如题所述
第1个回答 2022-07-20
烂片,之所以被称之为“烂片”,就是因为它的确烂。而谁该为此烂片背锅呢?
编剧、导演、摄影、制片人、演员及幕后工作人员,不管是哪一个角色出现问题,都会使一部剧走向“烂片”的悲剧。
第一编剧,一部好剧,当然是能传达正能量、有价值的信息,能让观众与剧情人物产生共 情感 。若剧情写的没有逻辑性,让观众难以理解,更不能得到共 情感 ,那么剧情存在不合理化,编剧要背锅;
第二导演和演员。导演负责一部片子的总指挥,若导演对片子的认知不够深,做出错误或不和情理的判断,对制片、剪辑各部门的监督和审查不够认真严格。若出现疏漏,导演必须背锅;
而演员,负责用自己的表演把剧情展现给观众,若演技差,遭吐槽,那势必大大降低这部片子的收视率,这样的演员需要背锅;演员并不是什么角色都要演,一些不合逻辑的电视剧、角色,一定要拒绝,否则真是在害自己。
比如,有一部电视剧《如果岁月可回头》,这部片被称为“烂片”,一点也不冤枉。
1.剧情狗血没有逻辑,三个离婚男人抱团肆意挥霍人生,幼稚、没有责任感。
2.当时真的冲着勒东才看这部剧,谁知这部剧把勒东坑了。我没有看到勒东“贺函”的成熟、内涵,反而是这个油腻大叔角色“抹杀”了勒东的辉煌。
第三幕后工作人员及摄影、制作人等。一部片子剧情再好、演员再怎么给力、导演也出色,但若幕后制作、特效师这些人没有注意细节问题,也会影响片子整体质量。电视剧的一些穿帮镜头被很多网友当作乐子,截图出来。如果一部电视剧中多次出现穿帮镜头,那这部片子就会向“烂片”靠近。
一部电视剧,是一个团队共同协作的作品,它需要每个部门的人都能各司其职,认真对待。相反,一部电视剧拍成烂片,编剧、导演、演员、剪辑摄影、制作特效等幕后工作人员都可能会背锅。
为什么导演要背最大的锅呢?
第一点:什么是导演
导演就是要把控一部作品从定剧本、选角、拍摄、剪辑、上映的整个过程的,无论哪一个环节出现了问题,导演都脱不开关系,这也就是问什么导演要背最大的锅的原因。
第二点:用什么作品
很多人有时候会将作品的失败归咎于编剧,认为编剧编出来的作品是在太垃圾了,导演怎么也拍不出来好作品。
这方面,我认为编剧有一定的原因,但是导演难倒就没问题吗?坐在监视器前面的是导演吧?
拍出来的效果怎么样,是导演首先知道的吧!知道了效果不好、然后默认通过最后播出来的也是导演吧!
第三:用什么人来拍
很多人也说,就是演员的问题,难倒导演不用,演员可以随意拍?
虽然有资本方面的强制要求,但有一点改变不了,那就是导演的纵容,就拿《上海堡垒》来说吧!
鹿晗或许是资本方加进去的,但是鹿晗片场不记台词、晚上带妹玩 游戏 、演员服装设计、形象设计等等,总是你导演的问题吧,你知道了不去引导改变,反而听之任之,最后失败了,演员有错,导演也不可能甩锅。
第四:剪辑问题
很多作品问题是出现在剪辑之上,最后失败了,就像当年的《西游记后传》一个动作总是要连续三遍,很多人因受不了最后弃剧了。
这一点,导演甩不开锅吧!
所以说,一个烂片的出现,首先肯定是导演要背锅的,而且还是大锅,毕竟从定项目开始到作品上映,一个环节都少不了导演的存在,其余的,只能说是参与了其中一个环节而已。
我们国家的烂片,主要是制片、导演应该负责任,因为在片头几乎看不到编剧的名字;就是有编剧,位置也是挂角,并不重要,导演和制片并不按剧本来,想咋改就咋改。我们有个同事剧本拍成电视电影后,我让他告诉我名字他不肯,说导演已经把剧本改的面目全非,他自己看了都不知道是自己的剧本…… 所以,一部电视剧拍成烂片,只能是导演和制片的责任。
世界电影最高境界的好莱坞,从来把编剧当成宝贝的,每一部片子的片头编剧都在显赫位置。就是导演要改本子,也是通过编剧来改,不会为了省钱七拼八凑剧本的,他们知道,剧本剧本,乃是一剧之根本,剧本差了,即便拍出来,观众并不买账。
推荐大家看一部评分9.0的好莱坞大片《恋爱假期》,非常好看的电影,其中就有一个老编剧退休近40年还被演员工会授予终身成就奖;或许这就是为什么好莱坞经典大片多多,屹立于世界电影之林的真正原因了。
由此我想,要拍出好的影视剧作品,应该学学好莱坞,从尊重编剧开始吧……
如今烂片对于我们来说已经处于一种正常的状态,现在大家只需要看演员阵容,就能够准确的判断出这是一个什么水平的电视剧,哈哈,确实是现实。
但是想想过去最巅峰的一部仙侠剧《仙剑奇侠传》,胡歌、刘亦菲、彭于晏等人没有像现在网络媒体的这般宣传,没有令人高额的片酬、没有前呼后拥的助理,就是这样的一群没靠营销和导演编剧们,完成了一部同类电视剧无法超越的电视。
就如同《亮剑》一样,那时候大多数的我们只知道李云龙、赵刚。并不知道演员名字。聊天经常把 ”三营长!把老子的意大利炮拿出来!”当做表情。
很多人在怪“演员”、“面瘫的流量小鲜肉”,拿着普通人几十辈子都拿不到的酬劳,拍着令人难以下“眼”的电视剧、电影。这样一想,似乎有些道理,这些年来,能像《亮剑》一样普及到各个年龄层的电视剧,似乎就只有去年一群“过气不知名”的演员拍摄的《人民的名义》,碰巧,这部剧没有流量明星,看完之后大家只记得“达康书记”、“我要胜天半子”、“一个藏了过亿现金的小处长”。
一时间,人们对于“明星片酬”的声讨愈演愈烈,甚至“有关部门”都出来发声。
不过在我看来,这也许就是这个时代的烙印吧,就和男生女生们热衷于网文,对于名著“难以下咽”一样,这个时代也就这样了。
无关演员,无关鲜肉,时代崇尚金钱,那他们就是契合时代的产物。
如同民国时期大师辈出一样,那个时代需要他们,于是他们也就自然而然的出现在那里。
10多年前的演员,没有经纪公司的压力,没有片酬的攀比,那个时代只要把电视剧演好了,这就是个好演员;现在判断你是否是个好演员的依据,似乎很大一部分来自于粉丝的数量、出场费的多少!
所以,只是时代变了而已,你越骂,他越火!
所以啊,我们都是在这个时代随波逐流的人啊!
烂剧只能怪这个崇拜金钱的时代!
首先要看哪里烂,怎么烂,有多烂了。
像之前播放的《如果岁月可回头》,演员的演技是绝对在线的,主要是情节太烂,那这个锅就是编剧的了。
像AB演的那些电视剧,电影被称为烂片就只能说是演员的锅了。
电视剧是一门综合艺术,需要多个部门的合作,一部电视剧的成败与否,有很多因素。
第一,剧本。它是整个拍摄的前提,好比是涛涛大海中的定海神针,它定下了一部剧的核心和基调。如果一部 历史 剧,人物的嘴里说着网络用语,那该有多么违和,那这部电视剧就不能称为 历史 剧,应该成为古装轻喜剧。
第二,导演。他们对剧本进行二次加工,加入导演个人的审美与解读,所以导演很重要,如果导演没有高超的眼光与水准,无法吃透剧本,往往会做出一锅夹生饭,难以下咽,比如那些抗战神剧。
第四,服化道组。这包含了服装,化妆,道具等多个组,他们能进一步衬托人物形象,渲染环境,使观众更有代入感,特别是在一些年代剧和古装剧中,服化道更重要。
第五,演员。一部剧的演员如果没选好,表演不及格,再好的剧组也会毁掉,剧本说此处是苍凉的大笑,他非要笑成阴险的,或者只会瞪眼睛皱眉头,这个人物性格还能塑造出来吗?
综上所述,一部电视剧拍成烂剧,是综合的产物,而非某一因素单方决定。
一般我们看的电视剧,主演都是从头演到尾的,但是也有一些电视剧,中途会因为各种原因而换演员,有的换了演员变成了烂片,会让观众表示想要弃剧,但也有的换了演员还成为了经典电视剧。我们就来盘点一下中途换演员的电视剧。
大家所熟知的一个换演员的电视剧就是《家有儿女》系列了,其中“夏雪”这个角色就前后有杨紫和宁丹琳来饰演。有一次杨紫在一档节目中透露出,当时导演十二点多来敲门,直接说投资方女儿想要演这个角色,让杨紫收拾收拾赶紧走吧。当时是夜里十二点,杨紫就只好和妈妈一同收拾东西离开了,不过现在的杨紫在事业上也是如鱼得水,提起夏雪想到的还都是杨紫,在更换演员的时候,有不少观众都表示想要弃剧了。哪些电视剧中途换主演?一部换成了烂片,一部频繁更换竟成了经典。
还有一部电视剧,大家再熟悉不过了,那就是86版的《西游记》,不知道大家有没有注意到,其实剧中唐僧这一角色,前后有三位演员饰演过,分别是汪粤、徐少华还有迟重瑞,因为个人原因,拍摄途中汪粤和徐少华都提前离开了剧组,而走到最后的那个唐僧正式迟重瑞。虽然这部戏途中换了三位演员,但是相信这部戏还是大家心目中永恒的经典。对于换演员这件事,你们怎么看?
一部电视剧拍成烂片是有很多因素在里边的,下面老谭爱玩 娱乐 说说个人观点。
第一点就是剧本选择和改编了,一部剧能不能大火就要看剧本的好坏,如果是根据小说改编那就要看改编的能不能让原著粉认同,不毁原著才能涨粉。
第二点就是选角问题,一部剧拍的好,需要好的演员当然并不是有流量就是好演员,是需要演技在线的,得到认同的演员也是能贴近原著适合的才是最重要的,不会让观众们出戏。
整个行业
编剧—导演—剪辑—演员—服化道—特效
编剧、导演、摄影、制片人、演员及幕后工作人员,不管是哪一个角色出现问题,都会使一部剧走向“烂片”的悲剧。
第一编剧,一部好剧,当然是能传达正能量、有价值的信息,能让观众与剧情人物产生共 情感 。若剧情写的没有逻辑性,让观众难以理解,更不能得到共 情感 ,那么剧情存在不合理化,编剧要背锅;
第二导演和演员。导演负责一部片子的总指挥,若导演对片子的认知不够深,做出错误或不和情理的判断,对制片、剪辑各部门的监督和审查不够认真严格。若出现疏漏,导演必须背锅;
而演员,负责用自己的表演把剧情展现给观众,若演技差,遭吐槽,那势必大大降低这部片子的收视率,这样的演员需要背锅;演员并不是什么角色都要演,一些不合逻辑的电视剧、角色,一定要拒绝,否则真是在害自己。
比如,有一部电视剧《如果岁月可回头》,这部片被称为“烂片”,一点也不冤枉。
1.剧情狗血没有逻辑,三个离婚男人抱团肆意挥霍人生,幼稚、没有责任感。
2.当时真的冲着勒东才看这部剧,谁知这部剧把勒东坑了。我没有看到勒东“贺函”的成熟、内涵,反而是这个油腻大叔角色“抹杀”了勒东的辉煌。
第三幕后工作人员及摄影、制作人等。一部片子剧情再好、演员再怎么给力、导演也出色,但若幕后制作、特效师这些人没有注意细节问题,也会影响片子整体质量。电视剧的一些穿帮镜头被很多网友当作乐子,截图出来。如果一部电视剧中多次出现穿帮镜头,那这部片子就会向“烂片”靠近。
一部电视剧,是一个团队共同协作的作品,它需要每个部门的人都能各司其职,认真对待。相反,一部电视剧拍成烂片,编剧、导演、演员、剪辑摄影、制作特效等幕后工作人员都可能会背锅。
为什么导演要背最大的锅呢?
第一点:什么是导演
导演就是要把控一部作品从定剧本、选角、拍摄、剪辑、上映的整个过程的,无论哪一个环节出现了问题,导演都脱不开关系,这也就是问什么导演要背最大的锅的原因。
第二点:用什么作品
很多人有时候会将作品的失败归咎于编剧,认为编剧编出来的作品是在太垃圾了,导演怎么也拍不出来好作品。
这方面,我认为编剧有一定的原因,但是导演难倒就没问题吗?坐在监视器前面的是导演吧?
拍出来的效果怎么样,是导演首先知道的吧!知道了效果不好、然后默认通过最后播出来的也是导演吧!
第三:用什么人来拍
很多人也说,就是演员的问题,难倒导演不用,演员可以随意拍?
虽然有资本方面的强制要求,但有一点改变不了,那就是导演的纵容,就拿《上海堡垒》来说吧!
鹿晗或许是资本方加进去的,但是鹿晗片场不记台词、晚上带妹玩 游戏 、演员服装设计、形象设计等等,总是你导演的问题吧,你知道了不去引导改变,反而听之任之,最后失败了,演员有错,导演也不可能甩锅。
第四:剪辑问题
很多作品问题是出现在剪辑之上,最后失败了,就像当年的《西游记后传》一个动作总是要连续三遍,很多人因受不了最后弃剧了。
这一点,导演甩不开锅吧!
所以说,一个烂片的出现,首先肯定是导演要背锅的,而且还是大锅,毕竟从定项目开始到作品上映,一个环节都少不了导演的存在,其余的,只能说是参与了其中一个环节而已。
我们国家的烂片,主要是制片、导演应该负责任,因为在片头几乎看不到编剧的名字;就是有编剧,位置也是挂角,并不重要,导演和制片并不按剧本来,想咋改就咋改。我们有个同事剧本拍成电视电影后,我让他告诉我名字他不肯,说导演已经把剧本改的面目全非,他自己看了都不知道是自己的剧本…… 所以,一部电视剧拍成烂片,只能是导演和制片的责任。
世界电影最高境界的好莱坞,从来把编剧当成宝贝的,每一部片子的片头编剧都在显赫位置。就是导演要改本子,也是通过编剧来改,不会为了省钱七拼八凑剧本的,他们知道,剧本剧本,乃是一剧之根本,剧本差了,即便拍出来,观众并不买账。
推荐大家看一部评分9.0的好莱坞大片《恋爱假期》,非常好看的电影,其中就有一个老编剧退休近40年还被演员工会授予终身成就奖;或许这就是为什么好莱坞经典大片多多,屹立于世界电影之林的真正原因了。
由此我想,要拍出好的影视剧作品,应该学学好莱坞,从尊重编剧开始吧……
如今烂片对于我们来说已经处于一种正常的状态,现在大家只需要看演员阵容,就能够准确的判断出这是一个什么水平的电视剧,哈哈,确实是现实。
但是想想过去最巅峰的一部仙侠剧《仙剑奇侠传》,胡歌、刘亦菲、彭于晏等人没有像现在网络媒体的这般宣传,没有令人高额的片酬、没有前呼后拥的助理,就是这样的一群没靠营销和导演编剧们,完成了一部同类电视剧无法超越的电视。
就如同《亮剑》一样,那时候大多数的我们只知道李云龙、赵刚。并不知道演员名字。聊天经常把 ”三营长!把老子的意大利炮拿出来!”当做表情。
很多人在怪“演员”、“面瘫的流量小鲜肉”,拿着普通人几十辈子都拿不到的酬劳,拍着令人难以下“眼”的电视剧、电影。这样一想,似乎有些道理,这些年来,能像《亮剑》一样普及到各个年龄层的电视剧,似乎就只有去年一群“过气不知名”的演员拍摄的《人民的名义》,碰巧,这部剧没有流量明星,看完之后大家只记得“达康书记”、“我要胜天半子”、“一个藏了过亿现金的小处长”。
一时间,人们对于“明星片酬”的声讨愈演愈烈,甚至“有关部门”都出来发声。
不过在我看来,这也许就是这个时代的烙印吧,就和男生女生们热衷于网文,对于名著“难以下咽”一样,这个时代也就这样了。
无关演员,无关鲜肉,时代崇尚金钱,那他们就是契合时代的产物。
如同民国时期大师辈出一样,那个时代需要他们,于是他们也就自然而然的出现在那里。
10多年前的演员,没有经纪公司的压力,没有片酬的攀比,那个时代只要把电视剧演好了,这就是个好演员;现在判断你是否是个好演员的依据,似乎很大一部分来自于粉丝的数量、出场费的多少!
所以,只是时代变了而已,你越骂,他越火!
所以啊,我们都是在这个时代随波逐流的人啊!
烂剧只能怪这个崇拜金钱的时代!
首先要看哪里烂,怎么烂,有多烂了。
像之前播放的《如果岁月可回头》,演员的演技是绝对在线的,主要是情节太烂,那这个锅就是编剧的了。
像AB演的那些电视剧,电影被称为烂片就只能说是演员的锅了。
电视剧是一门综合艺术,需要多个部门的合作,一部电视剧的成败与否,有很多因素。
第一,剧本。它是整个拍摄的前提,好比是涛涛大海中的定海神针,它定下了一部剧的核心和基调。如果一部 历史 剧,人物的嘴里说着网络用语,那该有多么违和,那这部电视剧就不能称为 历史 剧,应该成为古装轻喜剧。
第二,导演。他们对剧本进行二次加工,加入导演个人的审美与解读,所以导演很重要,如果导演没有高超的眼光与水准,无法吃透剧本,往往会做出一锅夹生饭,难以下咽,比如那些抗战神剧。
第四,服化道组。这包含了服装,化妆,道具等多个组,他们能进一步衬托人物形象,渲染环境,使观众更有代入感,特别是在一些年代剧和古装剧中,服化道更重要。
第五,演员。一部剧的演员如果没选好,表演不及格,再好的剧组也会毁掉,剧本说此处是苍凉的大笑,他非要笑成阴险的,或者只会瞪眼睛皱眉头,这个人物性格还能塑造出来吗?
综上所述,一部电视剧拍成烂剧,是综合的产物,而非某一因素单方决定。
一般我们看的电视剧,主演都是从头演到尾的,但是也有一些电视剧,中途会因为各种原因而换演员,有的换了演员变成了烂片,会让观众表示想要弃剧,但也有的换了演员还成为了经典电视剧。我们就来盘点一下中途换演员的电视剧。
大家所熟知的一个换演员的电视剧就是《家有儿女》系列了,其中“夏雪”这个角色就前后有杨紫和宁丹琳来饰演。有一次杨紫在一档节目中透露出,当时导演十二点多来敲门,直接说投资方女儿想要演这个角色,让杨紫收拾收拾赶紧走吧。当时是夜里十二点,杨紫就只好和妈妈一同收拾东西离开了,不过现在的杨紫在事业上也是如鱼得水,提起夏雪想到的还都是杨紫,在更换演员的时候,有不少观众都表示想要弃剧了。哪些电视剧中途换主演?一部换成了烂片,一部频繁更换竟成了经典。
还有一部电视剧,大家再熟悉不过了,那就是86版的《西游记》,不知道大家有没有注意到,其实剧中唐僧这一角色,前后有三位演员饰演过,分别是汪粤、徐少华还有迟重瑞,因为个人原因,拍摄途中汪粤和徐少华都提前离开了剧组,而走到最后的那个唐僧正式迟重瑞。虽然这部戏途中换了三位演员,但是相信这部戏还是大家心目中永恒的经典。对于换演员这件事,你们怎么看?
一部电视剧拍成烂片是有很多因素在里边的,下面老谭爱玩 娱乐 说说个人观点。
第一点就是剧本选择和改编了,一部剧能不能大火就要看剧本的好坏,如果是根据小说改编那就要看改编的能不能让原著粉认同,不毁原著才能涨粉。
第二点就是选角问题,一部剧拍的好,需要好的演员当然并不是有流量就是好演员,是需要演技在线的,得到认同的演员也是能贴近原著适合的才是最重要的,不会让观众们出戏。
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