如题所述
教师导语）一曲轻松明快的《唱脸谱》把我们带进了异彩纷呈戏的曲世界中。中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，是人们喜闻乐见的文艺形式。全国许多地方都有自己的剧种，如雍容华美的京剧，典雅精致的昆曲，轻柔婉转的黄梅戏，诙谐幽默的二人转等等，可以说一方水土造就一方戏曲。今天，就让我们走进民族文化的瑰宝戏曲天地之中，去感受它博大的内涵，去品味它悠长的韵味吧。
第一关：智者为王
师：课前已经布置大家分小组收集整理了中国戏曲的有关知识，相信同学们已经胸有成竹，要一较高下了。下面我们就进入本活动课的第一个板块——智者为王。掌声请出主持人王怡宁闪亮登场！
（王怡宁）老师说我闪亮登场，实在不敢当，我既不伟岸也不英俊，跟闪亮这两个字实在无缘，不过，今天我一定是这个教室里最无私，最公正的人！我先来公布比赛规则，我读完题目说开始后方可举手抢答，每小组每题只有一次答题机会，答对加十分，答错扣十分。请看大屏幕，
1、我国最大最有影响的戏曲剧种是什么？
2、我国元代最有成就的剧作家是谁？
3、脸谱是京剧的一种表演手段，脸谱历史很悠久。请说出红色所代表的意义
4、我们的祖国地域广阔，各民族各地区的文化异彩纷呈，戏曲种类繁多。据不完全统计，我国有 200多个地方剧种。请说出至少五个剧种的名称来。
5、京剧四大名旦分别是谁？
6、请说出下列演员分别是哪一个剧种的代表演员——严凤英、新凤霞、常香玉。
7、包公、秦香莲各属于戏曲表演的四大行当中的哪一行当？
8、看文字材料，猜剧名
冯素珍与李兆廷素有婚约，冯父悔婚，陷李于狱。冯为救李，女扮男妆进京赶考，中状元后又被招为驸马。在洞房，冯向公主说了真情。公主原谅了她，并在金殿为其求情，使皇帝赦了她的罪，又促她与李完婚。 “为救李郎离家园”是剧中著名唱段。
9、请判断，崔莺莺是下列哪出戏里的人物
①《桃花扇》 ②《牡丹亭》
③《西厢记》 ④《窦娥冤》
10、“李月娥在这里用目光看，看这位五姑娘，姑娘俊俏，就属她为首，首一次见了面，我从心底就爱得慌，慌慌张张，张张惶惶她把洞房闯，闯的人，团团坐，坐团团，我差一点就没了主张”——请你说出，这段唱词，用了什么修辞方法？
11、“李月娥在这里用目光看，看这位五姑娘，姑娘俊俏，就属她为首，首一次见了面，我从心底就爱得慌，慌慌张张，张张惶惶她把洞房闯，闯的人，团团坐，坐团团，我差一点就没了主张”——请你说出，这段唱词，选自哪部戏曲？
12.下列哪个人物不属小花脸这个行当?
(1)时迁 (2)娄阿鼠 (3)猪八戒 (4)张 飞
13.判断:这张图片上的演员是哪一位?
14、仔细观察画面，说出此图描绘的是哪出戏里的情景，并用四个字来概括这个情景
15、中国戏曲起源于哪些形式？
16、享有“中国戏曲之母”雅称的是哪个剧种？
17、享有“东方歌剧”盛誉的是哪个剧种？
18、我国戏曲采用哪四种艺术手段来表现人物？
19、戏剧表演艺术有哪五种技术方法？
20、 舞台上没有崇山峻岭、河流湖泊，没有狂风骤雨、似火骄阳，演员可凭借什么来使观众产生身临其境的感觉？
第二关：梨园采风
主持人：李素豪
主持人：刚才大家在答题环节争得面红耳赤，看得出大家都很用心地来准备这节课了，下面就让我们走进梨园，用心灵感受戏曲的意蕴悠长。我们平时都是在电视上看到别人有板有眼的表演，大家一定心里痒痒的，也想上台一试身手吧。俗话说得好，要知道梨子的滋味，最好亲口尝一尝。那么要知道戏曲的韵味，最好亲口唱一唱，现在就请同学们行动起来，粉墨登场！
（同学们自己表演各种戏曲唱段）
擅长演唱的同学，用自己的嗓子、身段展示了自己，而有的同学却喜欢用另外一种形式展示自己，让我们掌声请出各位妙笔丹青的小画家！
（学生脸谱、手抄报展示，大众评审团打分）
第三关：唇枪舌剑
师：看到了大家曼妙的舞姿，婉转的唱腔，生花的妙笔，老师也被你们的探究精神所感动，相信在今后的语文学习中，大家一定会收获成功！我们都知道，随着社会生活的发展，电影、电视和影碟机的普及，流行文化在群众文化生活中占据绝对主流的地位，中国传统戏曲艺术受到极大冲击，正在一步步走向衰弱。那么，大家认为：中国传统戏曲和流行音乐哪个更有生命力呢？下面就让我们展开辩论。每个小队派一名队员参加辩论，在辩论的过程中每个队的队员可以将想到的写在纸条向台上传给本队的辩手。现在请上主持人！
主持人：正方的辩题是中国传统戏曲更有生命力，反方辩题是流行音乐更具生命力。辩论规则为正方一辩先发言，接着由反方一辩发言；然后是正、反两方的二辩、三辩轮流发言，发言时间各三分钟；接着进行自由辩论，每队各有四分钟，最后由双方四辩总结陈词，时间为四分钟。现在开始辩论，首先请正方一辩申论。
正方一：世界上有三种典型的戏剧文化形式：一是歌剧，二是芭蕾舞，三是中国京剧。中国戏曲成熟较晚，到12世纪才形成完整的形态。它走过了漫长的坎坷不平的道路，经过八百多年的不断丰富、革新与发展，一直继续到现在，表现了旺盛的生命力。在当今中外戏剧文化的撞击与交流中，中国戏曲不仅展示出华夏民族戏剧的浓厚传统，而且对世界未来戏剧艺术的发展也产生着越来越大的影响。因此我方认为中国传统戏曲更有生命力。
反方一：我方认为流行音乐更具生命力，因为流行音乐的旋律优美、多变。最大的特点是它适合用来宣泄情绪，请注意，这里说的是情绪而不是感情，是宣泄而不是表达。流行音乐中器乐作品的特点是节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美。歌词多用生活语言，浅显易懂，容易被听众接受和传唱。发声方法各有千秋，不受声乐学派的约束，自然亲切，易引起听众的共鸣。流行音乐，它如一群闪烁的星星，一捧永不凋谢的鲜花，永远生活在人们的心中，所以我们认为流行音乐更具有生命力。
正方二：我还来重申一下我方的观点：随着社会的发展，中国传统戏剧渐渐由一种高雅艺术形式，转变为雅俗共赏。渐渐被大众所接受。对方说：歌词浅显易懂，容易被广泛的接受和传唱，其实中国戏曲也是朗朗上口的、雅俗共赏的！中国戏曲的唱词就是诗词歌赋的一种，只是每个时代的诗词歌赋不同罢了。老师讲过了：宋词、汉乐府就是固定曲调可以吟唱的！在古代稍微有点文化基础的人，或者说：稍微有点歌唱基础的人，都能借清风流水来吟唱！所以我们认为难道只有“一听就懂”的唱词和腔调才是大众所喜欢的吗？大众也是喜欢优美新颖的唱词和腔调的，咱们山东的一位卖鸡蛋的老大爷不是唱着“穿林海、跨雪原”登上中华达人的舞台了吗！
反方二：流行音乐能够让音乐与人，乐队和听众更互动、更自由，人们可以更自由地表现自己。现在的人类思维更广阔、创作更新颖，他们不会受过去音乐风格的束缚，需要尽情、大胆地表现情感。人们爱追求时尚，所以流行音乐更受到人们的喜爱。古典戏曲语言难懂，对于我们这一代，就会感觉很陌生。
正方三：曲高和寡，是一种自然现象。但是也不是说大众就不能懂。有一些唱词就很美，然后也能一唱出来大家就懂啊！再者说，我们可以从戏曲中懂得许多诗词和历史。比如，四郎探母里，杨四郎出场念的“引子”，谭鑫培改为“金井锁梧桐，长叹空随一阵风”，不是又有韵味，按照对方辩友的观点：要把这引子也说“大实话”，我说说大家听听：金色的井啊，旁边拷着俩梧桐树！我在西北杆子风里一阵一阵的嚎！这怎么样？太俗了吧！戏曲是艺术，源于生活而又高于生活，不是吗？再说现在时代不同了，人们的教育水平高了，文化水平在逐步的提高。人们对京剧喜爱不是在增加吗？在每年年三十的中央一套春节文艺晚会播出的同时，中央三套不也在播出戏曲晚会吗？
反方三：请问在座各位同学，大年夜时，你是看中央一套的春节晚会还是看中央三套的戏曲晚会？请看戏曲晚会的同学举起手来。实事求是，请举高一点！（笑）唉！对方辩友，看见没有，都没有人在看戏曲晚会，可见传统戏曲跟不上社会发展的节奏，不被重视，又怎么能论及它在当今社会生命力依然顽强呢？无论何种艺术，都是来源于生活的，脱离了生活，就意味着疏远了观众。那样，不管它多么高雅脱俗，都会缺乏活力，而缺乏活力的艺术又何言生命力呢？
正方二：谁说传统戏曲是脱离了生活，疏远了观众？朱自清先生在四十年代里曾经说过：“真正‘雅俗共赏\'的是唐、五代、北宋的词，元朝的散曲和杂剧，还有平话和章回小说以及皮簧戏等。”朱先生所说的皮簧戏，就是传统戏曲。看看吧！朱自清先生都在说：传统的就是要是好的！
反：好我问对方辩友，你刚才说：是传统的就要继承！是吧！中国妇女裹着小脚好几千年了，为啥现在你不裹了呢？
（自由辩论时间）
主持人：下面请双方四辩进行总结陈词！
正方四辩：记得去年5月18日中国昆曲艺术被联合国教科文组织授予“人类口述和非物质遗产代表作”的称号时，老一辈艺术家及艺术爱好者在备感欣喜的同时也曾担忧：优秀传统文化能否为年轻一代所传承?这样的担心确实不无道理。我们知道，一个国家与民族的精神气韵在极大程度上蕴藏在自身独具特色的文化与文明里。唐诗宋词的杰出作者陆游、辛弃疾，京剧昆曲艺术中岳飞、李香君等人物形象，都是对青少年进行爱国主义教育的难得载体。然而，时下我们的教育似乎太过注重于现实，青少年学生由于不懂得欣赏戏曲，只能选择流行音乐，这是极其危险的。振兴戏曲必须培养观众，观众不等于戏迷，更不等于票友，观众是较戏迷和票友要大得多的群落，对于戏曲来说，观众是生存的土壤，票友、戏迷都必须首先成为观众而后为戏迷、为票友。上个世纪20年代末，梅兰芳到美国演出，大获成功；2001年，笔者的老师奎生先生导演的《夜莺》在德国演出，结果演出也很成功。我们可以让外国人喜欢戏曲，为什么不能让中国人喜欢戏曲？同学们，中国戏曲源远流长，具有很强的生命力，我们不能让她在我们的世纪里走向衰亡，弘扬民族文化，传承国粹民魂，等待我们去做的实在太多太多……（长久的掌声）
反方四：各位同学，如果在你面前，放在一张戏票、一张流行音乐会的票，只准选一张，你会选择哪一张呢？很显然，大家会毫不犹豫地选择流行音乐的票。由此可见，虽然古典戏曲的历史悠久，但如今已被快节奏的流行音乐比下去了。传统戏曲的生命力正在减弱，而流行音乐的生命力在增强，我们喜欢周杰伦，我们喜欢@##，我们九零后绝大多数都喜欢流行歌曲！所以我方认为流行音乐的生命力更强。
主持人：最后请老师点评！
师：文化是一条不间断的河流，是传统与现实的有机结合体，处于这条河流不同阶段的人们，对传统的价值认定会有相当大的差异。今天同学们的辩论非常精彩，为老师上了一堂生动的文化课，传统与现实在你们的身上进行着激烈的冲击，也使老师认识到做为一个文化的传承者，身上担负的责任的重大。中国传统戏曲需要推陈出新，需要注入新鲜的血液，如果把传统戏曲和流行音乐结合起来，就可以使两者放射出璀璨夺目的光彩！就可以让大多数人尤其是你们90后，能够接受它们。最后我们来听一首歌曲，在这首歌曲中传统戏曲和流行音乐得到了巧妙的结合，就让我们在美妙的音乐声中结束今天的戏曲之旅吧！（播放歌曲《黄梅戏》）
戏曲大舞台 人生更精彩
——《走进戏曲大舞台》的课后反思
荣成市实验中学 孙立静
《走进戏曲大舞台》这节综合性学习公开课，总体来说，得到了听课领导和老师的认可。也获得了学生的喜欢。在我讲过的多节公开课中，也算的功德圆满的一次。成功之处我认为有两点：
一、让课堂“活”了起来
我把整节课分成了三大部分，用“说、唱、画、辩”等不同的形式贯穿全堂，在第一关——智者为王中，注重锻炼孩子们的抢答说话能力；第二关——梨园采风，我让孩子们粉墨登场，用自己擅长的形式来表现戏曲。有的孩子选择了演唱经典的唱段，有的选择模仿演员的身段。不会唱的，就在各种你想象不到的东西上画脸谱，或者办一张有关戏曲的手抄报等等。在这里，孩子们画画表演的天赋得到了展示。在第三关——唇枪舌剑中，孩子们上网、看书查找资料，一方面准备自己的正面发言，一方面从对方的言语中寻找漏洞进行攻击，在争辩中碰撞出了智慧的火花。
二、让学生“动”了起来
这节课得到了学生的喜欢，他们每个人在这节课中都有任务，答题的、画画的、办报的、唱戏的、打分的、计分的、辩论的......应该说：每一个孩子都是这节课的主人公！他们不再远远地看着别人表演，而是自己亲自参与进来。角色的变换让他们有了用武之地。也有了“被需要、被重视”的感觉，这就是“生命化课堂”的主旨和真谛。
几点遗憾：
一、因为时间关系，这节课的准备不是很充分。其实语文综合性学习是需要学生做大量的准备工作的。无奈之下我代理了一些孩子们本该独自完成的任务。比如说：指导他们演唱个别曲目；指点他们绘制创意脸谱；指挥他们如何发现敌人的漏洞进而“打击消灭”他们......我知道，假如时间足够的话，放手让孩子们自己查资料，去创造，一定会比我更精彩！
二、形式的多样必然导致内容的宽泛，我最大限度的调动了学生的积极性，但回头看看第一个环节的出题，第二个环节的表演都有些流于形式，虽然第三环节，孩子们是真的投入其中，但是，刚刚放心情走进去，无情的铃声就让我们不得不戛然而止。
总之，成功无论多么绚烂都已过去，遗憾不管多么惨痛还有修补的机会。我会在今后的备课中，发扬优点，改正缺点，争取让遗憾越来越少。
也许这节课不会成为考试的内容，但是，我知道它留给孩子们的记忆一定很多，说不定，小小的一节语文课，就会造就日后的主持人、律师、京剧表演艺术家等等。即便它没有那么大的效用，也会在他们未来平凡的人生中，留下最精彩的一页！
……
一节课就这样悄悄过去了，但是留给我的思考还有很多……
第一关：智者为王
师：课前已经布置大家分小组收集整理了中国戏曲的有关知识，相信同学们已经胸有成竹，要一较高下了。下面我们就进入本活动课的第一个板块——智者为王。掌声请出主持人王怡宁闪亮登场！
（王怡宁）老师说我闪亮登场，实在不敢当，我既不伟岸也不英俊，跟闪亮这两个字实在无缘，不过，今天我一定是这个教室里最无私，最公正的人！我先来公布比赛规则，我读完题目说开始后方可举手抢答，每小组每题只有一次答题机会，答对加十分，答错扣十分。请看大屏幕，
1、我国最大最有影响的戏曲剧种是什么？
2、我国元代最有成就的剧作家是谁？
3、脸谱是京剧的一种表演手段，脸谱历史很悠久。请说出红色所代表的意义
4、我们的祖国地域广阔，各民族各地区的文化异彩纷呈，戏曲种类繁多。据不完全统计，我国有 200多个地方剧种。请说出至少五个剧种的名称来。
5、京剧四大名旦分别是谁？
6、请说出下列演员分别是哪一个剧种的代表演员——严凤英、新凤霞、常香玉。
7、包公、秦香莲各属于戏曲表演的四大行当中的哪一行当？
8、看文字材料，猜剧名
冯素珍与李兆廷素有婚约，冯父悔婚，陷李于狱。冯为救李，女扮男妆进京赶考，中状元后又被招为驸马。在洞房，冯向公主说了真情。公主原谅了她，并在金殿为其求情，使皇帝赦了她的罪，又促她与李完婚。 “为救李郎离家园”是剧中著名唱段。
9、请判断，崔莺莺是下列哪出戏里的人物
①《桃花扇》 ②《牡丹亭》
③《西厢记》 ④《窦娥冤》
10、“李月娥在这里用目光看，看这位五姑娘，姑娘俊俏，就属她为首，首一次见了面，我从心底就爱得慌，慌慌张张，张张惶惶她把洞房闯，闯的人，团团坐，坐团团，我差一点就没了主张”——请你说出，这段唱词，用了什么修辞方法？
11、“李月娥在这里用目光看，看这位五姑娘，姑娘俊俏，就属她为首，首一次见了面，我从心底就爱得慌，慌慌张张，张张惶惶她把洞房闯，闯的人，团团坐，坐团团，我差一点就没了主张”——请你说出，这段唱词，选自哪部戏曲？
12.下列哪个人物不属小花脸这个行当?
(1)时迁 (2)娄阿鼠 (3)猪八戒 (4)张 飞
13.判断:这张图片上的演员是哪一位?
14、仔细观察画面，说出此图描绘的是哪出戏里的情景，并用四个字来概括这个情景
15、中国戏曲起源于哪些形式？
16、享有“中国戏曲之母”雅称的是哪个剧种？
17、享有“东方歌剧”盛誉的是哪个剧种？
18、我国戏曲采用哪四种艺术手段来表现人物？
19、戏剧表演艺术有哪五种技术方法？
20、 舞台上没有崇山峻岭、河流湖泊，没有狂风骤雨、似火骄阳，演员可凭借什么来使观众产生身临其境的感觉？
第二关：梨园采风
主持人：李素豪
主持人：刚才大家在答题环节争得面红耳赤，看得出大家都很用心地来准备这节课了，下面就让我们走进梨园，用心灵感受戏曲的意蕴悠长。我们平时都是在电视上看到别人有板有眼的表演，大家一定心里痒痒的，也想上台一试身手吧。俗话说得好，要知道梨子的滋味，最好亲口尝一尝。那么要知道戏曲的韵味，最好亲口唱一唱，现在就请同学们行动起来，粉墨登场！
（同学们自己表演各种戏曲唱段）
擅长演唱的同学，用自己的嗓子、身段展示了自己，而有的同学却喜欢用另外一种形式展示自己，让我们掌声请出各位妙笔丹青的小画家！
（学生脸谱、手抄报展示，大众评审团打分）
第三关：唇枪舌剑
师：看到了大家曼妙的舞姿，婉转的唱腔，生花的妙笔，老师也被你们的探究精神所感动，相信在今后的语文学习中，大家一定会收获成功！我们都知道，随着社会生活的发展，电影、电视和影碟机的普及，流行文化在群众文化生活中占据绝对主流的地位，中国传统戏曲艺术受到极大冲击，正在一步步走向衰弱。那么，大家认为：中国传统戏曲和流行音乐哪个更有生命力呢？下面就让我们展开辩论。每个小队派一名队员参加辩论，在辩论的过程中每个队的队员可以将想到的写在纸条向台上传给本队的辩手。现在请上主持人！
主持人：正方的辩题是中国传统戏曲更有生命力，反方辩题是流行音乐更具生命力。辩论规则为正方一辩先发言，接着由反方一辩发言；然后是正、反两方的二辩、三辩轮流发言，发言时间各三分钟；接着进行自由辩论，每队各有四分钟，最后由双方四辩总结陈词，时间为四分钟。现在开始辩论，首先请正方一辩申论。
正方一：世界上有三种典型的戏剧文化形式：一是歌剧，二是芭蕾舞，三是中国京剧。中国戏曲成熟较晚，到12世纪才形成完整的形态。它走过了漫长的坎坷不平的道路，经过八百多年的不断丰富、革新与发展，一直继续到现在，表现了旺盛的生命力。在当今中外戏剧文化的撞击与交流中，中国戏曲不仅展示出华夏民族戏剧的浓厚传统，而且对世界未来戏剧艺术的发展也产生着越来越大的影响。因此我方认为中国传统戏曲更有生命力。
反方一：我方认为流行音乐更具生命力，因为流行音乐的旋律优美、多变。最大的特点是它适合用来宣泄情绪，请注意，这里说的是情绪而不是感情，是宣泄而不是表达。流行音乐中器乐作品的特点是节奏鲜明，轻松活泼或抒情优美。歌词多用生活语言，浅显易懂，容易被听众接受和传唱。发声方法各有千秋，不受声乐学派的约束，自然亲切，易引起听众的共鸣。流行音乐，它如一群闪烁的星星，一捧永不凋谢的鲜花，永远生活在人们的心中，所以我们认为流行音乐更具有生命力。
正方二：我还来重申一下我方的观点：随着社会的发展，中国传统戏剧渐渐由一种高雅艺术形式，转变为雅俗共赏。渐渐被大众所接受。对方说：歌词浅显易懂，容易被广泛的接受和传唱，其实中国戏曲也是朗朗上口的、雅俗共赏的！中国戏曲的唱词就是诗词歌赋的一种，只是每个时代的诗词歌赋不同罢了。老师讲过了：宋词、汉乐府就是固定曲调可以吟唱的！在古代稍微有点文化基础的人，或者说：稍微有点歌唱基础的人，都能借清风流水来吟唱！所以我们认为难道只有“一听就懂”的唱词和腔调才是大众所喜欢的吗？大众也是喜欢优美新颖的唱词和腔调的，咱们山东的一位卖鸡蛋的老大爷不是唱着“穿林海、跨雪原”登上中华达人的舞台了吗！
反方二：流行音乐能够让音乐与人，乐队和听众更互动、更自由，人们可以更自由地表现自己。现在的人类思维更广阔、创作更新颖，他们不会受过去音乐风格的束缚，需要尽情、大胆地表现情感。人们爱追求时尚，所以流行音乐更受到人们的喜爱。古典戏曲语言难懂，对于我们这一代，就会感觉很陌生。
正方三：曲高和寡，是一种自然现象。但是也不是说大众就不能懂。有一些唱词就很美，然后也能一唱出来大家就懂啊！再者说，我们可以从戏曲中懂得许多诗词和历史。比如，四郎探母里，杨四郎出场念的“引子”，谭鑫培改为“金井锁梧桐，长叹空随一阵风”，不是又有韵味，按照对方辩友的观点：要把这引子也说“大实话”，我说说大家听听：金色的井啊，旁边拷着俩梧桐树！我在西北杆子风里一阵一阵的嚎！这怎么样？太俗了吧！戏曲是艺术，源于生活而又高于生活，不是吗？再说现在时代不同了，人们的教育水平高了，文化水平在逐步的提高。人们对京剧喜爱不是在增加吗？在每年年三十的中央一套春节文艺晚会播出的同时，中央三套不也在播出戏曲晚会吗？
反方三：请问在座各位同学，大年夜时，你是看中央一套的春节晚会还是看中央三套的戏曲晚会？请看戏曲晚会的同学举起手来。实事求是，请举高一点！（笑）唉！对方辩友，看见没有，都没有人在看戏曲晚会，可见传统戏曲跟不上社会发展的节奏，不被重视，又怎么能论及它在当今社会生命力依然顽强呢？无论何种艺术，都是来源于生活的，脱离了生活，就意味着疏远了观众。那样，不管它多么高雅脱俗，都会缺乏活力，而缺乏活力的艺术又何言生命力呢？
正方二：谁说传统戏曲是脱离了生活，疏远了观众？朱自清先生在四十年代里曾经说过：“真正‘雅俗共赏\'的是唐、五代、北宋的词，元朝的散曲和杂剧，还有平话和章回小说以及皮簧戏等。”朱先生所说的皮簧戏，就是传统戏曲。看看吧！朱自清先生都在说：传统的就是要是好的！
反：好我问对方辩友，你刚才说：是传统的就要继承！是吧！中国妇女裹着小脚好几千年了，为啥现在你不裹了呢？
（自由辩论时间）
主持人：下面请双方四辩进行总结陈词！
正方四辩：记得去年5月18日中国昆曲艺术被联合国教科文组织授予“人类口述和非物质遗产代表作”的称号时，老一辈艺术家及艺术爱好者在备感欣喜的同时也曾担忧：优秀传统文化能否为年轻一代所传承?这样的担心确实不无道理。我们知道，一个国家与民族的精神气韵在极大程度上蕴藏在自身独具特色的文化与文明里。唐诗宋词的杰出作者陆游、辛弃疾，京剧昆曲艺术中岳飞、李香君等人物形象，都是对青少年进行爱国主义教育的难得载体。然而，时下我们的教育似乎太过注重于现实，青少年学生由于不懂得欣赏戏曲，只能选择流行音乐，这是极其危险的。振兴戏曲必须培养观众，观众不等于戏迷，更不等于票友，观众是较戏迷和票友要大得多的群落，对于戏曲来说，观众是生存的土壤，票友、戏迷都必须首先成为观众而后为戏迷、为票友。上个世纪20年代末，梅兰芳到美国演出，大获成功；2001年，笔者的老师奎生先生导演的《夜莺》在德国演出，结果演出也很成功。我们可以让外国人喜欢戏曲，为什么不能让中国人喜欢戏曲？同学们，中国戏曲源远流长，具有很强的生命力，我们不能让她在我们的世纪里走向衰亡，弘扬民族文化，传承国粹民魂，等待我们去做的实在太多太多……（长久的掌声）
反方四：各位同学，如果在你面前，放在一张戏票、一张流行音乐会的票，只准选一张，你会选择哪一张呢？很显然，大家会毫不犹豫地选择流行音乐的票。由此可见，虽然古典戏曲的历史悠久，但如今已被快节奏的流行音乐比下去了。传统戏曲的生命力正在减弱，而流行音乐的生命力在增强，我们喜欢周杰伦，我们喜欢@##，我们九零后绝大多数都喜欢流行歌曲！所以我方认为流行音乐的生命力更强。
主持人：最后请老师点评！
师：文化是一条不间断的河流，是传统与现实的有机结合体，处于这条河流不同阶段的人们，对传统的价值认定会有相当大的差异。今天同学们的辩论非常精彩，为老师上了一堂生动的文化课，传统与现实在你们的身上进行着激烈的冲击，也使老师认识到做为一个文化的传承者，身上担负的责任的重大。中国传统戏曲需要推陈出新，需要注入新鲜的血液，如果把传统戏曲和流行音乐结合起来，就可以使两者放射出璀璨夺目的光彩！就可以让大多数人尤其是你们90后，能够接受它们。最后我们来听一首歌曲，在这首歌曲中传统戏曲和流行音乐得到了巧妙的结合，就让我们在美妙的音乐声中结束今天的戏曲之旅吧！（播放歌曲《黄梅戏》）
戏曲大舞台 人生更精彩
——《走进戏曲大舞台》的课后反思
荣成市实验中学 孙立静
《走进戏曲大舞台》这节综合性学习公开课，总体来说，得到了听课领导和老师的认可。也获得了学生的喜欢。在我讲过的多节公开课中，也算的功德圆满的一次。成功之处我认为有两点：
一、让课堂“活”了起来
我把整节课分成了三大部分，用“说、唱、画、辩”等不同的形式贯穿全堂，在第一关——智者为王中，注重锻炼孩子们的抢答说话能力；第二关——梨园采风，我让孩子们粉墨登场，用自己擅长的形式来表现戏曲。有的孩子选择了演唱经典的唱段，有的选择模仿演员的身段。不会唱的，就在各种你想象不到的东西上画脸谱，或者办一张有关戏曲的手抄报等等。在这里，孩子们画画表演的天赋得到了展示。在第三关——唇枪舌剑中，孩子们上网、看书查找资料，一方面准备自己的正面发言，一方面从对方的言语中寻找漏洞进行攻击，在争辩中碰撞出了智慧的火花。
二、让学生“动”了起来
这节课得到了学生的喜欢，他们每个人在这节课中都有任务，答题的、画画的、办报的、唱戏的、打分的、计分的、辩论的......应该说：每一个孩子都是这节课的主人公！他们不再远远地看着别人表演，而是自己亲自参与进来。角色的变换让他们有了用武之地。也有了“被需要、被重视”的感觉，这就是“生命化课堂”的主旨和真谛。
几点遗憾：
一、因为时间关系，这节课的准备不是很充分。其实语文综合性学习是需要学生做大量的准备工作的。无奈之下我代理了一些孩子们本该独自完成的任务。比如说：指导他们演唱个别曲目；指点他们绘制创意脸谱；指挥他们如何发现敌人的漏洞进而“打击消灭”他们......我知道，假如时间足够的话，放手让孩子们自己查资料，去创造，一定会比我更精彩！
二、形式的多样必然导致内容的宽泛，我最大限度的调动了学生的积极性，但回头看看第一个环节的出题，第二个环节的表演都有些流于形式，虽然第三环节，孩子们是真的投入其中，但是，刚刚放心情走进去，无情的铃声就让我们不得不戛然而止。
总之，成功无论多么绚烂都已过去，遗憾不管多么惨痛还有修补的机会。我会在今后的备课中，发扬优点，改正缺点，争取让遗憾越来越少。
也许这节课不会成为考试的内容，但是，我知道它留给孩子们的记忆一定很多，说不定，小小的一节语文课，就会造就日后的主持人、律师、京剧表演艺术家等等。即便它没有那么大的效用，也会在他们未来平凡的人生中，留下最精彩的一页！
……
一节课就这样悄悄过去了，但是留给我的思考还有很多……
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