对《开国大典》的评价

评价：

《开国大典》是一部既严格尊重史实，又充分发挥编导者的创造才华，将历史的丰富内蕴予以深入开掘的成功之作。它对于中国重大大革命历史题材影片创作中长期存在的一定程度的模式化有所突破，使这类影片的艺术质量获得更快的提高，是一次具有启发意义的实践。 

该片中有关领袖的趣味性细节既丰富了人物性格和时代背景，又增强了影片的亲和力，一扫以往红色电影高高在上、严肃刻板的旧面貌。片中的细节处理得很细腻，不但有很浓的人情味，也有很浓的哲理味。而重大战争场面、具体事件的决策和行动过程，则一笔带过，点到即止。

影片对情节的处理挥洒自如，编导运用了中国古典美学虚实相生、小中见大的原理，舍弃对具体事件的交代叙述，而集中笔墨于各色人等在历史转折中的不同心态和行为，使全片成为一个有层次、有立体感的完整的艺术整体。

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剧情简介

1949年1月28日，中国共产党取得了三大战役的胜利，毛泽东等领导人与西柏坡的群众一起欢庆胜利。而在南京，蒋介石发布了新年文告，李宗仁成为代总统。北平和平解放 ，蒋介石黯然下野，离开南京。

中共七届二中全会举行，中国共产党中央机关搬到北平，周恩来代表中共，张治中代表国民党进行谈判，进展甚微，最后破裂。毛泽东发布向全国进军的命令，百万雄师下江南，解放南京，邓小平和陈毅制定了《入城守则》。蒋介石最后一次拜别蒋母墓，悄然离开大陆。

毛泽东进入北平后，积极筹备开国大典的各项准备工作。9月 30日，毛泽东等党和国家领导人在天安门广场为人民英雄纪念碑奠基。10月1日下午 3点，毛泽东登上天安门城楼，向全世界宣告中华人民共和国成立。中国历史上一个新的时代开始了。

作者将西方油画和敦煌壁画的技巧结合起来，创造了中国风格油画的先河。油画《开国大典》选择了从天安门城楼向南看的角度，使得天安门广场和大片碧蓝的天空展现在观众面前。在处理地毯时，作者董希文在油画色中加进了少量的沙子，恰到好处地表现出物体的质感。

油画《开国大典》大胆地运用碧蓝、大红、金黄组成基调，用蓝、棕、绿调和，天空画得干净利落，偌大一片面积都是一次涂好的。开国大典当日是个阴天，上午还下过雨，但作者董希文采用了“风和日丽”、“富丽堂皇”的效果来处理，从而传达“庄严而热烈的场面”。

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油画开国大典的作者及创作背景：

1951年初，为纪念中国共产党成立30周年，中国革命博物馆开始筹备建党30周年绘画展览。经过几个月征集，画家们为这次展览拿出了近百件绘画作品，但结果并不令人满意。当时博物馆的负责人说："作为国家级博物馆所收藏的有关党史的绘画作品，没有一件展现中华人民共和国成立的力作显然是不合适的。"

1952年，革博决定委托中央美术学院组织完成一批表现新中国的油画，其中巨幅油画《开国大典》的创作任务交给了37岁的青年画家、知名教授董希文。

董希文，浙江绍兴人，专业美术院校出身，曾在敦煌临摹壁画三年。1949年初北平解放，董希文创作了水粉画《北平入城式》，他也曾亲眼目睹了开国大典的盛况。新中国第一次文代会上，他还受任为毛泽东、朱德画像。

从开始创作到局部修改完毕，董希文用了不到三个月时间，长4米、宽2.3米的巨型油画《开国大典》便创作完成了。画面上，毛主席站在天安门城楼的中央，正在麦克风前庄严地宣读《中华人民共和国中央人民政府公告》。背后站着各界代表，画面中第一排领导人全是国家副主席，从左至右依次是：朱德、刘少奇、宋庆龄、李济深、张澜、高岗。

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开国大典以其恢宏的视角完美再现了伟大祖国建国的历程，全剧收放自如，恢宏大气，伴随着凯旋的轻松节奏将一幕幕震撼人心的场景展现。绝对是一部不可多得的战争影片。该剧有三大亮点，让人不得不说：经典场景渲染至极，典型人物塑造无解，情节推动节奏带感。

本剧最经典场景莫过于天安门上开国大典了。依据历史现实完美的构图，人物“高仿”全员回归，已经几乎是以假乱真了。

可是，当毛主席那一句“中国人民从此站起来了”，喊出时，内心是澎湃的，不可抑制。这中间包含了多少感情啊。台下山呼雀跃，荧幕前的你也内心激动不已，几于落泪，完全被代入了进去。回味过去，品味现在，展望未来。

开国。开国不仅仅是军事上胜利，更要有政治上的优势。电影既没有一味偏向军事斗争三大战役，也没有过分搞政治忽略军事，而是让政治军事两手抓，相辅相成，让人看得更有味道。

军事的每一次成功都是政治的促进，政治的优势累积又吹响了军事的胜利号角。不吹不擂实实在在，让人沉浸在其中，与伟人共创历史。电影越老越弥坚。这样的电影，最有代入感，也最让人带感情。看完，回味无穷。

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后世影响：

1953年9月27日，《人民日报》在头版头条发刊登油画《开国大典》，该幅画被大批出版后，又被印制为年画发售，并进入中国的中小学课本。 =

第二版《开国大典》油画，在1959年中国建国10周年之际，被雕刻成纪念邮票。《开国大典》作为表现重大革命历史题材的作品，作为歌颂新中国成立的世纪杰作，从它诞生那天起就备受人们的关注。它问世后，《人民日报》在头版重要位置发表了油画《开国大典》。

人民美术出版社立即把它印成年画和各种美术图片大量发行，印数达100多万张，并收入当时的中小学课本。《开国大典》是新中国成立不久随即和广大群众见面并博得广泛称誉的革命历史画。

董希文精心设计的这件新颖的油画被艺术界人士所普遍推崇，成为他生平最重要的代表作，也是他的成名之作，使他在国际上也获得了声誉。自从《开国大典》问世，这幅洋溢神州风采的油画，揭开了新中国美术史册的第一篇章。

参考资料来源：

《开国大典》获得1990年第10届金鸡奖最佳影片。本片从政治、军事、外交、文化诸角度全方位地再现了以毛泽东同志为首的中国共产党人奠定共和国伟业的历史画卷。

生动地刻画了众多历史名人的荣辱沉浮， 以雄浑凝重的艺术手法将淮海战役、北平和平解放、西北坡会议、国共和谈、蒋介石下野、百万雄狮过大江……。

直到1949年10月1日，毛泽东主席庄严宣布：“中华人民共和国中央人民政府在今天成立了！”乐队奏起了中华人民公和国国 歌——《义勇军进行曲》。这一天是多少人们等待了多少年来的梦想，它凝集着多少革命烈士的鲜血啊！

电影工作者们不但把这些重要的历史场景逼真的搬上银幕。还营造一种既真实又充满诗情画意的的银幕效果，调动了多样化的视听手段，以强化艺术表现力。当国家领导 人登上天安门城楼时，影片运用逆光摄影，使画面泛出一层炫目的金光，又借助仰拍视角。

使一级级台阶显得无限深远，伴随着一支无字的赞歌，从容表现毛泽东与战友们拾级而上的历史性场面，象征党和领袖率领人民大众跨过漫漫征途，从此登上新的历史分水岭。

意境十分豪迈壮阔。他们怀着强烈的使命感和严谨的科学态度投入创作，善于吸取党史、军史研究的新成果，寻求历史的真实与艺术的真实的和谐统一。
《开国大典》就是一部具有史诗品格的代表作。

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《开国大典》由长春电影制片厂出品的历史剧情片，由李前宽、肖桂云联合执导，古月、孙飞虎、黄凯、刘怀正、郭法曾等主演。

影片用纪实的手法展现了开国大典这一历史的瞬间，再现了毛泽东、周恩来、刘少奇、朱德、蒋介石、宋庆龄等100多位历史人物的风貌。该片为新中国成立40周年献礼，于1989年上映。

参考资料来源：

《开国大典》是新中国成立不久随即和广大群众见面并博得广泛称誉的革命历史画。

董希文精心设计的这件新颖的油画也被艺术界人士所普遍推崇，成为他生平最重要的代表作，也是它的成名之作。董希文早已是我国著名的油画家，但自从《开国大典》问世，这幅洋溢神州风采的油画，使他在国际上也获得了声誉。  

映重大主题的绘画作品，总是不同程度地维系于特定时代的，革命历史画更是直接和时代的命脉相联系，和人们向往光明、进步的心态紧紧的扣在一起。人们热情欣赏《开国大典》，正是因为它形象地揭示了光辉灿烂的中华民族新世纪，它不仅鼓舞了中国各民族人民自信心和自豪感，

同时也震撼着世界人民的心坎，为新中国从此屹立宇东方而同心欢庆。人们喜爱《开国大典》无疑是受到了它的强烈艺术感染，没有艺术性的绘画是不可能令人瞩目倾心的。

然而，考察一件艺术品的成就如何，首先映着眼于它的社会效益，然后估计它的艺术价值，社会效益与艺术价值的统一是艺术品是否完美的标准。董希文的成功正在于艺术地完成了这一重大历史任务，揭开了新中国美术史册的第一篇章。  

绝对完美无缺的艺术品几乎是没有的，百分之百的一致赞同也不可能。《开国大典》也并不是没有不足之处，也有美术家提出过一些艺术上的缺点。当这件作品刚刚完成之际，徐悲鸿看到了非常兴奋，说董希文圆满的完成了一项政治任务，应得一百分，但是要扣五分，因为缺少一点油画特色。

在油画家中持这种观点的人并不是个别的。朱丹当时是人民美术出版社的领导者，出版社很重视《开国大典》的问世，立即把它印成年画和各种美术图片，大量发行，印数达前所未有的高峰，对美术的普及工作贡献极大。

可是朱丹认为《开国大典》有点像宣传画，没有充分的油画特征。有些美术家虽然也欣赏《开国大典》，但是认为董希文的艺术道路从《苗女赶场》（1943）、《哈萨克牧羊女》（1947）、《迎接解放》（1949）后退了。他们认为上述三件作品更具有民族绘画的特色。