如题所述
这个问题比较泛，上百种剧种，只能简而言之，以五大剧种为例吧。
说一句最简单的识别方法吧，让外行一看就懂的：
看剧目是出自三国、水浒、隋唐。。。帅哥、美女、老头、老太、大花脸全有，唱腔有婉转，有铿锵，说话中有接近普通话能听得懂的句子，那就是京剧；
看剧目是《梁祝》《红楼梦》，唱腔绵软，只有美女帅哥，北方人基本听不懂的就是越剧；
唱词、念白通俗，曲调虽然婉转但很容易听懂的是评剧和黄梅戏，评剧的念白更接近普通话，因为其现代戏比较多，比如《刘巧儿》《金沙江畔》《夺印》《向阳商店》等，传统戏多见的是《秦香莲》《花为媒》；黄梅戏的念白与评剧相比韵白多一些，常见剧目《天仙配》《打猪草》《女驸马》。
豫剧在中原地区很受欢迎，很多唱段高亢嘹亮，酣畅淋漓。
此外专门找某个剧种的戏仔细听一下，对其音乐曲调熟了，也好区分。如果想真正区分出来，还是需要多听。试想，问谁怎么听出阿拉伯语、塞尔维亚语、德语、马来语的区别，自己没有亲身感受，还是不容易领会的。
说一句最简单的识别方法吧，让外行一看就懂的：
看剧目是出自三国、水浒、隋唐。。。帅哥、美女、老头、老太、大花脸全有，唱腔有婉转，有铿锵，说话中有接近普通话能听得懂的句子，那就是京剧；
看剧目是《梁祝》《红楼梦》，唱腔绵软，只有美女帅哥，北方人基本听不懂的就是越剧；
唱词、念白通俗，曲调虽然婉转但很容易听懂的是评剧和黄梅戏，评剧的念白更接近普通话，因为其现代戏比较多，比如《刘巧儿》《金沙江畔》《夺印》《向阳商店》等，传统戏多见的是《秦香莲》《花为媒》；黄梅戏的念白与评剧相比韵白多一些，常见剧目《天仙配》《打猪草》《女驸马》。
豫剧在中原地区很受欢迎，很多唱段高亢嘹亮，酣畅淋漓。
此外专门找某个剧种的戏仔细听一下，对其音乐曲调熟了，也好区分。如果想真正区分出来，还是需要多听。试想，问谁怎么听出阿拉伯语、塞尔维亚语、德语、马来语的区别，自己没有亲身感受，还是不容易领会的。
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考
第1个回答 2012-06-21
戏曲音乐是中国戏曲这种综合了戏剧、音乐、表演、杂技、舞美等多种艺术手段为一体的综合艺术的重要组成部分，可以集中地表现戏剧的内容，也是区分不同剧种的主要标志。
中国戏曲所说有四五百个剧种，仅少数民族的戏曲就有三十多种，它是一个庞大的艺术群体，如果稍加分析就不难看出：各剧种之间最大的区别是音乐风格的不同。如果我们将中国戏曲音乐与欧洲歌剧音乐相比，它体现的不是莫扎特、罗西尼、约翰·施特劳斯、苏佩等作曲家的个人音乐风格，而是各自代表着一个省市、一个地区、一个民族，换言之，它是植根于各个不同地方的土壤，依据不同地方的音乐语言的特点形成而发展的，具有浓厚了地方色彩（我国除京戏以外，将其它剧种统称为“地方戏”）。因此，中国戏曲音乐是以群体风格、地方风格、民族风格为特征的。音乐作为一个重要将各个剧种明显地区别开来，同样一个剧本，可以排成京剧、越剧或豫剧。但只有音乐是不能互相替代的。在戏曲这个综合艺术的概念中，既重于编导、表演、服装、舞美各艺术门类，又重于手、眼、身、法、步等其它表现手段，可以说音乐是区别剧种之间的生命线和识别标志。民间有句俗话：看戏不叫“看”，而叫“听”戏，盖因于此。 《西厢记》
中国戏曲所说有四五百个剧种，仅少数民族的戏曲就有三十多种，它是一个庞大的艺术群体，如果稍加分析就不难看出：各剧种之间最大的区别是音乐风格的不同。如果我们将中国戏曲音乐与欧洲歌剧音乐相比，它体现的不是莫扎特、罗西尼、约翰·施特劳斯、苏佩等作曲家的个人音乐风格，而是各自代表着一个省市、一个地区、一个民族，换言之，它是植根于各个不同地方的土壤，依据不同地方的音乐语言的特点形成而发展的，具有浓厚了地方色彩（我国除京戏以外，将其它剧种统称为“地方戏”）。因此，中国戏曲音乐是以群体风格、地方风格、民族风格为特征的。音乐作为一个重要将各个剧种明显地区别开来，同样一个剧本，可以排成京剧、越剧或豫剧。但只有音乐是不能互相替代的。在戏曲这个综合艺术的概念中，既重于编导、表演、服装、舞美各艺术门类，又重于手、眼、身、法、步等其它表现手段，可以说音乐是区别剧种之间的生命线和识别标志。民间有句俗话：看戏不叫“看”，而叫“听”戏，盖因于此。 《西厢记》
