我想学国画,但是首先得要有必备的齐全工具.
国画都需要哪些工具?尤其是颜料方面,我没买过这些东西,也不知道哪些颜料才适合?像油画\水彩画等也需要颜料,但我都不知道哪种是国画用的?不知道怎么分辨??
还有一些零碎的工具,都不知道还需要买什么???
希望详细解答,如果好的话加分!谢谢
画国画最基本用到的就是笔、墨、纸、砚。
首先是笔。毛笔是一种源于中国的传统书写工具,也逐渐成为传统绘画工具。毛笔按毫毛分为软毫、硬毫、兼毫三种。
软毫:软毫笔以羊毫为多,鸡毫次之。长锋羊毫笔锋长,含水分多,适于表现多种墨色变化,但不易于掌握;短锋笔锋短,落笔易于浑厚;中锋羊毫锋长适中,适于勾勒衣纹渲染着色。
硬毫:硬毫笔一般弹力较强,劲健锋利,易于掌握和使用,它包括狼毫、紫毫、獾毫及棕毫等,其中狼毫和紫毫使用较多,用于勾线、皴点山石、花卉和画兰竹等。
兼毫:是软硬毫混淆制成的刚柔相兼型的毛笔,软硬适中,适于勾线,也适于渲染用。
选购技巧:初学国画建议选购一支硬毫笔和一支兼毫笔,相对软毫笔来说,这两类笔比较好掌握,适合刚开始学习国画的新手练习使用。
其次是墨与砚。
墨:它是中国古代书写和绘画用到的墨锭。常用制墨原料有油烟、松烟两种,制成的墨称油烟墨和松烟墨,通过砚用水研磨可以产生用于毛笔书写或绘画的墨汁,在水中以胶体的溶液存在。
砚:俗又称砚台,主要用于研墨,盛放磨好的墨汁和掭笔,是中国书写、绘画研磨色料的工具。
选购指南:根据需求画的主体来选择适合的墨,比如,油烟墨用桐油或添烧烟加工制成,墨色黑而有光泽,能显出墨色浓淡的细致变化,适合画山水画;松烟墨用松枝烧烟加工制成,黑而无光,大多用于翎毛及人物的毛发。
选购砚台时,建议选购石料质地细腻且湿润的,易于发墨,不吸水;市面上的外方内圆的大砚或许圆形平底盆状之墨海是很实用的,而且价格廉价,合适初学者运用。
最后是纸。国画用纸大多以宣纸为主,而宣纸可分为三大类,生宣、熟宣以及半生宣。除宣纸外,另有高丽纸、皮纸、麻纸,这些都不太常使用。
生宣:这是一种未上过胶和矾的纸,具有渗透性大、遇水则晕开的特点,水滴落在纸面则迅速向四周扩散。
熟宣:熟宣便是在生宣纸上刷上一层白矾水制作而成,矾有固定性,墨在纸上不润,滴上水没有扩散的效果。
半生宣:半生宣是在生宣纸上加大批的矾制作而成,其渗透性介于生宣与熟宣之间。
选购指南:常用于画水墨画或适意画,建议选购生宣中的单宣,其质软且面光平;用于画工笔画或写意画,建议选购熟宣纸;半生宣则适合于工笔水墨兼合的画。
扩展资料:
国画一词起源于汉代,汉朝人认为中国是居天地之中者,所以称为中国,将中国的绘画称为“中国画”,简称“国画”。主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。国画是中国的传统绘画形式,是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上。
中国画主要分为人物、花鸟、山水这几大类。表面上,中国画是以题材分为这几类,其实是用艺术表现一种观念和思想。所谓“画分三科”,即概括了宇宙和人生的三个方面:人物画所表现的是人类社会,人与人的关系;山水画所表现的是人与自然的关系,将人与自然融为一体;花鸟画则是表现大自然的各种生命,与人和谐相处。中国画之所以分为人物、花鸟、山水这几大类,其实是由艺术升华的哲学思考,三者之合构成了宇宙的整体,相得益彰,是艺术之为艺术的真谛所在。
1、笔。毛笔以其笔锋的长短可分为长锋、中锋和短锋笔,性能各异。长锋容易画出婀娜多姿的线条,短锋落纸易于凝重厚实,毛笔又分为小、中、大等型号。
2、墨。常用制墨原料有油烟、松烟两种,制成的墨称油烟墨和松烟墨。油烟墨为桐油烟制成,墨色黑而有光泽,能显出墨色浓淡的细致变化,宜画山水画;松烟墨黑而无光,多用于翎毛及人物的毛发,山水画不宜用。
3、纸。中国画在唐宋时代多用绢,到了元代以后才大量使用纸作画。中国画用的纸其它画种不同,它是青檀树作主要原料制作的宣纸,宣纸产于安徽泾县,古属宣州,故称宣纸。
4、砚。一般书画选择各地产的砚台可以了,选择砚台主要择其石料质地细腻,湿润,易于发墨,不吸水。砚台使用后要及时清洗干尽,保持清洁,切忌曝晒、火烤。
5、颜料。我国的绘画发展到唐代,以重彩设色为主流,自从宋代水墨画盛行以来,在文人标 淡雅的趋势下,色彩的运用有逐渐 衰退的倾向;然而习画者应该对传统的绘画颜料有所认识,作 多面性的发展,或与水墨作更佳的结合。
传统中国画颜料依其制色原料,主要可分为矿物颜料、植物颜料、金属颜料、动物颜料、人工颜料。
6、调色工具:以白色的瓷器制品较佳,调色或调 墨应准备小碟子数个,除色以梅花盘及层碟较理想,不 同的颜料应该分开储放。
7、贮水盂:盛水作洗笔或供应清水之用,亦以白色瓷器制 的较佳。
8、薄毯:衬在画桌上,可以防止墨渗透将画沾污,铺纸後 画面也不易被笔将纸擦坏。
9、胶和矾:上石青、石绿、朱砂等重色时为防止颜色脱落 ,可用胶矾水罩上,矾有粉末状和块状,胶则有瓶装的 液状鹿胶与条状或块状的牛胶、鱼胶、鹿胶等,最好备 置一套杯、酒精灯,以便融胶调兑清水。
10、乳钵:粉状颜料粒子太粗时,需用乳钵研磨再置於烧杯中。此外挂笔的笔架、压纸的纸镇、裁纸的裁刀、 起稿的炭条、吸水的棉质废布、以及钤印用 的印泥、印章等皆可酌情备置。
扩展资料:
国画分类:
国画在世界美术领域中自成体系,按其题材和表现对象大致可分为人物画、山水画、花鸟画、界画、花卉、瓜果、翎毛、走兽、虫鱼等画科。
按表现方法有工笔、写意、钩勒、设色、水墨等技法形式,设色又可分为金碧、大小青绿,没骨、泼彩、淡彩、浅绛等几种。
主要运用线条和墨色的变化,以钩、皴、点、阴、阳、向、背,虚、实、疏、密和留白等表现手法,来描绘物象与经营位置。
取景布局,视野宽广,不拘泥于焦点透视;按表现形式有壁画、屏幛、卷轴、册页、扇面等画幅形式,辅以传统的装裱工艺装潢之。按其使用材料和表现方法,又可细分为水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等
中国画的画幅形式较为多样,横向展开的有长卷、横披,纵向展开的有条幅、中堂,盈尺大小的有册页等。
参考资料:
国画基本工具:
一、宣纸:分生宣与熟宣,熟宣加了矾水,不容易受水,适宜画工笔画;生宣容易受水,适宜写意派的中国画。
二、毛笔:分狼毫和羊毫,羊毫质地较软,狼毫较硬。必备大、中、小号。
三、国画颜料:花青;依个人所好选择。
四、墨汁,砚台,洗盘,调色盘:墨汁是不可少的,较好的墨汁例如一得阁墨汁,芳香,书写便利,不会发臭。洗盘也可以用其他盛水的物体代替。
五、毡子:垫在纸张下画起来更干净。
拓展资料:
中国画,简称“国画”。是我国传统造型艺术之一。从美术史的角度讲,民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称,一般称之为丹青,在世界美术领域中自成体系。
中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。主要是用毛笔、软笔或手指,用国画颜色和墨在帛或宣纸上作画的一种中国传统的绘画形式,是琴棋书画四艺之一。
中国画有着自己明显的特征:
讲究“气韵生动”,不拘泥于物体外表的肖似,而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”,追求一种“妙在似与不似之间”的感觉
讲究笔墨神韵,笔法要求:平、圆、留、重、变。墨法要求墨分五色,焦、浓、重、淡、清。
讲究“骨法用笔”,不讲究焦点透视,不强调环境对于物体的光色变化的影响
讲究空白的布置和物体的“气势”。
可以说西洋画是“再现”的艺术,中国画是“表现”的艺术。国画是要表现“气韵”、“境界”。
参考资料:
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素描很多人掌握不好。画人头像的时候都要注意透视特别重要,透视错误整个画面的感觉就不对。注意明暗交界面的过度,大体关系一定要明确,在细节的刻画一定要细致,眼睛和鼻子嘴角都是要注意的地方。还要注意线条的美,不要用手去蹭,给人的感觉墨迹,这样就会掉分。
接下来就是速写,速写是很多人掌握不好的一项,按照纸张大小掌握好比例,速写大多都是人和景色,控制好画面的线条美感是非常重要一项。五官不用体现的明显,但是在衣服上整体线条要流畅。
水粉很多女生比男生画的好,因为在色彩颜色上女生天生就喜欢艳丽的亮色掉,男生可能就喜欢发灰的暗色,整体没有亮的感觉。水粉还是多用亮色尤其是在水果的画法上,色彩亮丽能让整个画面跳出来,需要提醒的是在构图时一定要明确整体的画面。不要过暗细节要注意刻画。
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