求电影《闪光的风采》观后感…
《闪光的风采》
在偶的榜单上，有《肖申克的救赎》，在酷似牢狱的生活中施舍希望，有《海上钢琴师》，一个叫“TD1900”的奇人把大海的万千变化驾御指间。《闪光的风采》里头，只多了一个面目严肃，极尽苛刻的父亲。主角大卫在梦想与亲情的选择前，最终张开了翅膀。为完成了自小也是父亲的愿望，他与一首不可能完成的乐曲搏斗，最终遭遇精神的毁灭。故事随着诡秘的音符和主角机械般的弹奏进入高潮，又随着他的精神失常跌落谷底。接下的情节是偶爱煞的地方，大卫在琴键上重新找回了自己，尽管，他只能在父亲的墓前絮絮低语了。人生如白马过隙，患上了失语症的他，面对一直照顾自己的女占星师，只剩下一个拥抱的空隙。他用那断断续续的语言向她求婚，在这个已经有未婚夫的女人犹豫不决的时候，他告诉她：“去问星星。”星座这一次，把生活还给了他。《闪光的风采》的波浪，把亲情、成名、爱人等贝壳冲上沙滩，当人人内心挣扎时，海妖的歌声，早已把头发变成霜的色泽。人人都无需要自责，毕竟，闪光的时刻，都只是一瞬间而已。
不知大家看过《闪亮风采》（英文名《Shine》）没有，也是一部获奥斯卡大奖的片子，是根据澳大利亚一个钢琴家的真人真事改编的，最难得的是男主角的扮演者在片中许多弹琴的镜头里都没有用替身，亲自弹奏了如《野蜂飞舞》等曲子，片中还有好多很棒的钢琴曲，如拉二、拉三、肖邦等。强烈建议大家看看。
下面是KK的回答，比较详细！！
电影《Shine》――闪亮的风采，讲的是澳大利亚钢琴家David Heilfgod(也许拼错了)的故事。我看了两遍，十分感动，独特的情节设计，细腻的内心刻画从男主角口吃的言语的体现，一切的一切都那么让人感动。那不是《Braveheart》的悲壮，也不是《TITANIC》的凄婉，而是一种对人性的表现--我……我说不清了！影片制作的很精致，除了主演那出色的演技和琴艺之外――为此他获得了奥斯卡最佳男主角，影片之中有很多shining的地方，特别给我印象深刻的是它的电影原声。
Shine的电影原声包括由另一个叫david的音乐人弹奏的世界名曲，还有他自己为电影配制的原创音乐。我对着原声大碟看了一遍电影后，才细细体会了电影的用意。如果你没看过电影，那原声大蝶也不失为一张优秀的钢琴曲集，当然它和电影是有千丝万缕的联系。
一开始制作人david就以《如有神助》拉开序幕―――Heilfgod的意思就是如有神助――为钢琴家的一生埋下了伏笔。接着其中穿插了剧中david从少年到青年是演奏的不同曲目，包括萧邦，李斯特，莫扎特等人的名篇。当然最重要的莫过于是拉赫马尼诺夫的Rach 3了。它是剧中david所追寻的境界，也是他父亲对儿子的期盼。为了音乐，为了追寻自己的理想，少年david不顾他那尤太人出生，把家庭完整看的十分重要的父亲以断绝父子关系相逼，毅然去了英国皇家学院，他拼命的练琴，为了自己的心愿，也为了抹去父子决裂的伤痕。终于有一天，david公演了他穷其精力的Rach3，他的父亲通过收音机听到了自己期盼已旧的Rack3。演出获得了空前的成功，而david的精神彻底崩溃了。这时候听到的rach3会让你不由的想起剧中david演奏时候的情景，那种压抑中迸发出的力量太有震撼力了，可是他自己却没能承受的住。
接下去的david就在乐坛上消失了，他住进了精神病院……他也弹琴，可是再也找不到原来的他了。而他的父亲在遥远的澳大利亚，也不知道儿子的消息。直到有一天，david到一家咖啡店，那时他认识了后来的他的太太，弹了一曲《野蜂飞舞》，把所有人都听傻了，这个曲子代表了他生命的转折，代表他走出了自己的阴影。报纸上刊登了他的照片，写着David Shines.而他的父亲最终也原谅了儿子。一个伟大的钢琴家终于再一次的走向了颠峰。这其中用了数首vivaldi的作品，带有教堂唱诗班的女声背景的作品，用来表示david的心境的变化，包括他结婚时和电影结束时。曲终人散时，给人留以悠长的回味……
其实一部好的电影值得回味的地方太多了，我只是写了自己一点点不太有逻辑的感受，相信诸位热爱钢琴的朋友都会喜欢这个片子。
。。。。这让我想起我的一位老师曾经说过：“一个伟大的人物往往有一个强大的父亲，一旦他走出了父亲的阴影，也就走向了成功。”这样的例子很多。而电影《闪亮的风采》里，那个弹完"拉三"最终精神崩溃的男主角，也许是个反例。
shine给我的感触是很深的，但真是很难用语言来表达。拉三是钢琴技术的极至，所有钢琴演奏者都以弹奏这总作品为一生的追求。DAVID的父亲，那个偏执顽固的导师，从小就灌输小DAVID：长大一定要弹拉三，一定要！DAVID干了唯一一件违背父亲意愿的事，毅然去了英国皇家学院，然而从未能摆脱父亲的影响力。我不知道他对拉三的“挑战”，是不是想要一还父亲的夙愿，然后再无牵挂地走自己的人生道路……可惜他失败了，他败给了这部耗能相当于铲五吨煤的巨作，他败给了父亲施加在他身上的影响……是他的妻子挽回了他的生活，给了他平静和爱，让他终能主宰自己，主宰生命。片子里严格说没有什么闪光的地方（我是指hollywood传统的煸情手法），但DAVID的生命却是真实得沉重的……
超越“大师”理想的闪亮人生
我小时候住在离城市颇远的三线厂内，大了跟母亲交谈，她颇为遗憾的说，要是当时在城市里住就好了，可以帮你报个班学学琴棋书画什么的。我也一度这么想过，但是看看如今不少孩子周末还要背着比他还重的一堆文艺器具“上班”时，又有些庆幸，好在没那条件，逃过一劫。但是，能接触下这些文艺的东西总是好的，但是前景往往难以预料，比如《闪亮的风采》中的戴维，由父亲引导上了音乐之路，又在父权下接近崩溃，这种经历不比那些交响曲来的温和。
对于懵懂无知的孩童来说，他至少在成长开始的原动力上，父母起了很大作用，那些类似还没学会走路就爬向地上的小提琴，捧起来就胡乱拉一通透出天赋的故事扯淡的居多，孩子充满了不可琢磨的好奇心，你在地上放颗手雷他也可能有兴趣把玩，但是你不可能就此把他练成兵器之王。而戴维的父亲曾经有音乐情怀，但是因为种种原因未能如愿，于是这份未能释怀的情节成了他心头的痛与希望。昔日未能了却的愿望，成人往往希望在孩子身上实现，于是我们看到这位曾经经历过集中营的犹太人的孩子们都能弹钢琴，而戴维又是其着力塑造的对象，同时也不经意间成为被他极力摧残的对象。戴维长期生活在父权的阴影下，父亲严厉、冷酷、自大、狂妄，对于戴维有着极强的控制欲。所以，在他心中，他认为只有他才是真正关心戴维的人，是能主宰戴维命运的人，当戴维有机会出国进修时，他百般阻挠，因为他不能让戴维摆脱他的控制，因为他无法承受无法控制自己儿子的失落。和很多无意间伤害孩子的家长一样，他总是摆出一副“我是为你好”的架式，如同自以为能替子民作主的暴君，他摧残着戴维的自信，让一个本该阳光的孩子变的敏感而畏缩。
片中也交代了父亲变的有些暴虐的“合理性”，作为犹太人，他曾经在二战承受苦痛，所以极端的相信丛林法则，相信强者才能生存。虽然没这么深的程度，但是很多成人都有类似的处境，比如，因为过去没有机会上大学，就将巨大的希望寄托在孩子身上，为此父母们可以省吃俭用，也要为孩子创造良好的学习环境。当然，这是一种自我的牺牲，但是在为孩子的同时，也多少在为自己能通过孩子实现梦想，出口鸟气而牺牲。戴维的父亲更加极端，而戴维的遭遇也更加悲惨，他的世界只有音乐，不是那很多音乐家渗透生命的具有张力的音乐，而是带着痛的，摧残式的机械的音乐。戴维的父亲只在乎儿子技艺层面的提高，却忘了没有心灵相通的音乐是苍白的，记得在记录片《从毛泽东到莫扎特》中小提琴大师访问刚开放的中国时，就为当时很多孩子在技艺上的水准而惊叹，但是也指出孩子们对音乐缺乏热情和真正的那种爱，戴维的父亲正是短视的急于通过儿子的成就来证明自己，结果终于导致儿子的反抗。戴维个人意识的觉醒从反抗父权开始，终于，带着被逐出家门的伤痛，他来到英国，开始了人生新的篇章。但是，那曾经的伤害那么沉重，父亲留下的“拉三”的阴影挥之不去，恶果还是惯性般的酿成，他演奏了最高难度的钢琴曲，却倒下了，傻了，疯了，曾经的音乐神童沉寂了。
但是，戴维的疯实际上却是他寻的音乐真谛的一次“以退为进”，看看疯了的戴维，他终于不用再思索技艺上的难度，他如同一个孩子最不懂事的阶段般顽皮，因为他不曾经历这样的阶段，他的童年过早被粗暴的塑造，他在“补课”，补那放肆的孩童时代。感谢那么多善良的人，他们没有音乐大厅的人那般高雅，却真正让戴维放松的投入到生活中去。生命高于那些什么大调、小调，只有生命才能让乐谱上沉寂的乐谱跳动，戴维感受到了生命，感受到了爱情，同时，他也真正感受到了音乐。他和父亲间很难再紧紧相拥，只能匆匆一见，随着父亲的死去让他们失去最后的联系。戴维的复出那么令人激动，还显得很顽童的他没有高雅音乐的高雅，但是他不再紧张，不再畏缩，他开怀的演奏，面对如雷的掌声，他开心的如孩子般欢笑，最后落泪，那泪水带着多少心酸与感悟。正如他最后说得，“日子得继续过，是吧？”，他已经自己做了回答，他继续着自己精彩的故事。
戴维在不幸的童年后终于历经挫折，有了还算美好的转折，如今还有多少孩子正在父母“我是为你好”的寄托下进行着各个领域的通往大师之路的培训。我想，无论任何领域，大师总是极少数的，所以，孩子们成不了大师不必感到挫折，真正需要注意的是，如果孩子没有成为大师，还失去了童年，失去了生命的活力和感知力，那么看着渐渐长大的孩子的茫然，或许还带着忿恨的眼光，那才是作为父母最大的挫折感，所以，今天的父母，未来的父母都需要多看看孩子的眼神，听听孩子的心声，该止住的就止住吧，让他歇歇，感受些快乐，这或许将成为他人生中最美的一次放弃。
战胜童年记忆的暴君
本片男主角的父亲的形象是最让我觉得触目惊心的部分。
在他的偏执狂的肆虐下，David的童年压抑扭曲、不堪回首。他在父亲凌人的气焰下永远抬不起头、挺不直脊梁，自信完全被摧毁。总是嗫嚅不清、气喘吁吁，仿佛整个灵魂颤抖着蜷缩匍匐在暴君的脚下。浴缸里的一幕事隔这么多年想起来还是觉得不堪。
他这一生都要被这噩梦童年毁了，如果不是因为音乐。讽刺的是，给他带来这么多痛苦的恰好也是音乐，或者说是他父亲对于音乐和名誉的偏执追求。
他因为父亲残酷无情的教育方式而孤僻内向，性情古怪，能给他力量的只有自己的才华和也许曾是强加但已经内化的对音乐的热情。幸好后来遇到了一生之爱，陪伴他鼓励他，不离不弃，才使他残缺的精神慢慢站了起来。
不由得想起一位大学同学，来自破碎家庭的天才少女，控制欲极强的母亲的好女儿。在她身上处处可见其母的影子，即使离家千里求学，仍时刻害怕不能达到母亲的期望值而战战兢兢，饱受其“淫威”之苦却又心甘情愿地给自己套上枷锁。可悲的是她心里似乎只有学习，爱情仿佛遥不可及（这方面的缺失完全是她母亲的教育造成），更不用说像David那样鼓起仅有的勇气反抗父亲，走出独立的第一步。她也学过钢琴而且拿到八级证书，可惜的是她学的是技术而不是艺术，因此音乐并未能启迪她的心智，打开她的心扉。
我们对待别人的方式往往就是父母对待我们的方式（他们为我们的行为模式打下基础），我们的焦虑感往往是童年体验在新的环境下的复制，因此童年对于我们一生有着想象不到的意义和影响。当一个人能够正视自己的成长历程并作出客观的判断和评价，他就是在一定程度上实现了对它的超越，即向自觉的自我完善迈出了重要一步。
可以帮助我们进行这种超越的，大概就是自古以来无数人孜孜以求的至善：艺术和爱。幸运的是，David都拥有了。
狂人两品
最近和疯子结缘比较多，连看盗版VCD也是如此。上个星期某晚，我在碟店里同时发现了《闪亮的风采》和《美丽心灵》，就一并买下。《闪亮的风采》我早闻其名，但一直敬而远之。据说该片讲述一疯子钢琴家的故事，我对音乐家并不感冒，何况是一疯子？当年自己也曾想加强音乐修养，买了贝多芬的《命运》来听。音乐不错，但是自打我买了它以后，很是倒霉了一段时间。根据中国人的神秘主义哲学和实用主义，我从此打消了欣赏西洋音乐的想法。所以，至今我对音乐的欣赏水准，只在《十八摸》上一点。如今要我欣赏一钢琴家的故事，我真的提不起精神来。
《美丽心灵》的情况也类似，Nash是数学家。理科生都应该是志如铁，意如钢的那一种。临进棺材了，也要半坐起来，对来宾说：“告诉棺材店老板，他的木匠需要把派值精确多两位。”《美丽心灵》里的Nash居然疯掉了，这是严重违背原则的事。一如道学家死于酗酒，神父死于爱滋病。但是架不住一位女同学的反复劝说，说Nash非常Sexy和Charming。看疯子全无必要，但是看Sexy和charming的疯子就有了行动的合理性。
于是我把两本片子都买了回来，18块，盗版。老板还用一片《天下无双》当了添头。
我一口气看到了2点30，大呼满意。钢琴家David和他犹太爸爸之间的故事，多少让人想起傅聪和傅雷之间的关系。傅雷对子女的严厉也是出了名的，但是傅聪没有疯掉。David疯掉了，因为要完成他父亲的梦想---弹奏《拉赫曼尼诺夫三号钢琴曲》。傅雷比David老爸高明，就在于他比后者理性、不偏执，虽然有点象诸葛亮。家书里事无巨细，啰里八嗦，絮絮叨叨。David没有那么幸运，老爸天天要他当胜利者，要他守着家不准去外国念书。等他终于反抗了老爸的权威，去英国皇家音乐学院念完书，老爸的阴影却一直挥之不去。最后，他准备用拉三证明自己的时候，在巨大的心理压力下疯掉了。
David后来的故事就有点类似莫大先生了。他冒着雨在城里找一架钢琴，嘴上叼着香烟，脸上戴着难看的黑眼睛，整个人看上去潦倒落魄，疯疯颠颠。等他进了酒吧，娴熟的指法牛刀小试的时候，众人一下子就完全被他征服了。音乐在手，David哪里是一个落魄的中年汉子？分明是莫大那眼角目光一闪，琴中剑一挥。
我对他印象最深刻的事，是他刚刚病倒时，镜头给了他的手一个特写---手的主人已经全无知觉，但是那只右手依然在床单上疯狂弹奏。世多有疯狂的人，但少疯狂的天才。天才即使疯狂，也依然停驻在他内心世界最爱的那一部分上。音乐已经超越了David的生命，无论他是在什么状况下，音乐永远是他生命中的唯一，这让人肃然起敬。如果相反，生命超过了音乐，人也会疯狂。那大概就是佛家说的“求不得”苦---希望用音乐来证明自己的生命，这种人最多是个大匠师。大匠师疯狂，人们有的只是同情。
《美丽心灵》里的Nash也是个疯子，他对艺术没有什么心得，在数学方面他倒是个天才，获得了诺贝尔奖金。Nash是真人真事，此君今天尚在人间。他20多岁时就奠定了博弈学的数学基础，但是随后他就疯掉了，一疯三十年。
片中他得精神病的一段，我非常喜欢。在刚进入普林斯顿的时候，由于他不合群，所以他自己创造出了一个好朋友。此人非常明白Nash的心意，一直鼓励和安慰他。毕业以后，Nash没有找到女友---他的性格缺陷让他在人际沟通方面举步维艰，所以他又创造出大学好友的侄女，一个非常可爱的女孩，以满足他对家庭生活的渴望。再后来，在冷战的大环境下，他又想象出一个密探，对方委托他为美国服务，分析杂志上存在的密码。这一切导致了他严重的心理障碍，形成了人格分裂。
在数十年间，他一直为这三个人困扰。他知道他们不是真实的，但是又无力说服自己相信这一点，因为他们随时会出现在他面前。直到有一天，小侄女伸手要他抱，他突然醒悟这一切都不是真的---他们没有随岁月流逝而变得衰老！Nash冲出家门，拦在即将驾车离家出走的妻子面前，几乎被车撞死。大雨淋湿了他的头发，他凝视车窗后的妻儿，用他那含混不清的语调说：“我明白了，他们不是真的。因为他们没有变老！”
我非常喜欢这一段，觉得这体现了人类的伟大之处。一个人在精神世界如此凋残零乱的状况下，依然不放弃任何转好的可能。而在狂乱和绝望的挣扎中，他没有放弃理性之光，没有放弃一个智慧生物对世界的观察能力和思辨能力。他在观察自己心中生成的幻像时，依然能注意到他们没有随时光流逝而衰老，从而证明他们是虚幻不实的，这让人深深感动，也因为自己和他一样，为自己被冠以人类的名号而骄傲。即使是疯狂如斯，也坚持使用理性，人因为肉体而脆弱，却因为理性而坚强。
这种迷人的魅力和人文科学没有任何关系，是理性独特的光芒。Nash约会女友的时候，他拙嘴笨舌，无法象个文科生那样表达自己的感情。借助于漫天星光，他站在女友身后，抱着女友的双手，逐一指点天上的群星。在他不发一言的指引中，一只巨大的天蝎从无序的繁星点点中慢慢出现，巨螯清冷，尾钩如月。两人相拥，星辉摇曳，在无限的宁静和永恒中无言的浪漫充斥天地---理科生的浪漫竟一任如斯！难怪我那挑剔的女同学会说他SEXY和CHARMING了。
把两部片子一起来看，真是妙不可言的事。 David 试图将自己的生命无限逼近他所热爱的音乐，因而疯掉。最后在音乐和爱情的帮助下，重新站了起来；Nash从事的数学工作，因为抽象和复杂的缘故，需要关闭很多正常人的功能，以节省精力。他因为这自闭的缘故，因人性中渴望友爱亲情的缘由，最后疯掉。最后，依然是爱情和理性，带他重回他心爱的世界。一个是艺术天才，一个是科学天才，两人的历程却如此相似。
在攀登人类艺术和科学高峰的路上，这要求一个人有宁静的内心世界。但是我们总为我们的肉体所束缚，心灵世界掀起无限恐怖的惊涛骇浪，甚至把自己葬身其间。这是一种悲剧英雄的宿命，也是人类的宿命，正如人永远不可能了解自身一样。但是，凭借柔弱的人类的智慧，凭借着人类独有的情感，人能奋力游出迷乱的内心世界，更加逼近那云雾缭绕的群山。人的伟大之处正在于此。
D版影迷协会和菜头为您报道
在偶的榜单上，有《肖申克的救赎》，在酷似牢狱的生活中施舍希望，有《海上钢琴师》，一个叫“TD1900”的奇人把大海的万千变化驾御指间。《闪光的风采》里头，只多了一个面目严肃，极尽苛刻的父亲。主角大卫在梦想与亲情的选择前，最终张开了翅膀。为完成了自小也是父亲的愿望，他与一首不可能完成的乐曲搏斗，最终遭遇精神的毁灭。故事随着诡秘的音符和主角机械般的弹奏进入高潮，又随着他的精神失常跌落谷底。接下的情节是偶爱煞的地方，大卫在琴键上重新找回了自己，尽管，他只能在父亲的墓前絮絮低语了。人生如白马过隙，患上了失语症的他，面对一直照顾自己的女占星师，只剩下一个拥抱的空隙。他用那断断续续的语言向她求婚，在这个已经有未婚夫的女人犹豫不决的时候，他告诉她：“去问星星。”星座这一次，把生活还给了他。《闪光的风采》的波浪，把亲情、成名、爱人等贝壳冲上沙滩，当人人内心挣扎时，海妖的歌声，早已把头发变成霜的色泽。人人都无需要自责，毕竟，闪光的时刻，都只是一瞬间而已。
不知大家看过《闪亮风采》（英文名《Shine》）没有，也是一部获奥斯卡大奖的片子，是根据澳大利亚一个钢琴家的真人真事改编的，最难得的是男主角的扮演者在片中许多弹琴的镜头里都没有用替身，亲自弹奏了如《野蜂飞舞》等曲子，片中还有好多很棒的钢琴曲，如拉二、拉三、肖邦等。强烈建议大家看看。
下面是KK的回答，比较详细！！
电影《Shine》――闪亮的风采，讲的是澳大利亚钢琴家David Heilfgod(也许拼错了)的故事。我看了两遍，十分感动，独特的情节设计，细腻的内心刻画从男主角口吃的言语的体现，一切的一切都那么让人感动。那不是《Braveheart》的悲壮，也不是《TITANIC》的凄婉，而是一种对人性的表现--我……我说不清了！影片制作的很精致，除了主演那出色的演技和琴艺之外――为此他获得了奥斯卡最佳男主角，影片之中有很多shining的地方，特别给我印象深刻的是它的电影原声。
Shine的电影原声包括由另一个叫david的音乐人弹奏的世界名曲，还有他自己为电影配制的原创音乐。我对着原声大碟看了一遍电影后，才细细体会了电影的用意。如果你没看过电影，那原声大蝶也不失为一张优秀的钢琴曲集，当然它和电影是有千丝万缕的联系。
一开始制作人david就以《如有神助》拉开序幕―――Heilfgod的意思就是如有神助――为钢琴家的一生埋下了伏笔。接着其中穿插了剧中david从少年到青年是演奏的不同曲目，包括萧邦，李斯特，莫扎特等人的名篇。当然最重要的莫过于是拉赫马尼诺夫的Rach 3了。它是剧中david所追寻的境界，也是他父亲对儿子的期盼。为了音乐，为了追寻自己的理想，少年david不顾他那尤太人出生，把家庭完整看的十分重要的父亲以断绝父子关系相逼，毅然去了英国皇家学院，他拼命的练琴，为了自己的心愿，也为了抹去父子决裂的伤痕。终于有一天，david公演了他穷其精力的Rach3，他的父亲通过收音机听到了自己期盼已旧的Rack3。演出获得了空前的成功，而david的精神彻底崩溃了。这时候听到的rach3会让你不由的想起剧中david演奏时候的情景，那种压抑中迸发出的力量太有震撼力了，可是他自己却没能承受的住。
接下去的david就在乐坛上消失了，他住进了精神病院……他也弹琴，可是再也找不到原来的他了。而他的父亲在遥远的澳大利亚，也不知道儿子的消息。直到有一天，david到一家咖啡店，那时他认识了后来的他的太太，弹了一曲《野蜂飞舞》，把所有人都听傻了，这个曲子代表了他生命的转折，代表他走出了自己的阴影。报纸上刊登了他的照片，写着David Shines.而他的父亲最终也原谅了儿子。一个伟大的钢琴家终于再一次的走向了颠峰。这其中用了数首vivaldi的作品，带有教堂唱诗班的女声背景的作品，用来表示david的心境的变化，包括他结婚时和电影结束时。曲终人散时，给人留以悠长的回味……
其实一部好的电影值得回味的地方太多了，我只是写了自己一点点不太有逻辑的感受，相信诸位热爱钢琴的朋友都会喜欢这个片子。
。。。。这让我想起我的一位老师曾经说过：“一个伟大的人物往往有一个强大的父亲，一旦他走出了父亲的阴影，也就走向了成功。”这样的例子很多。而电影《闪亮的风采》里，那个弹完"拉三"最终精神崩溃的男主角，也许是个反例。
shine给我的感触是很深的，但真是很难用语言来表达。拉三是钢琴技术的极至，所有钢琴演奏者都以弹奏这总作品为一生的追求。DAVID的父亲，那个偏执顽固的导师，从小就灌输小DAVID：长大一定要弹拉三，一定要！DAVID干了唯一一件违背父亲意愿的事，毅然去了英国皇家学院，然而从未能摆脱父亲的影响力。我不知道他对拉三的“挑战”，是不是想要一还父亲的夙愿，然后再无牵挂地走自己的人生道路……可惜他失败了，他败给了这部耗能相当于铲五吨煤的巨作，他败给了父亲施加在他身上的影响……是他的妻子挽回了他的生活，给了他平静和爱，让他终能主宰自己，主宰生命。片子里严格说没有什么闪光的地方（我是指hollywood传统的煸情手法），但DAVID的生命却是真实得沉重的……
超越“大师”理想的闪亮人生
我小时候住在离城市颇远的三线厂内，大了跟母亲交谈，她颇为遗憾的说，要是当时在城市里住就好了，可以帮你报个班学学琴棋书画什么的。我也一度这么想过，但是看看如今不少孩子周末还要背着比他还重的一堆文艺器具“上班”时，又有些庆幸，好在没那条件，逃过一劫。但是，能接触下这些文艺的东西总是好的，但是前景往往难以预料，比如《闪亮的风采》中的戴维，由父亲引导上了音乐之路，又在父权下接近崩溃，这种经历不比那些交响曲来的温和。
对于懵懂无知的孩童来说，他至少在成长开始的原动力上，父母起了很大作用，那些类似还没学会走路就爬向地上的小提琴，捧起来就胡乱拉一通透出天赋的故事扯淡的居多，孩子充满了不可琢磨的好奇心，你在地上放颗手雷他也可能有兴趣把玩，但是你不可能就此把他练成兵器之王。而戴维的父亲曾经有音乐情怀，但是因为种种原因未能如愿，于是这份未能释怀的情节成了他心头的痛与希望。昔日未能了却的愿望，成人往往希望在孩子身上实现，于是我们看到这位曾经经历过集中营的犹太人的孩子们都能弹钢琴，而戴维又是其着力塑造的对象，同时也不经意间成为被他极力摧残的对象。戴维长期生活在父权的阴影下，父亲严厉、冷酷、自大、狂妄，对于戴维有着极强的控制欲。所以，在他心中，他认为只有他才是真正关心戴维的人，是能主宰戴维命运的人，当戴维有机会出国进修时，他百般阻挠，因为他不能让戴维摆脱他的控制，因为他无法承受无法控制自己儿子的失落。和很多无意间伤害孩子的家长一样，他总是摆出一副“我是为你好”的架式，如同自以为能替子民作主的暴君，他摧残着戴维的自信，让一个本该阳光的孩子变的敏感而畏缩。
片中也交代了父亲变的有些暴虐的“合理性”，作为犹太人，他曾经在二战承受苦痛，所以极端的相信丛林法则，相信强者才能生存。虽然没这么深的程度，但是很多成人都有类似的处境，比如，因为过去没有机会上大学，就将巨大的希望寄托在孩子身上，为此父母们可以省吃俭用，也要为孩子创造良好的学习环境。当然，这是一种自我的牺牲，但是在为孩子的同时，也多少在为自己能通过孩子实现梦想，出口鸟气而牺牲。戴维的父亲更加极端，而戴维的遭遇也更加悲惨，他的世界只有音乐，不是那很多音乐家渗透生命的具有张力的音乐，而是带着痛的，摧残式的机械的音乐。戴维的父亲只在乎儿子技艺层面的提高，却忘了没有心灵相通的音乐是苍白的，记得在记录片《从毛泽东到莫扎特》中小提琴大师访问刚开放的中国时，就为当时很多孩子在技艺上的水准而惊叹，但是也指出孩子们对音乐缺乏热情和真正的那种爱，戴维的父亲正是短视的急于通过儿子的成就来证明自己，结果终于导致儿子的反抗。戴维个人意识的觉醒从反抗父权开始，终于，带着被逐出家门的伤痛，他来到英国，开始了人生新的篇章。但是，那曾经的伤害那么沉重，父亲留下的“拉三”的阴影挥之不去，恶果还是惯性般的酿成，他演奏了最高难度的钢琴曲，却倒下了，傻了，疯了，曾经的音乐神童沉寂了。
但是，戴维的疯实际上却是他寻的音乐真谛的一次“以退为进”，看看疯了的戴维，他终于不用再思索技艺上的难度，他如同一个孩子最不懂事的阶段般顽皮，因为他不曾经历这样的阶段，他的童年过早被粗暴的塑造，他在“补课”，补那放肆的孩童时代。感谢那么多善良的人，他们没有音乐大厅的人那般高雅，却真正让戴维放松的投入到生活中去。生命高于那些什么大调、小调，只有生命才能让乐谱上沉寂的乐谱跳动，戴维感受到了生命，感受到了爱情，同时，他也真正感受到了音乐。他和父亲间很难再紧紧相拥，只能匆匆一见，随着父亲的死去让他们失去最后的联系。戴维的复出那么令人激动，还显得很顽童的他没有高雅音乐的高雅，但是他不再紧张，不再畏缩，他开怀的演奏，面对如雷的掌声，他开心的如孩子般欢笑，最后落泪，那泪水带着多少心酸与感悟。正如他最后说得，“日子得继续过，是吧？”，他已经自己做了回答，他继续着自己精彩的故事。
戴维在不幸的童年后终于历经挫折，有了还算美好的转折，如今还有多少孩子正在父母“我是为你好”的寄托下进行着各个领域的通往大师之路的培训。我想，无论任何领域，大师总是极少数的，所以，孩子们成不了大师不必感到挫折，真正需要注意的是，如果孩子没有成为大师，还失去了童年，失去了生命的活力和感知力，那么看着渐渐长大的孩子的茫然，或许还带着忿恨的眼光，那才是作为父母最大的挫折感，所以，今天的父母，未来的父母都需要多看看孩子的眼神，听听孩子的心声，该止住的就止住吧，让他歇歇，感受些快乐，这或许将成为他人生中最美的一次放弃。
战胜童年记忆的暴君
本片男主角的父亲的形象是最让我觉得触目惊心的部分。
在他的偏执狂的肆虐下，David的童年压抑扭曲、不堪回首。他在父亲凌人的气焰下永远抬不起头、挺不直脊梁，自信完全被摧毁。总是嗫嚅不清、气喘吁吁，仿佛整个灵魂颤抖着蜷缩匍匐在暴君的脚下。浴缸里的一幕事隔这么多年想起来还是觉得不堪。
他这一生都要被这噩梦童年毁了，如果不是因为音乐。讽刺的是，给他带来这么多痛苦的恰好也是音乐，或者说是他父亲对于音乐和名誉的偏执追求。
他因为父亲残酷无情的教育方式而孤僻内向，性情古怪，能给他力量的只有自己的才华和也许曾是强加但已经内化的对音乐的热情。幸好后来遇到了一生之爱，陪伴他鼓励他，不离不弃，才使他残缺的精神慢慢站了起来。
不由得想起一位大学同学，来自破碎家庭的天才少女，控制欲极强的母亲的好女儿。在她身上处处可见其母的影子，即使离家千里求学，仍时刻害怕不能达到母亲的期望值而战战兢兢，饱受其“淫威”之苦却又心甘情愿地给自己套上枷锁。可悲的是她心里似乎只有学习，爱情仿佛遥不可及（这方面的缺失完全是她母亲的教育造成），更不用说像David那样鼓起仅有的勇气反抗父亲，走出独立的第一步。她也学过钢琴而且拿到八级证书，可惜的是她学的是技术而不是艺术，因此音乐并未能启迪她的心智，打开她的心扉。
我们对待别人的方式往往就是父母对待我们的方式（他们为我们的行为模式打下基础），我们的焦虑感往往是童年体验在新的环境下的复制，因此童年对于我们一生有着想象不到的意义和影响。当一个人能够正视自己的成长历程并作出客观的判断和评价，他就是在一定程度上实现了对它的超越，即向自觉的自我完善迈出了重要一步。
可以帮助我们进行这种超越的，大概就是自古以来无数人孜孜以求的至善：艺术和爱。幸运的是，David都拥有了。
狂人两品
最近和疯子结缘比较多，连看盗版VCD也是如此。上个星期某晚，我在碟店里同时发现了《闪亮的风采》和《美丽心灵》，就一并买下。《闪亮的风采》我早闻其名，但一直敬而远之。据说该片讲述一疯子钢琴家的故事，我对音乐家并不感冒，何况是一疯子？当年自己也曾想加强音乐修养，买了贝多芬的《命运》来听。音乐不错，但是自打我买了它以后，很是倒霉了一段时间。根据中国人的神秘主义哲学和实用主义，我从此打消了欣赏西洋音乐的想法。所以，至今我对音乐的欣赏水准，只在《十八摸》上一点。如今要我欣赏一钢琴家的故事，我真的提不起精神来。
《美丽心灵》的情况也类似，Nash是数学家。理科生都应该是志如铁，意如钢的那一种。临进棺材了，也要半坐起来，对来宾说：“告诉棺材店老板，他的木匠需要把派值精确多两位。”《美丽心灵》里的Nash居然疯掉了，这是严重违背原则的事。一如道学家死于酗酒，神父死于爱滋病。但是架不住一位女同学的反复劝说，说Nash非常Sexy和Charming。看疯子全无必要，但是看Sexy和charming的疯子就有了行动的合理性。
于是我把两本片子都买了回来，18块，盗版。老板还用一片《天下无双》当了添头。
我一口气看到了2点30，大呼满意。钢琴家David和他犹太爸爸之间的故事，多少让人想起傅聪和傅雷之间的关系。傅雷对子女的严厉也是出了名的，但是傅聪没有疯掉。David疯掉了，因为要完成他父亲的梦想---弹奏《拉赫曼尼诺夫三号钢琴曲》。傅雷比David老爸高明，就在于他比后者理性、不偏执，虽然有点象诸葛亮。家书里事无巨细，啰里八嗦，絮絮叨叨。David没有那么幸运，老爸天天要他当胜利者，要他守着家不准去外国念书。等他终于反抗了老爸的权威，去英国皇家音乐学院念完书，老爸的阴影却一直挥之不去。最后，他准备用拉三证明自己的时候，在巨大的心理压力下疯掉了。
David后来的故事就有点类似莫大先生了。他冒着雨在城里找一架钢琴，嘴上叼着香烟，脸上戴着难看的黑眼睛，整个人看上去潦倒落魄，疯疯颠颠。等他进了酒吧，娴熟的指法牛刀小试的时候，众人一下子就完全被他征服了。音乐在手，David哪里是一个落魄的中年汉子？分明是莫大那眼角目光一闪，琴中剑一挥。
我对他印象最深刻的事，是他刚刚病倒时，镜头给了他的手一个特写---手的主人已经全无知觉，但是那只右手依然在床单上疯狂弹奏。世多有疯狂的人，但少疯狂的天才。天才即使疯狂，也依然停驻在他内心世界最爱的那一部分上。音乐已经超越了David的生命，无论他是在什么状况下，音乐永远是他生命中的唯一，这让人肃然起敬。如果相反，生命超过了音乐，人也会疯狂。那大概就是佛家说的“求不得”苦---希望用音乐来证明自己的生命，这种人最多是个大匠师。大匠师疯狂，人们有的只是同情。
《美丽心灵》里的Nash也是个疯子，他对艺术没有什么心得，在数学方面他倒是个天才，获得了诺贝尔奖金。Nash是真人真事，此君今天尚在人间。他20多岁时就奠定了博弈学的数学基础，但是随后他就疯掉了，一疯三十年。
片中他得精神病的一段，我非常喜欢。在刚进入普林斯顿的时候，由于他不合群，所以他自己创造出了一个好朋友。此人非常明白Nash的心意，一直鼓励和安慰他。毕业以后，Nash没有找到女友---他的性格缺陷让他在人际沟通方面举步维艰，所以他又创造出大学好友的侄女，一个非常可爱的女孩，以满足他对家庭生活的渴望。再后来，在冷战的大环境下，他又想象出一个密探，对方委托他为美国服务，分析杂志上存在的密码。这一切导致了他严重的心理障碍，形成了人格分裂。
在数十年间，他一直为这三个人困扰。他知道他们不是真实的，但是又无力说服自己相信这一点，因为他们随时会出现在他面前。直到有一天，小侄女伸手要他抱，他突然醒悟这一切都不是真的---他们没有随岁月流逝而变得衰老！Nash冲出家门，拦在即将驾车离家出走的妻子面前，几乎被车撞死。大雨淋湿了他的头发，他凝视车窗后的妻儿，用他那含混不清的语调说：“我明白了，他们不是真的。因为他们没有变老！”
我非常喜欢这一段，觉得这体现了人类的伟大之处。一个人在精神世界如此凋残零乱的状况下，依然不放弃任何转好的可能。而在狂乱和绝望的挣扎中，他没有放弃理性之光，没有放弃一个智慧生物对世界的观察能力和思辨能力。他在观察自己心中生成的幻像时，依然能注意到他们没有随时光流逝而衰老，从而证明他们是虚幻不实的，这让人深深感动，也因为自己和他一样，为自己被冠以人类的名号而骄傲。即使是疯狂如斯，也坚持使用理性，人因为肉体而脆弱，却因为理性而坚强。
这种迷人的魅力和人文科学没有任何关系，是理性独特的光芒。Nash约会女友的时候，他拙嘴笨舌，无法象个文科生那样表达自己的感情。借助于漫天星光，他站在女友身后，抱着女友的双手，逐一指点天上的群星。在他不发一言的指引中，一只巨大的天蝎从无序的繁星点点中慢慢出现，巨螯清冷，尾钩如月。两人相拥，星辉摇曳，在无限的宁静和永恒中无言的浪漫充斥天地---理科生的浪漫竟一任如斯！难怪我那挑剔的女同学会说他SEXY和CHARMING了。
把两部片子一起来看，真是妙不可言的事。 David 试图将自己的生命无限逼近他所热爱的音乐，因而疯掉。最后在音乐和爱情的帮助下，重新站了起来；Nash从事的数学工作，因为抽象和复杂的缘故，需要关闭很多正常人的功能，以节省精力。他因为这自闭的缘故，因人性中渴望友爱亲情的缘由，最后疯掉。最后，依然是爱情和理性，带他重回他心爱的世界。一个是艺术天才，一个是科学天才，两人的历程却如此相似。
在攀登人类艺术和科学高峰的路上，这要求一个人有宁静的内心世界。但是我们总为我们的肉体所束缚，心灵世界掀起无限恐怖的惊涛骇浪，甚至把自己葬身其间。这是一种悲剧英雄的宿命，也是人类的宿命，正如人永远不可能了解自身一样。但是，凭借柔弱的人类的智慧，凭借着人类独有的情感，人能奋力游出迷乱的内心世界，更加逼近那云雾缭绕的群山。人的伟大之处正在于此。
D版影迷协会和菜头为您报道
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考
