如题所述
刚看过大卫·林奇的电影《象人》,忍不住要在知乎分享这部深沉作品的观感。它并非简单的主角故事,而是一部揭示社会罪恶的寓言,通过象人这个非典型角色,剖析人性的自私与贪婪。影片以象人非主角的身份,巧妙地成为揭露人类罪恶的载体,令人深思。
片头,母亲与大象的感人场景,预示着故事将深入探索命运与情感的复杂交织。医生弗雷迪的好奇心驱使他踏入马戏团,他的决定为后续情节铺设了悬念和冲突的基石。
在"原罪之恶果展"中,弗雷迪与拜斯的对话,如同一面镜子,反射出他们各自的利益纠葛。在嘉年华的初次亮相,象人成为观众和弗雷迪内心欲望的交汇点,暗示着他们关系的微妙转变。
弗雷迪对象人的追求,最初源于商业交易的考量,但随着故事推进,他的人性在善恶之间摇摆。象人被关押的房间,充满历史的沉重感,揭示了殖民地历史与象人命运的交织。
观众的好奇心推动剧情发展,然而弗雷迪的自私却成为揭示象人真实身份的障碍。医学大会上的抉择,弗雷迪的内心挣扎与对真相的渴望交织,形成了戏剧性的冲突。
弗雷迪将象人视为实验品,他的私心与象人遭受的苦难形成鲜明对比。象人渴望成为人,却因自身认知的缺失而陷入困境。在一系列事件中,弗雷迪和象人之间的关系逐渐升华,妻子安妮的情感也在复杂中转变。
教堂的场景象征着希望和信仰,象人通过仰望和想象寻找心灵的慰藉。女伶的来访和《罗密欧与朱丽叶》的引用,揭示了人性的多面性。象人命运的转折点上,社会的怜悯与冷漠交织,弗雷迪的道德选择成为关键转折。
影片的高潮部分,象人失踪,弗雷迪的成长和揭秘,使观众对"朋友"一词有了新的理解。剧场表演中的梦幻场景,象人选择死亡,是对信仰的深刻诠释,而素描画则象征他生命中缺失的那份完整。
象人的故事,如同一座巍峨的雕像,承载着一生的追求和无法实现的梦想,如同白色烟雾中的妈妈那句:“Nothing will die”——尽管生命消逝,但精神永存。