如题所述
电影《雪国列车》是替补十分优秀的末日灾难电影，剧情的优秀之处在于对节奏和人性的长空上。
《雪国列车》整个叙事都是按照“反乌托邦”的经典模式展开的，但我们不能就此认为这是一部反乌托邦电影。反乌托邦社会中是"理想社会"的反面和对照，但是在雪国列车上，理想社会并不存在。
文明的发展和社会的进步不是必然的，它有一个先决条件，就是处在一个可以不断拓宽的生存环境中。可以想象，如果人类的始祖没有发明用火的方法，让我们得以征服黑夜，或者他们没有发明出独木舟，让我们可以冲破陆地的封锁，我们今天的文明形态将不复存在。
这部片子本身有个非常简单的题材，让作为被压迫者的主角去反抗上层公民的主管，为了体现这种反抗的正确性，于是没有人性的保安，令人厌恶的食物，不断的压迫，对孩子的抢夺，以及第一个高潮点，斯文顿自毁形象演的梅部长。
雪国列车的意义已经超越了技巧和特定主题的因循之争，对于它让我们不必亲身经历那些可怕场景，而能够变得不那么狭隘、极端和自负，我心存感激。
《雪国列车》是一部兼具故事魅力和深度寓意的秀作，剧情优秀之处在于故事框架充实稳固，动作音乐配合接近完美。
《雪国列车》是一部野心勃勃、视效极佳、内涵丰富、非常令人满意的未来史诗，故事框架充实稳固，且带有丰富的戏剧冲突，这一点甚至比奉导的前作做的更好。特别是动作、美术、服装、布景甚至声音的处理都接近完美，对于冰河期列车外的冰冻雪原的展现也十分卓越。
《雪国列车》是奉俊昊讲述的最无情的一个故事，以梦幻的手法化解人类的丑恶，这便是奉俊昊导演的魔力。总体来看，影片在韩国观众中的口碑不差，但较为沉重的基调，难以完全消化理解的中心命题多少会对饱受商业娱乐大片洗礼的韩国观众的观影快感造成影响。
扩展资料：
重要人物简介
1、柯蒂斯（克里斯·埃文斯饰）
角色：革命领袖
他是末节车厢起义的领导者，是位兼具霸气与坚毅的英雄，他喊出了“我们不是列车奴隶”的口号。
2、南宫民秀（宋康昊饰）
角色：列车上唯一的开锁专家
他是一名沉着干练的“开锁专家”，“我要打开紧闭的大门”是他的最大任务，虽然他衣衫褴褛，但他的眼神比任何人更充满渴望。
3、曼森（蒂尔达·斯文顿饰）
角色：列车二把手
她是个乖张复杂的女性，身为列车上终极Boss的代言人，她的一袭皮草对应了末节车厢里人们残破不堪的裹身布，更显出她的冷漠与犀利，她日以继夜地宣扬要效忠Wilford——列车上的独裁者。
4、维尔福德（艾德·哈里斯饰）
角色：列车独裁者
这位终极Boss隐没在黑暗中，他的侧影透露着强大而神秘的威慑力，他强有力的灌输给大家：“列车是永恒的”。
本回答被网友采纳末日灾难电影，大多避不开两个大的框架：重建秩序or深挖人性。
电影《雪国列车》改编至法国的一部同名漫画，原版漫画的真实面目如何，碍于资源问题未曾得见，但我们可以通过蛛丝马迹来推断一二。
《雪国列车》在韩国乃至世界诸多电影节评选上，从未有最佳剧情/最佳剧本参选，多以最佳导演/演员来参与角逐。这侧面反映，电影应当在剧情层面保留了原版漫画的主要内核，并未大刀阔斧的修改。但电影风格和描绘手法上，应当做了较大的改变和调整，甚至通过笔法不同，把同一个故事被讲出了不同新意。故而所有的电影节上，皆以导演、演员打前站，冲大奖，剧本的优秀，反而被人忽略。
但这部电影的精致之处，恰恰就是在剧情的设定和逻辑框架上。
所以我们回到电影本身，单论《雪国列车》的剧情架构和逻辑设定。
《雪国列车》作为标准的末日灾难电影，我们上面所提的两个元素，它兼而有之。
以永不停歇的列车为世界载体，以等级分化、严格区分的不同车厢代表阶级秩序，以定期的起义和镇压，来维持载体容量。
当然，还有最重要的一个，以通天的手段，来遮盖弥天大谎：永动机的设定。
从车厢尾部到车厢头部的整个起义过程，构成了整部电影的主剧情。
每一节车厢，代表一个小单元节，隐藏了人性里的善、恶，狡诈、聪慧和单纯，也顺带揭示了阶级里的资产剥削和过量压榨。
最后则用柯蒂斯和威尔福德的对话，来诠释秩序是如何建立，以及它建立起来代表的背后意义。
也正是这段对话，让最后的结尾，变得不再那么高尚伟大，也让不同的人有了不同的看法和定论。
结尾处，柯蒂斯拼了命的炸毁车门，击垮列车，尤娜带着黑人小孩，走出整部车厢，远处的大白熊回望过来的眼神，让人心悸不已。
尤娜和黑人小孩，以及其他我们还未见到的幸存者，作为人类最后的火种，会带着希望活下去？还是葬身熊肚，以悲剧结尾？柯蒂斯所做的事情，究竟有没有意义？
最后留下的这直击心底的一问，很难回答。
是带着尊严昂首离去重要，还是懦弱苟且的活着重要？威尔福德究竟是心忧人类，大公无私，还是卑鄙小人、满口谎言？追求“不自由、毋宁死”的柯蒂斯，是中二青年，还是伟大领袖？
它与《楚门的世界》不同，柯蒂斯的这次开门也许就是灭亡，它与“诺亚方舟”不同，列车的所有者不是上帝，而是威尔福德。
所以答案无法借鉴，只有自寻。
（有人说，为何要设置等级，难道不能生而平等，共生共荣么，历史和政治书上都有答案，我不再赘述。）
剧情框架，基本如此了，但属于《雪国列车》的故事，还有很多，豆瓣7.4的分数，有些偏低，整部列车其实等同于一个宝藏，每次的挖掘都会有新的发现，新的惊喜。第一次挖掘，打7分，第二次看挖掘，也许就是8分，这就是《雪国列车》的独特魅力。
《雪国列车》当初看的时候，给人一种等级严明的制度，人们通过反抗和斗争，又有了新的起点，又会有新的世界。这部电影改编自漫画，延续了漫画的主要框架和设定，而电影给了我们完全和漫画不同的结尾，这说明导演对于这本漫画有了新的理解。
这部电影让我想到中国年初很火的一部电影《流浪地球》，同样是末日题材的电影，同样是改编，同样是科幻电影，同样给了我们对于末日的思考。不同的是《流浪地球》通过抽签来决定是否能进入地下城，看似公平却也不公平。而《雪国列车》这里有了等级，每节车厢都会高于后一节车厢的，这就完全失去了公平。
这部电影中令人印象深刻的是有一节儿童车厢，我们看见孩子们脸上已经没有了纯真的表情，而是跟着老师唱着歌颂威尔福特的歌，这貌似了暗讽了阶级层对儿童疯狂的洗脑。而坦尼亚要寻找自己被抢走的儿子，我们不难理解孩子可能遇到更糟的情况，这也推动着暴动者不断前行，直到推倒这种不公平的阶级统治。
电影中还有一个永动机的设定，这个机器能让火车不断前行不会熄火，而为什么地球会变成冰封的世界，电影给出了解释，人类为了抑制地球变暖，而发射了一种叫制冷剂的东西，而这种物质太强悍了，直接把地球冻住了，而幸存的人类到了这辆永不停歇的火车上。
从这点上说明导演对科学不是完全信任的。我们也可以从《流浪地球》这部电影中看到，科学虽然奥妙，但是也会有计算失误的时候，由于木星的引力，导致推进器熄火，给地球带来了灭顶之灾。人类的智慧另一面也许就是愚蠢。
这部电影最大的亮点是结尾，活下来的一个女人和一个黑人小孩，我们看到了北极熊正虎视眈眈的看着他们，是灭亡还是活下来？导演给了我们很大的思考。
我看到非常有意思的一个影评，我想给大家分享一下，他给几种预测：1、女人和孩子被熊吃了，人类灭亡。2、女人被熊吃了，人类无法繁衍，人类灭亡。3、孩子被吃了，人类无法繁衍，人类灭亡。4、熊跑了，还没等孩子长大，两个人被冻死，人类灭亡。这四种结局无论哪种，貌似人都无法存活，貌似是注定的结局。还有最后一种，就是人和熊，出来熊人统治世界。
我看了之后大笑，好好的一部末日电影，被这么一预测，变成了喜剧片。我想北极熊既然能活着，也许还是有别的人类存在的。
《雪国列车》探讨人性的囚禁和复苏之中利用颠覆性的情节拓宽观众的思路，表述了人性受困阴谋左右最终释放生命自由的意义。借以表达人类本身存在的狭隘和渴望解放的自由向往。剧情优秀之处在于剧中的儿童作为最后的希望，他们身上也隐藏着暴力和麻木的种子。
居中被从小奴役的是儿童，被灌输阶级思想的是儿童，被最后拯救的也是儿童。儿童是未来，是人类最后的希望。暴力和麻木正是宗教、阶级、政治的土壤。
尤娜踏上雪地的一瞬间，是人类重返大地的开始，也是洁白的雪地被污染的第一步。在这样的未来中，雪国列车的故事，有可能只是从列车，转到了大地。
最后一幕，满眼的雪白是那么纯洁和平静，北极熊的眼神柔和，孩子的目光坚定，但是新的世界建立了之后，新的Wilford会再造一个新的engine，产生新的head和foot, 新的rule，新的system会造成新的不公，继而会有新的忍隐，新的爆发，新的反抗，新的流血和牺牲。
就这样一直重复，人类为了幸福和平等做出的努力既让人感动和尊敬，同时有是那么无力和脆弱。而engine永远在运转，列车永远在前进。
