如题所述
为了一个厕所，而改变了一个地方女性的地位，也是一个很伟大的爱情故事。女主因为男主的家中没有厕所，所以提出如果没有厕所就离婚。这样的理由虽然很荒唐，但是这真的就反映了那一带地方女性的地位的低下。
影片中反应，女性如果要上厕所，要在每天早上天没亮之前到离家很远的地方方便，在白天一天的时间中，她们不允许有任何的排泄，而男人们，可以在自己家门口排泄，这地位形成了鲜明的对比。
而男主人公为了他的所爱，不顾家人和地方人民的反对，毅然在家中修建一个独立的厕所，这是一个伟大的爱，改变了一个地方女性地位的英雄。
相比于美国、英国、韩国以及日本等地区的电影作品来说，印度的电影在国内的关注度要相对较低一些。但是并不能因此就否认印度电影的精彩。伙哥之前也看过一些印度电影，其中让我觉得最好看的是一部叫做《他和她的故事》的作品。
这是一部爱情片，但严格意义上来说这个故事中的“他”和“她”已经过了爱情的热恋期，而是到了婚姻这个相对平淡的阶段。只不过在这个故事中导演和编剧用一个截然不同的视角来讲述了男女主角之间的爱情生活。
虽然大家经常说在一个家庭中老公负责赚钱养家，老婆负责貌美如花，但是在这对年轻的夫妻之间，妻子不仅负责貌美如花，同时也负责了赚钱养家。而她的老公则担起了家中的贤内助，做起了全职煮夫。
实际上无论是国内还是国外都有一个共同的认知就是“男主外，女主内”，显然像影片中男女主角这样的家庭分工并不能被大多数人所理解。不过故事中的他和她因为深爱对方所以并没有过多的在意外人的眼光。
可是随着时间的流逝和很多意外事情的发生终究还是让原本恩爱的夫妻间产生了矛盾和隔阂。外人的眼光虽然没有成为他们感情中的阻碍，但是他们却因一些不必要的猜疑导致两个人之间产生了距离。
后来女主和丈夫大吵一架，因为和妈妈诉说了自己所遇到的状况和心中的苦楚后，妈妈以一个过来人的身份向女儿讲述了很多道理，这才使得女主放下原本内心的猜疑去向丈夫道了歉。
其实在这部电影中所讲述的爱情故事并没有多么轰轰烈烈，伙哥之所以说《他和她的故事》很好看是因为这部电影透过男女主角之间的故事向我们阐释了一个被大多数人忽略的重要信息，那就是在每个家庭中负责“主内”的那个人并没有大家所想象中的那么轻松。
他们或许不用早出晚归的挤公交和地铁去上班，也不用为了担起整个家的重任而辛苦打拼。但实际上能够把一个家照顾的井井有条也是一件很有难度的事情。看完这部电影后伙哥相信那些身为家庭主妇的女同胞们一定都会深有感触。
除此之外这部电影所展现的另一个内涵就是强调了男女平等。每个人都有自己想要的生活方式和选择的权利。我们任何人都没有资格以俗套和古板的眼光去审视他人的生活，人生在世，每个生命都应该被充分尊重和理解。对于一个家庭来说，只要他们的生活是幸福的，谁负责赚钱养家，谁负责在内持家又有什么关系呢?
伙哥觉得这部电影最为精彩的地方就在于它传递了一个较为正确的价值观，所以它是我心目中印度爱情片之最佳。
就我个人而言，最好看的印度爱情电影是阿米尔汗和阿辛主演的《未知死亡》。
首先，故事精彩动人，《未知死亡》从名字上来看，就可以猜到是不同于一般的单纯唯美的爱情片的，故事从一起谋杀案开始，让查案的警察和旁观的因为好奇心过剩卷入这起案件的女主的视角开始讲述，让观众和他们一起走近那个失去记忆浑身纹满了名字和电话的危险而古怪的杀人凶手。曾经多么美好，现实就有多么残忍，是最深切的爱给了他最刻骨的恨，是纯美无邪的过往给了他充满痛苦和思念的今天。
这个故事里融入了惊悚和仇杀，使得他们平淡的爱情增加了别样的味道，不仅使他们的爱情走向了天人永隔的遗憾结局，也适合更广泛的观众群体。不论是爱情线还是仇杀线都表现得非常出色，单纯美好的男主主角之间纯美的爱情本身就已经足够动人，而女主卡拉普娜最终因为助人为乐死在黑道手上也为他们的爱情添上了血色的阴影，徒留下失去记忆的男主在尘世里怀念的结尾也让人不胜唏嘘。
人物多面立体，配合着这样的复杂的故事线，自然也就需要多面的人物，这一点主要体现在男主桑杰·辛哈尼亚身上，他第一次出场的时候，是一个冷血无情的杀手，眼神狠戾，动作干脆，杀起人来毫不犹豫。但随着故事的深入，过去的男主却是一个温文儒雅的商业奇才，今昔对比的惨烈和形象上的巨大落差都被阿米尔·汗演绎得丝丝入扣。而阿辛演绎的小模特卡拉普娜阳光美好，心地善良，但是也会为了保住自己那莫须有的尊严，编排了一堆跟桑杰的桃色传奇，最后为了维持自己的形象，甚至还找人假扮桑杰去糊弄自己的老板和同事。种种有点和无关紧要的缺点结合在一起，把女主的可爱一点点演绎得立体而真实可信。
歌舞和剧情完美结合，生动体现了人物内心。重点说一下的是这部电影的歌舞，一提到印度电影自然绕不开他们的特色歌舞，《未知死亡》里表现男主告白后忐忑等待女主答复的一段歌舞里，一边是幽深莫测的大海，代表着等待过程中忐忑的不安，另一边是赤地千里的沙漠，代表着焦灼的期待，画面对比强烈，似乎就是男主那一会忐忑一会焦灼的内心，音乐激扬而悠远，似乎已经昭示着明亮的未来，完美的体现了那种“所谓伊人，在水一方”的心情。据说阿米尔汗为了保障这支歌舞的独特效果把整个摄制组都拉到了南非，而作为观众的我在听完这首歌之后，也是第一次明白了这世上还真有“余音绕梁”这回事的。
这部电影的画面也一直保持着这样的风格，故事采用的是插叙为主的，不同的重点，镜头画面的对比也非常明显，到了爱情线的时候就是明亮唯美的，到了复仇线晦暗不明，甚至带着些记忆错乱的模糊，也正是和男主的心境变化完美契合。失去爱人之后的他，整个生活都失去了光明，让荧幕外的观众们也可以很好体会到男主角的心境变化。他用了全部的余生，来祭奠他们曾经的爱情，哪怕失去记忆，也要把她的名字刻入血肉，也许，这就是所谓的刻骨铭心吧。
首推2002年上映，沙鲁克·汗的经典代表作《宝莱坞生死恋》。这部由Saratchandra Chatterjee小说改编的宝莱坞影片在当时非常轰动，有人甚至评价他是一代印度人的心血之作，可见他在影坛的地位。
这部电影有几大看点，第一、剧情悲壮感人。
故事有点罗密欧朱丽叶式爱情的感觉，男女主是一对梅竹马，两个人从小就非常喜欢对方，只是两人都没有点破这层关系。后来男主被家人送到国外读书使两个人分别，这次分别让重逢后的他们更加的迷恋对方。然而男主的父亲却不满意这场面婚事，两个家庭变得不和，最终男主放弃了这段感情。只是爱情无法控制，等他想要挽回时，一切已经晚了。结局很悲。
第二、俊男美女组合亮眼。
沙鲁克·汗一直是印度的大众情人，拥有帅气的面庞及优秀歌舞才华。而艾西瓦娅·雷霸占印度第一美女称号多年，两个人的组合非常养眼。
第三、音乐经典。
宝莱坞影片歌舞是一大特色，能歌擅舞的印度人把这一特色发挥到极致，本片中有许多经典音乐传唱。有许多音乐在国内不少作品中也有引用，相信看了后你会有种“原来这个音乐是这部片子里的啊”的感觉。
《我的名字叫可汗》
这真的是我近几年看过的最棒的一部电影。老师在艺术导论课上放的，感动得哭了好几次。其实人性的美好已经远远可以盖去那些所谓的仇恨了。这个世界上，没有种族的差异，只有好人和坏人，超级赞的电影！
关于对自闭症的关爱与正确对待，关于反宗教歧视，关于人性，关于爱……可汗的妈妈说的很好:世界上只有好人坏人两种。好人坏人跟什么宗教信仰跟什么国家名族没有关系。仇恨会生出更多的仇恨，爱会生出更多的爱。可汗的妈妈对他自闭症的减轻有很大帮助。虽然她不是心理学家。男演员演的很好把自闭症不愿意跟他人眼神直视，不愿意跟他人身体接触，自我强迫重复某句话某个动作演的很真实……让我想起了霍华德休斯。还有那个非洲小朋友的和声很仙。
最近看了很多印度电影，印度电影已经不是印象中傻唱傻跳傻乐呵了，感觉很多场面宏大的欧美电影和演员昂贵的国产电影都比不上。关于艺术表现手法,编剧……什么电影专业的评比我不会，我也不懂。但是之前最近看过的印度电影都很让人感动甚至撼动心灵。选材也很好，敢于直视自己国家的问题。即便是很多人觉得有些二的《厕所英雄》《护垫侠》都一样让人感动。
