如题所述
银翼杀手2049上映以来,MTC、烂番茄好评如潮,索尼哥伦比亚影业还在某知名问答平台上发起提问,银翼杀手2049凭什么被国外怒赞,一口坐定了这是一部值得被怒赞的好片,甚至隐隐有一种如果你不怒赞就不如国外人一样的语气,那让我来告诉你大索尼吧,在国内,豆瓣的评分也高达8.4,超过了原作。
银翼杀手2049的故事线其实很简单。
两个复制人生了个女儿,而复制人又处于一个无路可逃的当口,这个有灵魂的复制人就成了所有复制人的希望之光。
自然的,有大断电的前车之鉴,以及高贵的种族优越感,人类想方设法想要除掉这个“生出来的复制人”。
这么危险的事情,高贵的人类自然不会亲自去做的,受命寻找这个“生出来的复制人”的K,也是一个复制人。
顺着记忆的指引,k找到了记忆中被他藏起的小木马,而刻在那个木马上的日期,和被他杀死的sapper家门口刻下的日期是吻合的,所有线索都很俗套地指向K自己就是那个“生出来的复制人”。
然后,为了让剧本显得不那么俗套,随着剧情的进一步深入,以及误会的进一步消除,k忽然发现自己并不是那个“生出来的复制人”,只不过是拥有这个被生出来的复制人的记忆而已。
作为一部文艺片,我觉得是合格的,对灵魂的思考,以及对存在与虚无翻来覆去的探索,配上一些很花钱的顶尖视觉,能看,不low。
在视觉效果上,罗杰·狄金斯的摄影充满了仪式感,黄色调的废土世界与蓝色调的未来感世界的对立,烟、雾、剪影、复叠构造出来的神秘感,充满了迷幻和多文化杂糅的朋克风,融合了复古和潮流的赛博朋克,最标准的风格。就连电影的主题音乐,配乐大神汉斯季默也是在格调上朝着首部的范吉利斯靠拢,雄壮而震撼的太空风电子乐,那种史诗般的气派,完完全全是慑人的感觉,精彩绝伦。
可是单纯的画面、配音支撑得起一部大片吗?我表示很怀疑。
面对一些观影过程中“昏昏欲睡”的质疑,很多人说这是因为导演没有刻意去营造燃点、爆点、笑点,跟爆米花大片截然不同,是严肃的科幻大片。
但是,没有燃点、爆点、笑点,跟爆米花大片截然不同,两个半小时以上的片长,令人昏昏欲睡。这并不能成为这是一部超级大片的佐证。
全程无尿点是一部好片子。
全程用尿点提神又是一部好片子。
这种双标我无法认同。
银翼杀手的原作,想着那是1982年的作品,就让我高潮迭起。
银翼杀手2049,却让我油腻的下巴一次次磕到怀里的保温杯。
这种继承,我觉得还挺尴尬。
观众之所以看不懂是真的有原因的。
银翼杀手2049一味想着继承,甚至可以说只想着继承了,没有前作基础的本身也不太好理解。然后模糊的复制人形象,简单的故事线被过度解释,经不起推敲的科幻元素,以及各种混乱的致敬只是单纯为了致敬,让影片显得混乱亢沉。
首先,让我们聊一下关于复制人的设定。
到了2049年,届于此前的大断电,复制人的类人程度应该是更小的。
但是在银翼杀手2049中,从复制人9型k的身上我们其实看不到太多复制人的冷酷,前一刻还在测试里保持了基准线,下一刻就在雨中陪着全息女友搂搂抱抱法式舌吻。
还有k的这个全息智能体女友,简直是完美的脸蛋天使的心。
一出场就因为收了一个可以具象化身体的礼物,笑的像个傻子,这种笑容和人类有啥区别啊,还让k给她念纳博科夫。一个全息智能体,从开始就爱K爱得那么无私,那么干脆,那么大义凛然,你这是科幻片吗,玄幻片吧……
你说一个全息影像的情感体系都这么丰满了,你tm还用一整部电影去写复制人的情感体系与灵魂逻辑,有道理可言吗?复制人至少是生物体,全息影像还是电子体呢,然后还跑去淋雨,k也很配合很理解,在雨中两个非人类来了个法式舌吻,注意,这才是电影20分钟。
复制人的特性呢?
就用几句无关痛痒的测试让复制人重复那几段牢房、交互,然后来一句很稳定就体现出了复制人的特性?
这可是在大断电之后呀。华莱士为了取信全人类,制造出来的连锁9型复制人,可是叫他自杀就直接抹脖子的呀。甚至提起大断电之前的那一批连锁6型,在银翼杀手2049里自己也承认最大程度的很像人类。
而更大程度不像人类的复制人9型,跟原作的复制人形象真的没法比。
银翼杀手原作里那一句“我曾见过人类无法想象的奇迹!”是2049怎么也无法给出的。
所以不看原作吧看不懂,看了原作吧,很多地方推敲起来又一脸懵逼。
而且,连DNA核酸序列都调出来了,最后却告诉我们连寻找的对象是男是女都没搞清楚,这种低能的复制人,不是应该早早就在产房里被华莱士一刀捅死了吗,却作为人类信赖的精英复制人,开场就拿了sapper的一血。这个DNA的这个片段,完全就是为了套出一句台词“一半的数量,双倍的优雅”,台词美则美矣,但是铺垫不足,内涵不够,就只有皮没有骨,怎么作为严肃科幻的担当?
在银翼杀手原作中,通过测试诱导出复制人身上的非人性,从而进行判定。而在2049中,通过机械回答,来判断复制人身上是否存在的人性。
确实,在测试上,k的回答随着剧情发展越来越偏离基准线。但是这种细节问题就算复盘就算拿出来也不是什么有新意的梗呀,到头来还是只有对原作以及《微暗的火》的致敬。
而且说真的,原作的测试在我看来高明太多……
K最后找到了藏身于赌城,只有一条狗陪伴的Deckard。
“它是真的吗?” K问道。
“我不知道。你问它啊。” Deckard回道。
因为在这个世界里,动物几乎全部灭绝,有一只真的宠物是一件很荣耀的事情,在《仿生人会梦见电子羊吗》里,问人“你的绵羊是真的吗”,是最不礼貌的一种行为,要比问人的牙齿、头发或内脏还要失礼。
可惜了这么好的一幕,如果放在开片被入侵的sapper的家,完全可以表达出复制人身上的不礼貌,以及入侵感,对原著党来说一定很棒。
而到了拜访Deckard时候的,k都已经确认Deckard是自己的父亲了,“is really?”是导演的致敬,把“不礼貌的问候”当做“幽默的调侃”来打开话匣了,未为不可,但毕竟还是有一些遗憾。
总体来说,继承没有很好的完成,在科幻元素上也没有拓宽,玩哲学,没有深度探讨,讲故事,经不起推敲,要说文艺,可能还有一点。但是一部继承色彩浓厚的科幻片,把续集拍成了一个文艺片,真的当得起那么多好评吗?
要知道,银翼杀手原作引领的赛博朋克时代以及反乌托邦精神,影响有多深!银翼杀手2049明显想完成这种继承,新注入的废土情节,也是想把质疑世界本质的虚无主义进行到更彻底,逼仄的生存空间,拐弯抹角的晦暗,小黄花,枯木,蜂箱,荒野上的垃圾堆,所营造的颓废美感,也在试图对人类高速发展的科技进行审问。至于这种积极意义得到了多大的体现,就是仁者见仁智者见智了。但是,私以为银翼杀手2049的科幻意义,远没有摸到原作的边际,真的当不起怒赞。