校研究生。
2002年,获英国牛津大学全额奖学金,作为交换学生赴该校学习莎士比亚戏剧,历时一个学期。
回国后,又考上博士。
尚敬请他演《武林外传》说:“吕秀才这个角色学富五车,熟读论语诗经。”
喻恩泰立马把《论语》、《诗经》 一章一章的背诵。
后来怕背完整本《论语》还不够,喻恩泰又找来厚厚的《论语今读》,一共43万字,一字一句的研究。
但是进入到剧组发现,根本就用不上。
全剧唯一用到的《论语》内容就是那句:子,曾经曰过。
其实这就是导演的用意。
导演后来颇为得意地拍着他的肩膀说,你看,就是这种反差,饰演才高八斗却不得志的吕秀才刚刚好。
而和其他主演不同的是,《武林外传》热播之后,他走在路上竟然没有人认识他。
《武林外传》正在热播的时期,有一次他去电脑城修电脑,当时他和姚晨剧里的定妆照就在电脑上。
马上就围上来了许多电视剧的粉丝,问他照片是哪来的。
但是就是没人认出他就照片中的人。
有一次去远房的大伯家拜年,他们一家刚好在看《武林外传》,但是完全没意识到他就是里面的那个演员,还拉他一起过来看。
在当年拍完这部剧之后就隐退了,他并没有继续拍戏,而是在家专心搞学术。
"戏可以演一辈子,但是读书最好的时候就是现在了。"
喻恩泰留给那些找上门的剧本这样一句话,挥一挥衣袖, 之后拿到了中戏表演和导演的双博士。
尚敬曾经拿着《武林外传》的剧本给拍摄过《我爱我家》,《闲人马大姐》的中国情景喜剧的鼻祖之称的英达看。
当时英达给予的评价是:什么玩意呀?这不是瞎胡闹吗?
不仅仅是英达,当时就没有人看好这部戏。
大家不看好的原因很简单,就是觉得这个剧本太“天马行空”了。
一是: 搞怪、颠覆、无厘头 、 所谓江湖故事, 却没有打打杀杀的武林豪情。
二是:明明是个古装剧,却还穿插着“莎士比亚”的英文台词,还有集体跳广场舞的桥段。
《武林外传》明明讲的是江湖,却把故事背景放在一家小小的客栈里,盗圣是跑堂,女侠是服务员,怎么看都觉得不合理。
但就在尚敬和编剧都愁眉紧锁的时候,终于迎面走来一个“冤大头”,他就是 北京联盟影业的总裁郝亚宁 。
郝亚宁看完剧本,听完编剧和导演的构思之后,没有觉得这有多么“不符合常理”。
反而觉得这可能是喜剧 历史 上,一次大胆的突破和尝试。
当时,郝亚宁的联盟影业也才成立不到3年的时间,家底还不厚实,但郝亚宁有一双慧眼,看中了这部剧能火,所以就咬牙投资了1000万。
这才有了《武林外传》的诞生。
不过1000万拍一部剧,就跟一块钱扔水里一样,根本翻不起浪花。
就在导演尚敬让他追加投资的时候,郝亚宁心一狠说到:“ 要钱没有,要人尽管用 ”。
其中在电视剧里面饰演杨蕙兰的演员,就是 联盟影业签约的演员。
不仅投资人看不上这部戏,有个演员也看不上,演一半就不演了,去接别的戏了。
这个就是满嘴官腔的七侠镇的“邢捕头”。
拍到一半的时候,范明和尚敬导演说:“尚导,我不能再演情景喜剧了,我要去演大电视剧。”
尚敬导演答应了,本来说把他写死。
范明说:“还是留个活口吧,万一再拍续集,自己没有大电视剧拍再来拍。”
于是,就把剧情改成了邢捕头去了十八里铺。
有一天在现场姚晨问尚敬,“导演,我们的戏会火吗?”
尚敬导演说,“会”。
喻恩泰问:“会火到什么程度?”
尚敬说:“杨利伟再去太空会带着这个剧的光盘送给外星人。”
虽然没有送给外星人,但是这部电视剧成为了国民喜剧。
而是十多年了,一直都在重播。
8、 成为最穷的剧组
2004年,《武林外传》正式开拍, 剧组建在一座山上,四面“廖无人烟”,大家除了玩命琢磨剧本,没有其他 娱乐 选择。
因为是在山上,剧中还要天天面临电压不足,停电的问题。
有时候拍着拍着,剧组就停电了,一群人要在这时候赶时间琢磨之后的剧本,来电就赶紧赶拍。
这部剧选的主要演员,都不算是大腕,但每个人对表演的态度,却是认真到底。
每个人都无比认真,从每个人说什么台词,做什么动作,到拍摄的时候会做什么表情,大家全都提前过一遍。
在创作的过程中,谁有什么新想法,新思路,及时提出来,磨合,再磨合。
大家不怕麻烦,也不怕浪费时间,全部都是为了做好这部戏而努力。
在拍摄吃饭的镜头时,演员们都是真吃,既节约时间,也不会花钱做饭菜的道具。
所以在演抢菜的桥段上才会那么真实,拍了一天的戏,演员们肯定早就饿了。
这也是精打细算到家了。
剧组连群演都请不起, 群演就只有那几个人。
他们为了避免被人认出, 用白展堂的话说,“又换衣服,又调座位”。
剧里面的乞丐小米,扮演者是《武林外传》的副导演张青,为了省钱,亲自上阵了。
主演佟湘玉,翻过来调过去就是那几套衣服。
闫妮和沙溢的片酬才一集2000元。
但当时剧组为了省钱,连武术指导都请不起,都是靠演员和工作人员聚在一起研究动作,大家看到的也是很简单粗糙的动作。
但这并不影响这个剧火,甚至里面的武术动作还被拿来模仿。
虽然这个剧组很穷,但是造就了经典,他们确实很穷,穷得只剩下演技了.....
手里呀捧着窝窝头,菜里没有一滴油。
《武林外传》 不仅是80后看,90后看,现在的00后也在看,成为了不过时的 下饭神剧。
在《武林外传》已经开播15年的时候,导演尚敬发文问大家:“15年了,你还好吗?”。
有一位女孩,说出了自己最真实的感受。
“导演,我很好,我长成了一个有幽默感的姑娘,会多种方言,我学会了不撒谎、不沉迷于赌博,我还在问自己,武林外传带给了我什么,是我的生活,我现在所有的积极向上都是12岁那年武林给的。谢谢武林外传的所有人!”
八面玲珑的客栈老板娘佟湘玉,大隐隐于世的盗圣白展堂,空有抱负却不得志的吕秀才,总想闯荡江湖却没什么真本事的小郭,还有大嘴、邢捕头、燕小六…
每个人物那么鲜活又那么充满魅力。
包含人物之间的爱情、友情、亲情故事,包含各种离奇、变故、笑谈、玩乐、辛酸、快活……
遍尝人间冷暖,体会亲情爱情,见证成长过程中的酸甜苦辣。
这里没有打打杀杀,它处处呈现出具有生活质感的辛酸苦辣和喜怒哀乐,让我们看到了一个真正的江湖。
真正的侠义,不是武功高低,而是来自心灵的成熟。
无论你在什么时代背景下看,都毫无违和,而且会随着你人生阅历的增加,每看一次都能收获不一样的东西。
这是一部超前的神剧, 颠覆与反讽, 小时候看只能懂表面的笑点,长大就知道了他却是用最简单直接的方式,告诉了我们人生的哲理。
你最喜欢里面哪句台词?
——END——