如题所述
宋杂剧,是宋代各种歌舞、杂戏的统称。宋代是我国戏曲的成熟期。金元时称为院本。演出时先演一节由五个角色出场的小歌舞,称为“艳段”;再演“正杂剧”,内容或是一段滑稽戏,或是以大曲曲调演唱故事。南宋周密《武林旧事》载有“官本杂剧”剧名二百八十个。
中文名
宋杂剧
定义
宋代各种歌舞、杂戏的统称
又名
院本
内容
滑稽戏、大曲曲调演唱故事
分类
综合性戏曲
快速
导航
绢画简介
文物考证
名著引用
剧中舞蹈
简介
宋代的杂剧是由滑稽表演、歌舞和杂戏组合而成的一种综合性戏曲。北宋时盛行于东京(今河南开封),南宋时临安(今浙江杭州)也很流行。演出时一般由四个角色组成,有的增添一人。北宋的杂剧分为“艳段”和“正杂剧”两个部分。“艳段”是在正剧上演前表演的一段日常生活中的熟事。“正杂剧”又分为两段,表演一个完整的故事,是杂剧的主体。到了南宋,杂剧变为三个部分,即“艳段”、“正杂剧”、“杂扮”。“杂扮”是由民间的滑稽戏演变而来的,作为杂剧之后的散段,又称“杂班”或“拔扣”。后来,北方的杂剧逐渐发展为元杂剧,南方的杂剧逐渐发展为宋元南戏。
绢画简介
戏曲文物。宋无名氏绘制。共存两幅,现藏故宫博物院。一为宋杂剧《眼药酸》图,此幅高23.8厘米,宽24.5厘米,所画内容与周密《武林旧事》“官本杂剧段数”中记载的《眼药酸》相同。画中右方一人腰间所插扇上有草书的“诨”字,当是副末色;左方一人头戴高帽,身着大袖宽袍,衣帽上均画有眼睛图案,扮眼科医生形象,当为宋杂剧中发乔的副净色。
宋杂剧绢画
另一绢画高24厘米,宽24.3厘米,图中绘二角色,皆为女子扮演。右方一人,背后插一扇,上书“末色”二字,是宋杂剧中副末色专用的道具;左方一人头戴诨裹,有斗笠等道具置于地上,似为副净色。
两人均作打拱状。这两幅绢画反映了宋杂剧一般的演出形式。
文物考证
宋杂剧和金院本--安阳戏剧文化钩沉之七1951年安阳县天喜镇发掘之北宋墓,内有一杂剧演出图,其中人物共5人,皆男性,一人戴相纱演唱。由于宋代经济的发展,北方一些重要都市的游乐区勾栏、瓦舍和创作机构“书会”应运而生,诗词、散文呈现出多彩的局面,特别是民间文学“话本”的出现,深刻反映了现实生活,细致刻画了不同阶层的人物,抨击了社会上不合理现象。为戏剧文学的产生和发展奠定了基础。
杂剧
那时演出的杂剧没有剧本,后来为了方便交流和传授,才逐渐由社会上那些潦倒落魄的文人记录下来,同时又和伎艺人合作创作了一些剧本,成为最早的专业剧作家。
宋杂剧是宋代各种滑稽表演和歌舞杂戏的总称,是在继承隋唐参军戏和歌舞戏的基础上,广泛吸收曲艺、歌舞的伎艺发展而成的戏曲。据《都城纪胜》记载:“杂剧中,末泥为长,每四人或五人为一场,先做寻常熟事一段,名曰:艳段;次做正杂剧,通名为两段。”“杂扮或杂班,又名技和,乃为杂剧之散段。”即演出以“末泥”角色为首,四人或五人参加演出,戏剧结构为艳段、正杂剧二段,杂扮四部分。戏分两类,一是以对话为主的滑稽逗乐杂剧,二是以歌舞为主的歌舞杂剧。
1983年安阳蒋村发现一金大定二十六年(1186年)魏公墓,墓室左侧的墓壁上有一砖砌仿木舞台,台上一字排有五个戏乐砖俑,居中稍靠前者为一女俑,是一组戏乐伎艺人在固定舞台上表演的场面。金代演出的戏曲称院本,院即行院,是娼妓住的地方,院本是行院中伎艺人演出的节目。院本的体制、内容、规格大体上和宋杂剧相同,《辍耕录》中记载:“院本、杂剧,其实一也。”其结构为:艳段、正院本、杂砌三部分。
中文名
宋杂剧
定义
宋代各种歌舞、杂戏的统称
又名
院本
内容
滑稽戏、大曲曲调演唱故事
分类
综合性戏曲
快速
导航
绢画简介
文物考证
名著引用
剧中舞蹈
简介
宋代的杂剧是由滑稽表演、歌舞和杂戏组合而成的一种综合性戏曲。北宋时盛行于东京(今河南开封),南宋时临安(今浙江杭州)也很流行。演出时一般由四个角色组成,有的增添一人。北宋的杂剧分为“艳段”和“正杂剧”两个部分。“艳段”是在正剧上演前表演的一段日常生活中的熟事。“正杂剧”又分为两段,表演一个完整的故事,是杂剧的主体。到了南宋,杂剧变为三个部分,即“艳段”、“正杂剧”、“杂扮”。“杂扮”是由民间的滑稽戏演变而来的,作为杂剧之后的散段,又称“杂班”或“拔扣”。后来,北方的杂剧逐渐发展为元杂剧,南方的杂剧逐渐发展为宋元南戏。
绢画简介
戏曲文物。宋无名氏绘制。共存两幅,现藏故宫博物院。一为宋杂剧《眼药酸》图,此幅高23.8厘米,宽24.5厘米,所画内容与周密《武林旧事》“官本杂剧段数”中记载的《眼药酸》相同。画中右方一人腰间所插扇上有草书的“诨”字,当是副末色;左方一人头戴高帽,身着大袖宽袍,衣帽上均画有眼睛图案,扮眼科医生形象,当为宋杂剧中发乔的副净色。
宋杂剧绢画
另一绢画高24厘米,宽24.3厘米,图中绘二角色,皆为女子扮演。右方一人,背后插一扇,上书“末色”二字,是宋杂剧中副末色专用的道具;左方一人头戴诨裹,有斗笠等道具置于地上,似为副净色。
两人均作打拱状。这两幅绢画反映了宋杂剧一般的演出形式。
文物考证
宋杂剧和金院本--安阳戏剧文化钩沉之七1951年安阳县天喜镇发掘之北宋墓,内有一杂剧演出图,其中人物共5人,皆男性,一人戴相纱演唱。由于宋代经济的发展,北方一些重要都市的游乐区勾栏、瓦舍和创作机构“书会”应运而生,诗词、散文呈现出多彩的局面,特别是民间文学“话本”的出现,深刻反映了现实生活,细致刻画了不同阶层的人物,抨击了社会上不合理现象。为戏剧文学的产生和发展奠定了基础。
杂剧
那时演出的杂剧没有剧本,后来为了方便交流和传授,才逐渐由社会上那些潦倒落魄的文人记录下来,同时又和伎艺人合作创作了一些剧本,成为最早的专业剧作家。
宋杂剧是宋代各种滑稽表演和歌舞杂戏的总称,是在继承隋唐参军戏和歌舞戏的基础上,广泛吸收曲艺、歌舞的伎艺发展而成的戏曲。据《都城纪胜》记载:“杂剧中,末泥为长,每四人或五人为一场,先做寻常熟事一段,名曰:艳段;次做正杂剧,通名为两段。”“杂扮或杂班,又名技和,乃为杂剧之散段。”即演出以“末泥”角色为首,四人或五人参加演出,戏剧结构为艳段、正杂剧二段,杂扮四部分。戏分两类,一是以对话为主的滑稽逗乐杂剧,二是以歌舞为主的歌舞杂剧。
1983年安阳蒋村发现一金大定二十六年(1186年)魏公墓,墓室左侧的墓壁上有一砖砌仿木舞台,台上一字排有五个戏乐砖俑,居中稍靠前者为一女俑,是一组戏乐伎艺人在固定舞台上表演的场面。金代演出的戏曲称院本,院即行院,是娼妓住的地方,院本是行院中伎艺人演出的节目。院本的体制、内容、规格大体上和宋杂剧相同,《辍耕录》中记载:“院本、杂剧,其实一也。”其结构为:艳段、正院本、杂砌三部分。
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第1个回答 2020-10-13
宋杂剧是宋代的一种戏剧形式,由唐参军戏和歌舞杂技发展而来。北宋时期,杂剧既是各种技艺(如滑稽戏、傀儡、皮影、说唱、歌舞、杂技、武术等)的泛称,与散乐、百戏意义相同,又作为一种戏剧表演形式列入各种技艺之中演出,亦可作为单独节目演出。
杂剧兴起于北方,北宋时已很流行。在汴梁的瓦子勾栏中已有较大型的剧目《目连救母》杂剧的表演。南宋时,杂剧在各种技艺的演出中已处于主要地位。南宋耐得翁《都城纪胜》载:“散乐,传学教坊十三部,唯以杂剧为正色。”
宋杂剧的表演结构,通常由三部分组成第一部分是开场的小段,名为艳段,表演情节较简单的日常生活熟事;第二部分是正杂剧,表演情节较复杂的故事,是演出的主要部分;第三部分是散段,又称杂扮,是一种打闹嬉笑或夸张、滑稽性的表演。
宋杂剧已初步形成角色体制,有末泥、引戏、副净、副末、装孤、装旦等角色。宋杂剧可分为以对白为主的滑稽戏和以歌舞为主的歌舞戏。前者不用音乐或音乐很少,后者则以音乐贯穿全剧。宋杂剧的音乐主要吸收了唐宋大曲、法曲、唱赚、诸宫调以及各种流行词曲的曲调。
如《崔护六么》《莺莺六么》《王子高六么》等杂剧采用了《六么》大曲的曲调,《诸宫调霸王》《诸宫调卦册儿》等杂剧采用诸宫调的音乐,《藏瓶儿法曲》《孤和法曲》等杂剧采用了法曲的音乐,《三姐黄莺儿》《买花黄莺儿》等杂剧采用了词调《黄莺儿》的音乐。宋杂剧不仅有歌唱,也有乐器伴奏。如表演结束时乐工演奏的乐曲叫“断送”,演奏者叫“把色”。
何谓元杂剧?
元杂剧又称元曲、北杂剧。元杂剧是元代用北曲演唱的戏曲形式,金末元初产生于中国北方,是在金院本和诸宫调的基础上广泛吸收多种词曲和技艺发展而成。剧本体裁一般每本分为四折,每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲,必要时另加“楔子”。元杂剧的角色有正末、正旦、净等。表演由曲、宾白、科三部分组成。
曲是歌唱部分;宾白是语言部分,两人相说曰宾,一人自说曰白;科是“科范”(或科泛)的简称,属动作表演部分。全剧只能有一个角色主唱,由正旦(女主角)主唱的叫“且本”,由正末(男主角,后叫“生”)主唱的叫“末本”;其他角色只有宾白和科,偶尔唱楔子。
元杂剧的旋律一般采用七声音阶,风格比较刚健豪放。主要伴奏乐器有鼓、笛、拍板和锣等。元杂剧优秀的作家和作品极多,其中最有代表性的杂剧作家有关汉卿、马致远、郑光祖、白朴,被誉为“元曲四大家”,王实甫和乔吉甫也占有
杂剧兴起于北方,北宋时已很流行。在汴梁的瓦子勾栏中已有较大型的剧目《目连救母》杂剧的表演。南宋时,杂剧在各种技艺的演出中已处于主要地位。南宋耐得翁《都城纪胜》载:“散乐,传学教坊十三部,唯以杂剧为正色。”
宋杂剧的表演结构,通常由三部分组成第一部分是开场的小段,名为艳段,表演情节较简单的日常生活熟事;第二部分是正杂剧,表演情节较复杂的故事,是演出的主要部分;第三部分是散段,又称杂扮,是一种打闹嬉笑或夸张、滑稽性的表演。
宋杂剧已初步形成角色体制,有末泥、引戏、副净、副末、装孤、装旦等角色。宋杂剧可分为以对白为主的滑稽戏和以歌舞为主的歌舞戏。前者不用音乐或音乐很少,后者则以音乐贯穿全剧。宋杂剧的音乐主要吸收了唐宋大曲、法曲、唱赚、诸宫调以及各种流行词曲的曲调。
如《崔护六么》《莺莺六么》《王子高六么》等杂剧采用了《六么》大曲的曲调,《诸宫调霸王》《诸宫调卦册儿》等杂剧采用诸宫调的音乐,《藏瓶儿法曲》《孤和法曲》等杂剧采用了法曲的音乐,《三姐黄莺儿》《买花黄莺儿》等杂剧采用了词调《黄莺儿》的音乐。宋杂剧不仅有歌唱,也有乐器伴奏。如表演结束时乐工演奏的乐曲叫“断送”,演奏者叫“把色”。
何谓元杂剧?
元杂剧又称元曲、北杂剧。元杂剧是元代用北曲演唱的戏曲形式,金末元初产生于中国北方,是在金院本和诸宫调的基础上广泛吸收多种词曲和技艺发展而成。剧本体裁一般每本分为四折,每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲,必要时另加“楔子”。元杂剧的角色有正末、正旦、净等。表演由曲、宾白、科三部分组成。
曲是歌唱部分;宾白是语言部分,两人相说曰宾,一人自说曰白;科是“科范”(或科泛)的简称,属动作表演部分。全剧只能有一个角色主唱,由正旦(女主角)主唱的叫“且本”,由正末(男主角,后叫“生”)主唱的叫“末本”;其他角色只有宾白和科,偶尔唱楔子。
元杂剧的旋律一般采用七声音阶,风格比较刚健豪放。主要伴奏乐器有鼓、笛、拍板和锣等。元杂剧优秀的作家和作品极多,其中最有代表性的杂剧作家有关汉卿、马致远、郑光祖、白朴,被誉为“元曲四大家”,王实甫和乔吉甫也占有