汪曾祺为什么对齐白石的画作极为推崇？他在中国画方面的造诣有多高？

因为齐白石的画灵动有趣,充满童真。

很多绘画小白,都愿意从齐白石入手,毕竟齐白石的名气太大了,即便对绘画不感兴趣的人,也知道有个画画的白胡子老头叫齐白石。 让我们从规则开始。这是一个四尺长条。一般画家以大都市的套路来管理佛手的位置，这与绘画理论是一致的。 中国画自古以来可分为人物、山水、花鸟三大科类,作为近现代中国画的一代巨匠,齐白石当然在上述领域有非常深厚的造诣和创新突破。

齐白石则不然。他敢于冒险，有意识地让五只佛手像眼睛一样悬在画面上方，这样一来，暖色系都在一起，画面被人为地分成了两部分，显得突兀，极不自然。面对这种刻意设计的规则，如果遇到别人，也不会毫无准备，但齐白石却巧妙地在画面底部的宝贵空间里，散出两道长长的样式，化细为密，利用黑（墨）色在画中的分量，立即把上面的热闹气氛压下去。

现在我们来看看这幅画。改革前，齐白石20岁时以《芥子园画传》打下基础。后来，他又向村民胡沁园认真学习了草虫画的细笔画法。30岁时，他开始广泛探索明清文人画法，不教一日闲过。在此后几十年的积累中，他临摹了金冬心、李复堂、郑板桥等扬州画派文人的思想，尤其是明清时期的徐渭、八大、石涛等人。

我们也可以看出齐白石天生的率真和各种农村人后天的憨厚狡黠的性格。尤其是那五只佛手，实在是妙趣横生，使人心旷神怡，一扫尘埃。作家汪曾祺曾明确表示，他读完齐白石的作品后的感受是--"我甚至认为，一个能真正欣赏齐白石和柴可夫斯基的年轻人，是不可能成为粉碎者的"。

如果说在齐白石改革之初，他对未来只有一个模糊的认识（他曾在1917年的一首诗《画褒姒》中写道。"买地时常想建佛堂，弥勒菩萨与我论表法。劝说豫章笑看花，留得青山在不愁没柴烧"。) 再经过后来的苦心孤诣，在创造 "佛手 "的岁月里，他已是妙手回春，十指生香。