如题所述
欢迎来到本期的音乐人生访谈——</与国家一级作曲家、教授及硕士导师刘晓耕教授共享他的音乐旅程。刘晓耕先生不仅是一位热爱民族音乐的艺术家，也是中国合唱协会的重要成员，他的作品充满了故事性和丰富的细节，尤其擅长将少数民族元素巧妙融入，如他在担任《坡芽歌书合唱团艺术总监》时所展现的才华。
音乐之路的起点：</1955年，刘晓耕诞生在云南，师从众多音乐大师，创作的足迹涵盖了交响乐、合唱、童声合唱、合唱组曲和音乐专辑等多个领域。他的代表作如《江之歌》和《云南回声》，在国际舞台上赢得了广泛的赞誉，如《Double Trapeze Achang shoot the sun》这样的作品，更是他的标志性成就。
教育与传承的使者：</自2003年起，他在中央电视台青年歌手大奖赛中担任要职，培养出众多音乐人才，作品《多沙阿波》和《一窝雀》等不仅获奖，还展现了他深厚的艺术造诣。他致力于音乐教育，通过音乐传递本土文化，培养下一代的音乐新星。
音乐灵感的源泉：</刘晓耕老师自幼对音乐抱有浓厚的兴趣，昆明华山小学的经历和孙继斌老师的影响，为他的音乐道路奠定了基石。从对二胡的热爱到自学小提琴，再到评剧团的小提琴手，他的音乐之路充满了曲折与坚持。大学期间，他师从赵宽仁，深入民间探寻音乐根源，创作出如彝族女英雄的赞歌《多沙阿波》和大型民族轻音乐《长刀祭》。
融合与创新的探索者：</晓耕教授在音乐中探索民族、本土与国际的交融，2005年在佤山的采风之旅中，他的音乐理念更加深化。他的作品《捡螺歌》展现了民族文化多样性的魅力，融合了东西方音乐技法，震撼人心。
民族之声的传播者：</刘晓耕倾力于坡芽歌书合唱团和边疆童声合唱团的建设，挖掘和传承民族文化。2016年，坡芽歌书合唱团在世界合唱比赛中拔得头筹，证明了他作品的深远影响力。
母语的深情创作：</在母语中创作，困难而富有挑战，但刘晓耕坚信这是艺术的最高境界。2016年索契世界合唱比赛的胜利，是他艺术之路的重要里程碑，他的音乐作品深深打动人心，滋养了无数听众的灵魂。
音乐的桥梁与灯塔：</刘晓耕教授不仅在国内享有盛誉，更是将民族音乐的精华推向国际舞台，他的艺术创作，如同一盏明灯，照亮了合唱教育的新方向。在音乐大师学院，他为音乐爱好者搭建了一个学习和成长的平台。
