如题所述
第1个回答 2022-07-17
你是否有过因为一句台词爱上一部电影的经历？我就有。
Youcan be mad as a mad dawg at the way things went,you can swear,curse thefates,regret everything you ever did,but when it comes to the end,you have tolet it go .这句话翻译过来就是，当你难过的时候，你可以像疯狗一样咆哮，怨天尤人，诅咒命运，悔不当初，但到了最后，还是不得不放手。当然这句话若是让船长哽咽着吐出，更有味道。这部电影就是《本杰明巴顿奇事》，又译作《返老还童》，原著来自于知名emmmm..丈夫，菲茨杰拉德。若是你认真观影，便会发现本片的叙事结构与汤姆汉克斯的作品《阿甘正传》很类似，那是因为二者的改编编剧都是艾瑞克-罗斯。二者的区别就在于《本杰明巴顿奇事》在小金人只获得了最佳改编剧本的提名，而后者则是获得了完整的奖项，没办法，《阿甘正传》这部电影真的太强大了。
我们言归正传，本片的导演是大卫芬奇，导演很擅长把破旧的时间揉碎然后用自己的语言再拼出一张世界地图塞给观众看，溶解在茫茫长河中的故事氛围会被拉的很长，有点左岸派的味道。男女主角分别是布拉德皮特饰演的本杰明巴顿和大魔王凯特布兰切特，笔者还是很喜欢两人磕cp的，果然在本片上映两年后，双方以夫妻角色出现在了《通天塔》里。故事是说本杰明生下来就是一个老人模样，行将就木，有着老人一般严重的关节炎，在被亲生老爸扔到养老院后，随着养老院老人的离开而慢慢逆生长，之后遇到了两小无猜的黛西。养老院里每天都有人离开，每天都有人搬进来，本杰明开始去新奥尔良的渔船上工作，期间遇到了自己的人生无数个第一次—初夜，第一次和亲生父亲喝酒，第一次的恋爱，和有夫之妇。甚至第一次参加了战争，第一次面对心爱的人欲说还休。后来继承了亲生父亲产业的本杰明开始和黛西生活，但是认为黛西并无法照顾两个儿童而离开已经怀孕的黛西。最后退化至婴儿的本杰明已经患上了老年痴呆，死在了自己的爱人怀里。
在本-斯蒂勒的《白日梦想家》曾调侃过这一情节，至少我不认为这是致敬。很明显的是，大卫芬奇并没有按照时间线形来讲述故事，若是说有很多独特的蒙太奇手法？类似爱森斯坦或是普多夫金，也是没有的，只是简单的非线性讲述，没有任何的设疑，更像是风吹过窗外的麦田，伴着风声于白窗帘下讲给了观众，但个人认为这可能是大卫芬奇最了不起的作品了，比《七宗罪》、《搏击》、《战栗》毫不落下风。讲述这样的故事，特效是必不可少的，但是并没有达到《普罗米修斯》那样令人发指的程度，很类似于《美国队长》那般，把成熟的身体塞到弱小的形象上。又如《阿甘》中，把主角放到历史长河中的的角落任其漂流。贯穿影片的线索一条又一条，影片开头新奥尔良的风暴、船长和亲生父亲死亡时的旁白，无可能出现在大洋的蜂鸟，挂上又摘下的时钟，黛西无力的眼神。从头至尾的“晚安，本杰明”。
这部来自于菲茨杰拉德的作品，很难想象最初这只是菲茨杰拉德随手写的一个短篇小说，可以想象菲茨杰拉德像汤姆希德勒斯顿在《午夜巴黎》中一样戏虐轻松的一挥而就。编剧对这篇《the curious case of Benjamin Button》的整容力度显然是很大的，除了名字和核心的故事逻辑、韵味风格，其他的已经脱离了原著的控制。
皮特饰演的本杰明巴顿变成了一个沉迷在美式粗糙感里的人物，尤其是骑着印第安出发那一幕，击中直男心。但是这种粗粒感在皮特的其他电影里也有很多的出境，比如《神枪手之死》、《大河之恋》，大概，皮特身上加拿大木匠的味道已经挥之难去。
本杰明以一个违反着所有人生定律的方式过完了一生，他从垂垂老矣变成婴儿，爱人则是正常人的方式成长，临终老人让女儿读信，而那些信都是本杰明从世界各地递给黛西的问候。就像是船长所描述的蜂鸟的“8”达到一个平衡和循环，生命的出发和结束就像是一个圈，不曾停止，也无从开始。
影片中菲茨杰拉德的味道还是很浓厚的，永远的美国南方，永远的家庭富足，永远的我曾经拥有一切，到了最后还是不得不放手，盖茨比是这样，艾默里-布莱恩是这样，本杰明巴顿也是这样。
每个人都有指定的角色，有的人懂舞蹈，有的人懂莎士比亚，有的人注定了会像平行线一样背道相驰，风烛残年的黛西在风暴来临的前一刻回忆着本杰明和她的一生，就像是西蒙哪-德-波伏娃所描绘的魔幻故事，曾经热情真诚的爱情生活掩饰不了人生的孤独属性。纵然，影片中的软糯的南方口音，氤氲着来自密西西比河的湿润空气都在认真的刻画着原作者一生充斥着的南方意蕴，纵然，本杰明从无意闯入的战争凯旋，黛西倔强的在月光下的凉亭起舞，但是那种深不见底的犹豫和欲言又止总是在一个十字路口提醒着双方，“你们只是人生的体验者，只能被动的接受生命的痛苦，只能独自站在苍茫的大地上面对着滚烫的时间洪流回首一瞥。”
人这一生，始终都在追寻“真谛”。或许都曾经深陷泥潭，无法挣脱，渐渐的人们开始理解生活的本质。就想影片中所说：
世界太大了，人海又太广了，而就像导演所叙述的一般，生命和人生是不可逆的，是不能想钟表先生一样把时间反转的。
像被飓风毁掉的新奥尔良一样我们无法反抗，我们能做的只是在当下，记住一些人，记住一些事。若是你生活的周遭和你想象的不一样，有勇气重新启程，一件事太早或太晚都没有什么意义，这些并不会阻拦我们成为我们想要成为的人，或者说，变成我们心中的自己。
话至结束，仍不知巴顿是否会和盖茨比一样，面对着灯火通明的别墅，面对着海峡对面的那盏绿灯，发抖一般的向它拥抱，拼命的想抓住一些东西，最后只是一掌空拳。或者用时下“文艺反刍”的一句话。
我与春风皆过客，闻一下花香，就离开吧。
Youcan be mad as a mad dawg at the way things went,you can swear,curse thefates,regret everything you ever did,but when it comes to the end,you have tolet it go .这句话翻译过来就是，当你难过的时候，你可以像疯狗一样咆哮，怨天尤人，诅咒命运，悔不当初，但到了最后，还是不得不放手。当然这句话若是让船长哽咽着吐出，更有味道。这部电影就是《本杰明巴顿奇事》，又译作《返老还童》，原著来自于知名emmmm..丈夫，菲茨杰拉德。若是你认真观影，便会发现本片的叙事结构与汤姆汉克斯的作品《阿甘正传》很类似，那是因为二者的改编编剧都是艾瑞克-罗斯。二者的区别就在于《本杰明巴顿奇事》在小金人只获得了最佳改编剧本的提名，而后者则是获得了完整的奖项，没办法，《阿甘正传》这部电影真的太强大了。
我们言归正传，本片的导演是大卫芬奇，导演很擅长把破旧的时间揉碎然后用自己的语言再拼出一张世界地图塞给观众看，溶解在茫茫长河中的故事氛围会被拉的很长，有点左岸派的味道。男女主角分别是布拉德皮特饰演的本杰明巴顿和大魔王凯特布兰切特，笔者还是很喜欢两人磕cp的，果然在本片上映两年后，双方以夫妻角色出现在了《通天塔》里。故事是说本杰明生下来就是一个老人模样，行将就木，有着老人一般严重的关节炎，在被亲生老爸扔到养老院后，随着养老院老人的离开而慢慢逆生长，之后遇到了两小无猜的黛西。养老院里每天都有人离开，每天都有人搬进来，本杰明开始去新奥尔良的渔船上工作，期间遇到了自己的人生无数个第一次—初夜，第一次和亲生父亲喝酒，第一次的恋爱，和有夫之妇。甚至第一次参加了战争，第一次面对心爱的人欲说还休。后来继承了亲生父亲产业的本杰明开始和黛西生活，但是认为黛西并无法照顾两个儿童而离开已经怀孕的黛西。最后退化至婴儿的本杰明已经患上了老年痴呆，死在了自己的爱人怀里。
在本-斯蒂勒的《白日梦想家》曾调侃过这一情节，至少我不认为这是致敬。很明显的是，大卫芬奇并没有按照时间线形来讲述故事，若是说有很多独特的蒙太奇手法？类似爱森斯坦或是普多夫金，也是没有的，只是简单的非线性讲述，没有任何的设疑，更像是风吹过窗外的麦田，伴着风声于白窗帘下讲给了观众，但个人认为这可能是大卫芬奇最了不起的作品了，比《七宗罪》、《搏击》、《战栗》毫不落下风。讲述这样的故事，特效是必不可少的，但是并没有达到《普罗米修斯》那样令人发指的程度，很类似于《美国队长》那般，把成熟的身体塞到弱小的形象上。又如《阿甘》中，把主角放到历史长河中的的角落任其漂流。贯穿影片的线索一条又一条，影片开头新奥尔良的风暴、船长和亲生父亲死亡时的旁白，无可能出现在大洋的蜂鸟，挂上又摘下的时钟，黛西无力的眼神。从头至尾的“晚安，本杰明”。
这部来自于菲茨杰拉德的作品，很难想象最初这只是菲茨杰拉德随手写的一个短篇小说，可以想象菲茨杰拉德像汤姆希德勒斯顿在《午夜巴黎》中一样戏虐轻松的一挥而就。编剧对这篇《the curious case of Benjamin Button》的整容力度显然是很大的，除了名字和核心的故事逻辑、韵味风格，其他的已经脱离了原著的控制。
皮特饰演的本杰明巴顿变成了一个沉迷在美式粗糙感里的人物，尤其是骑着印第安出发那一幕，击中直男心。但是这种粗粒感在皮特的其他电影里也有很多的出境，比如《神枪手之死》、《大河之恋》，大概，皮特身上加拿大木匠的味道已经挥之难去。
本杰明以一个违反着所有人生定律的方式过完了一生，他从垂垂老矣变成婴儿，爱人则是正常人的方式成长，临终老人让女儿读信，而那些信都是本杰明从世界各地递给黛西的问候。就像是船长所描述的蜂鸟的“8”达到一个平衡和循环，生命的出发和结束就像是一个圈，不曾停止，也无从开始。
影片中菲茨杰拉德的味道还是很浓厚的，永远的美国南方，永远的家庭富足，永远的我曾经拥有一切，到了最后还是不得不放手，盖茨比是这样，艾默里-布莱恩是这样，本杰明巴顿也是这样。
每个人都有指定的角色，有的人懂舞蹈，有的人懂莎士比亚，有的人注定了会像平行线一样背道相驰，风烛残年的黛西在风暴来临的前一刻回忆着本杰明和她的一生，就像是西蒙哪-德-波伏娃所描绘的魔幻故事，曾经热情真诚的爱情生活掩饰不了人生的孤独属性。纵然，影片中的软糯的南方口音，氤氲着来自密西西比河的湿润空气都在认真的刻画着原作者一生充斥着的南方意蕴，纵然，本杰明从无意闯入的战争凯旋，黛西倔强的在月光下的凉亭起舞，但是那种深不见底的犹豫和欲言又止总是在一个十字路口提醒着双方，“你们只是人生的体验者，只能被动的接受生命的痛苦，只能独自站在苍茫的大地上面对着滚烫的时间洪流回首一瞥。”
人这一生，始终都在追寻“真谛”。或许都曾经深陷泥潭，无法挣脱，渐渐的人们开始理解生活的本质。就想影片中所说：
世界太大了，人海又太广了，而就像导演所叙述的一般，生命和人生是不可逆的，是不能想钟表先生一样把时间反转的。
像被飓风毁掉的新奥尔良一样我们无法反抗，我们能做的只是在当下，记住一些人，记住一些事。若是你生活的周遭和你想象的不一样，有勇气重新启程，一件事太早或太晚都没有什么意义，这些并不会阻拦我们成为我们想要成为的人，或者说，变成我们心中的自己。
话至结束，仍不知巴顿是否会和盖茨比一样，面对着灯火通明的别墅，面对着海峡对面的那盏绿灯，发抖一般的向它拥抱，拼命的想抓住一些东西，最后只是一掌空拳。或者用时下“文艺反刍”的一句话。
我与春风皆过客，闻一下花香，就离开吧。
