如题所述
英国当代王室,向来以重视服饰礼仪著称。不论是伊丽莎白女王,还是凯特王妃、梅根王妃的衣着打扮都是清新淡雅,不落俗套的,尽显王室的高贵气质。然而,英国王室的服饰风格并不一直都是如此雅致的。 回望 历史 ,都铎王朝时期的宫廷服饰可谓奢华至极。
法国文学家法朗士曾说过,一个时代的服装杂志,所能显示的人类文明,远远超过学者、小说家、哲学家所能诉说的。
宫廷服饰,是一个朝廷文化背景的剪影,也是价值观念的缩影。 都铎王朝是英国君主专制的黄金时期,想要探秘这段 历史 的辉煌,宫廷服饰文化是一个很好的切入点。
都铎王朝的建立者亨利七世时期的宫廷服饰,是相对简朴,没有过多的花哨与装饰的。 颜色暗淡的皮草,呆板的丝绸裙子,分别构成了这一时期的男女宫廷服饰。
而亨利七世的儿子亨利八世,对服饰的追求,与父亲存在严重的分歧。 在他继位后,立刻掀起了一股奢靡之风。
1、亨利八世掀起的奢靡之风
这位含着金钥匙长大的英国国王,对于服饰的消耗,毫不吝啬。这体现在斥资巨额打造每一件服装上。据说,他每年花费在服装上的费用高达8000英镑,以现在的货币来计算则是1.2万英镑。正是如此,亨利八世获得了一个头衔: 世界上穿着最为奢华的君主。
2、都铎王室对宫廷服装是炫耀式消费
1470年,约翰·福特斯克在《英国的统治》中表示,炫耀财富对于统治者来说是必不可少的, 因为这可以起到震慑被统治者,使他们相信统治者权威的作用。 处于财富金字塔的王室,斥巨资打造华服是显示高贵感的策略。
通过碾压式的炫耀性消费,瞬间把统治者放在了不可替代的地位上,极大地拉开了与普通人的距离。向被统治者传递着一个道理:统治者的地位是至高无上,独一无二的,任何想要与君主对抗的人,都不会有什么好下场。 无疑,维护王室外在形象的这一举措,起到了 加强王权的作用。
在这一维度上,体现在意识形态上的服饰文化,助力了英国王室从教皇处的 夺权 。
延续了黑暗中世纪的传统, 天主教廷是主张绝对禁欲 的,而都铎王室对奢华、物欲的追求,引发了天主教皇的强烈不满。
不论是亨利八世,还是伊丽莎白一世,常常会在奢华的服装问题上,与表示强烈批评的天主教廷发生 争执与冲突 。
都铎王室和天主教廷,早就在王位继承、财产权划分、思想控制等方面有许许多多 不可化解的矛盾 。而在服装问题的争议,则从感官刺激的角度与王室外在形象的维护的理念,进一步激化了矛盾。
1529至1536年,亨利八世通过七次国会进行了宗教改革,把治内最高权成功抢夺至英国君主的手中,这无异于宣布与天主教廷的 彻底决裂 。
1、 《限制奢侈法》的颁布
亨利八世是受封建贵族观念深刻影响的君主,他认为服饰之间应该有严格的等级划分。为此,出台了《限制奢侈法》。不能从字面意思简单理解这一法案:对奢侈之风的限制。与字面意思大相庭径的是,
这部法案是按照王室、普通贵族、平民的划分方法,把都铎王朝的人民分隔为严苛的等级,并规定每一等级的人,只能穿着对应布料、编制方法、颜色的衣物。
亨利八世的服饰理念,为都铎王朝时期的宫廷服饰奠定了基础,经过数十年的发展,宫廷服饰的设计越来越精巧,王室对华丽的追求从未变过。
丝绸和天鹅绒被越来越多的投入到宫廷服饰的制作中,女性服饰的豪华阵营中,还加入了精美的手套、扇子等修饰物。
而伊丽莎白一世,则把宫廷服饰的雍容华贵,发挥得淋漓尽致。
光滑细腻的缎子礼服,从脖颈处到最末端,都布满了价值不菲的珠宝,密度远远大于满天的星空。 对女性身体的束缚也自此开始,为了显示腰身,伊丽莎白一世主动进行了束胸和束腹,整个人裹挟在宽大的鲸骨裙当中。
2、从王室与平民的服装差异中窥见严格的等级制度
而与天主教廷的决裂,加速了宫廷服饰更加华丽的步伐。
新教十字架、都铎玫瑰、白貂毛是16世纪英国最高统治者服饰必备的要素。 白貂皮是动物毛皮中的上佳品,不仅因为这种外形可爱的小动物皮质优良,更是因为它十分难以驯服,且驯养的时间很短。
据资料记载,在文艺复兴时期的欧洲,人们才刚开始驯养这种性情凶猛的小动物。而彼时的英国,才受文艺复兴熏陶不久。而白貂毛就已经广泛见诸于王室的华服上了, 其奢华程度可见一斑。
不仅如此,伊丽莎白的诸多画像中,都可以见到工艺复杂的“环状领”,从缝纫,到上浆,再到最后的固定形状,每一步都要花费 5个小时 左右。
而同一时期的英国,很多农民因为圈地运动,被赶出家园,衣不蔽体,食不果腹。在《限制奢侈法》的规定下,平民只能购买每码不超过两先令的布料。并且,进口布料对于平民而言,是 不被允许 购买的。
而相对于普通贵族来说,布料要求相对宽松一些。可以购买进口布料,颜色也不是单一的暗色系。
在天主教廷声音式微的情况下,都铎王朝的宫廷服饰更加华丽。王室一面享尽奢华,一面压抑着其他阶层的人对美和物欲的追求。
3、炫耀式消费为都铎王朝带来了苦果
奢华之风,让都铎王室,在面对国内的大家族时毫不怯场,树立了足够的权威,也使得与外国使团交锋的过程中丝毫不输气势。但连续几代英王的炫耀式消费,导致了都铎王朝的贪污腐败,这是积弊已久的事实。
都铎王朝用于服饰等各方面的炫耀性支出,所需的金钱,绝大多数都是通过征收税款的方式获得。 即使在议会的制约下,英国君王每年也能从征税中收取很多款额。随着新航路的开辟,英国也从三角贸易中获取了很多好处。
但是,英国对外扩张的野心不断,这需要极强大的财力支撑。再加上,资本主义逐渐在英国发展萌芽,很多基础设施都需要投资建设。
《英国牛津通史》中这样描述到:伊丽莎白的惰性加速了都铎王朝的崩溃,留下了少得可怜的税收所得。中央政府内部盛行依旧的腐败之风,和地方政府不完善的体制机制,加速了都铎王朝的崩溃。
可见,英国王室内部没能很好地管控财产,16世纪末的都铎王朝早已负重累累。的确,炫耀式的消费一度为都铎王朝带来了光鲜亮丽的荣誉,但最终让其吃了苦果。
事实上,任何事都是具有两面性的。就连都铎王朝时期的宫廷服饰也是如此。
1、 该时期的宫廷服饰强烈的表达自我意识的觉醒,深受文艺复兴的影响
5至15世纪的中世纪欧洲,服装以素色为主,本该鲜活亮丽的女子清一色都穿着肥大的是黑色或者灰色衣服。不仅如此,那时的教会十分鄙夷钱财,所以就算是英国王室,也不被允许在衣服制作上花太多的钱,这导致中世纪的 服装样式都是非常单一 的。
而在文艺复兴迅雷不及掩耳之势的影响下,推翻以教会为中心的统治地位,追求人现世的享乐和自由成了 很多欧洲人的共识 。这一点也明显反应在都铎王朝的宫廷服饰上。想必改良宫廷服饰一开始的初衷,是打破中世纪压制的人的正常的对美的欲望,通过凸显女性形体来表达自我意识的觉醒。
2、逐渐打破教会对英国民众的思想控制
清政府当面灭亡,很多文人志士认为把辫子剪掉,才能把能救亡国家的新思想传递普及开来。改装宫廷服饰,起着异曲同工之妙。
暗沉沉的,宽大肥硕的服装是中世纪留下的印记,既然文艺复兴从思想层面开始动摇中世纪的根基, 映射出意识形态的服装也应该有所改观 。
只可惜,都铎王朝的宫廷服饰从一个极端,坠入了另一个极端。
宫廷服饰,是一个朝廷文化背景的剪影,价值观念的缩影。都铎王朝的宫廷服装,首先是对中世纪禁欲,压制个人思想的反抗与对峙具有一定的积极意义。 王 室的服装理应体现端庄、威严与高贵。
然而,经过亨利八世和伊丽莎白一世的改装,矫枉过正,坠入了奢靡之风的深渊,在很大程度上导致了国家财政的亏空,加速了都铎王朝的灭亡。
1、《服饰的朝代从服饰图案看文化变迁》
2、《英国都铎王朝时期宫廷服饰的“华丽”之风及其 社会 意蕴》
3、《英国都铎宫廷炫耀式消费的政治意蕴》