如题所述
刚看过大卫·林奇的电影《象人》，忍不住要在知乎分享这部深沉作品的观感。它并非简单的主角故事，而是一部揭示社会罪恶的寓言，通过象人这个非典型角色，剖析人性的自私与贪婪。影片以象人非主角的身份，巧妙地成为揭露人类罪恶的载体，令人深思。
片头，母亲与大象的感人场景，预示着故事将深入探索命运与情感的复杂交织。医生弗雷迪的好奇心驱使他踏入马戏团，他的决定为后续情节铺设了悬念和冲突的基石。
在"原罪之恶果展"中，弗雷迪与拜斯的对话，如同一面镜子，反射出他们各自的利益纠葛。在嘉年华的初次亮相，象人成为观众和弗雷迪内心欲望的交汇点，暗示着他们关系的微妙转变。
弗雷迪对象人的追求，最初源于商业交易的考量，但随着故事推进，他的人性在善恶之间摇摆。象人被关押的房间，充满历史的沉重感，揭示了殖民地历史与象人命运的交织。
观众的好奇心推动剧情发展，然而弗雷迪的自私却成为揭示象人真实身份的障碍。医学大会上的抉择，弗雷迪的内心挣扎与对真相的渴望交织，形成了戏剧性的冲突。
弗雷迪将象人视为实验品，他的私心与象人遭受的苦难形成鲜明对比。象人渴望成为人，却因自身认知的缺失而陷入困境。在一系列事件中，弗雷迪和象人之间的关系逐渐升华，妻子安妮的情感也在复杂中转变。
教堂的场景象征着希望和信仰，象人通过仰望和想象寻找心灵的慰藉。女伶的来访和《罗密欧与朱丽叶》的引用，揭示了人性的多面性。象人命运的转折点上，社会的怜悯与冷漠交织，弗雷迪的道德选择成为关键转折。
影片的高潮部分，象人失踪，弗雷迪的成长和揭秘，使观众对"朋友"一词有了新的理解。剧场表演中的梦幻场景，象人选择死亡，是对信仰的深刻诠释，而素描画则象征他生命中缺失的那份完整。
象人的故事，如同一座巍峨的雕像，承载着一生的追求和无法实现的梦想，如同白色烟雾中的妈妈那句：“Nothing will die”——尽管生命消逝，但精神永存。
