参加儿童画展，写出你的观后感，拜托了，最好800字左右，好的追加悬赏200！！！！！！
感觉上现在汕头漫画这个圈子的人在更新换代也好快~``
来了一批，又走了一批，到结果没几个会真正留下来~``
老大也很无奈吧~``
这次画展比上届的确要成熟很多了~`至少我觉得这算是个进步了~`
想当年……我找那个漫展，竟然花了N个小时的时间在高新区逛~``
今年比前年更多接受漫画的人了~```
路还很长，革命尚未成功，同志仍需努力~``努力终会看到成果的~``
乐观的话说完了~``
汕头有太多因素在制约着漫画的发展~`
文化、经济~```
即使我们这些漫画的爱好者……说好听点的是搞漫画的人~`
其实对漫画的认识也是很少~``或者说是片面~`
我觉得我们还只是在摸索阶段```
而且现在我们潮汕地区玩这些的人很分散~``
没什么向心力~``
至于画技嘛~`呵呵~``
慢慢磨练咯~~``我觉得有自己的风格很重要啊~``
路，长着啊~```
彭友善教授是江西德高望重的老画家，是我们江西书画院成立之初即聘请的特邀画家，后聘为顾问。虽然我在六十年代初就认识了他，并慕仰其大名，但对他的艺术的认识却是近十多年的事。因为他是特邀画家，凡是画院举办的艺术研讨会或笔会，他总是积极参加，发表精辟的见解或是临场挥毫，给我们以学习观摩的机会。
彭教授三十年代初接受严格的专业训练，先后师从徐悲鸿、齐白石等大师，三、四十年代不断有佳作问世，参加当时的全国美展，或为国内外名人收藏，饮誉海内外。但解放后在相当长的时间内，由于众所周知的原因，不能扬其所长，即使在家中默默作画，聊以自慰，所有作品，也在文革浩劫中毁于一旦，在精神上和肉体都受到折磨。打倒“四人帮”后，拨乱反正，改革开放的盛世，使彭老精神焕发，古稀之年，笔耕不止，他决心要把逝去的时光夺回来，去世前一天还在作画。所以此次在京展出作品除极少数是复制三、四十代作品外，大都是八十年代以来的新作，由此可见，一个宽松的环境，开明的政策，对于一个艺术家来说，是多么重要!
彭友善先生像许多老一辈艺术家一样，既吸收西洋画有益养分，又保持中国画传统精华，走中西融合之路，他技能全面，举凡人物、山水、花鸟、鱼草、美竹，走兽等皆有相当的造诣，他尤喜画虎，别号“虎癖居士”，我觉得他的艺术特色是：
一、彭老的画总是给人一种清新、俊逸、灵妙、动人的感觉，他的画有情、有景、有美的意境，他总是把花鸟置于一定的“境”中，注入人的情感，因而具有动人的力量。如他的牡丹总是那样丰满浓艳，枝叶繁茂，给人一种明媚春光之感；他的兰竹，笔墨不多，但却表达了一种劲节、幽香的感觉；他的白鹤，或涉于水，或栖于树，吉祥、平和的气氛跃然纸上；他的老虎，不是表现虎的凶残，而是颂其威武、生气、力量，不论卧、立、跃、扑各种姿态，无不形神兼备，他的人物，不论观音，达摩，钟馗，无不赋与现代人的情感。
二、彭老的画非常讲究造型，注重形神兼备，这得益于他对生活观察的敏锐与精微。他的夫人吴惠生女士最近撰文回忆他俩在散步中路过一颗松树时，彭老问她晴天与雨天松针的区别?师母回答：“雨天松针多一些水珠。”彭老则纠正地说：“晴天的松针是散开的，雨天的松针是收拢的!”由此师母深感对生活要求马马虎虎，对人世问恩恩怨怨利害得失不甚萦挂于心的糊涂丈夫，对大自然的一草一木竟一往情深，观察如此细致入微!由此可见彭老总是以画家独特的慧眼观察各种他感兴趣的事物，反复揣摩，目识心记，娴熟于胸，因此他能不假思索地勾画出花的风晴雨露，鸟的飞鸣，鱼的游弋，虎的长啸等生动形象，当然这也得益于他坚实深厚的造型功夫，彭老早在三十年代艺专求学时代接受严格的素描、透视、解剖等西画技法训练。这对深入、准确地表现形体起着重要作用。
三、彭老的画，笔墨苍秀，气势宏大。在章法上注意画面总的布局，多而不乱稀而不疏，个中见全，平中见奇，用苍劲秀润的笔墨表现出宠大的景象，下笔如风落雷转，须叟即成，做到疾中求稳，稳中求变。晚年他因手抖，作画时常用左笔相扶，勾画细长的兰叶及竹枝时，抑、扬、抹、折，仍然不乱方寸，运墨则酣重华滋，善于处理黝色层次，浓淡相宜，虚实相生。观彭老的画，近看有笔墨，远看有气势，远近都好看，就是因为他画中的局势和笔墨得到完美的统一。
小小的展厅里，明晰的灯光烘托着一幅幅精美的画作。自己也曾是个恋画之人，想想曾经小小的成绩和几年冰封沉睡的墨砚，心里也荡起了那么一丝欣喜的气息。
我“游览”着，曾看过许多画卷的眼睛似乎挑剔了许多，确实，肯定作者非凡的笔锋，妙幻的色彩配比，然而触动我心的却没有，有些憾然……
路本不长，到了“卷末”愈发觉得无趣，漫不经心的扫视，猛地住了，似乎是被什么轻点了心潭的水，但涟漪却荡涤不绝。凝视，便是翻涌无阻的海浪，卷起千丈惊涛拍岸，那一点粉红在枯黄中格外鲜亮，高洁傲岸，清丽典雅。
没错，是菏！漫天的枯叶颓萎地垂下舞裙，没有气力地说着放弃，纯粹的秋的颜色，叶似暮年老人的皮肤，偶尔的突起的叶脉挣扎着，无奈着，但她，红得那么热烈，粉的那么艳美，红与粉的背后不是碧天，而是枯叶，或许因为她是刚烈不是柔美……
《咏菏》？何以之咏，又何以为菏呢？
菏，或许寄予你情感的作者，也不知如何定下你的名字，便在图下加了诗句的吟咏，悲我未能抄录，悲我没有那么好的言语去描绘你。
我望着你，望着你光亮的外表反射出的自己。她很年轻，她有那么多梦想稚嫩的心经不起风雨。或许吧，寂寞同你一样无声伫立，静了，周围的一切变作白幕，这里只有我望着你，望着不是我的自己。我应怎样面对？同你一样伫立于秋日的萧瑟，多么渴望有同你一样的姿态傲视苍穹。但我无法释然，面对冰冷的现实我包裹着自己，将何去何从？
霎时，菏在眼前摇动，绽开得更大更艳，一阵清香抚着我无边的心跳，述说着曾经的艰辛，我似乎懂了些，似乎悟出些……
散了，离开了……
风凉意未减，狂奔回教室的路上，下弦月的伴随引我到一个未开的野菊，望着同菏一样的颜色，我猛得一惊，笑了，抚她：“要开花，一定会开花，像菏一样”，伴着这句话相信我会到远方。
来了一批，又走了一批，到结果没几个会真正留下来~``
老大也很无奈吧~``
这次画展比上届的确要成熟很多了~`至少我觉得这算是个进步了~`
想当年……我找那个漫展，竟然花了N个小时的时间在高新区逛~``
今年比前年更多接受漫画的人了~```
路还很长，革命尚未成功，同志仍需努力~``努力终会看到成果的~``
乐观的话说完了~``
汕头有太多因素在制约着漫画的发展~`
文化、经济~```
即使我们这些漫画的爱好者……说好听点的是搞漫画的人~`
其实对漫画的认识也是很少~``或者说是片面~`
我觉得我们还只是在摸索阶段```
而且现在我们潮汕地区玩这些的人很分散~``
没什么向心力~``
至于画技嘛~`呵呵~``
慢慢磨练咯~~``我觉得有自己的风格很重要啊~``
路，长着啊~```
彭友善教授是江西德高望重的老画家，是我们江西书画院成立之初即聘请的特邀画家，后聘为顾问。虽然我在六十年代初就认识了他，并慕仰其大名，但对他的艺术的认识却是近十多年的事。因为他是特邀画家，凡是画院举办的艺术研讨会或笔会，他总是积极参加，发表精辟的见解或是临场挥毫，给我们以学习观摩的机会。
彭教授三十年代初接受严格的专业训练，先后师从徐悲鸿、齐白石等大师，三、四十年代不断有佳作问世，参加当时的全国美展，或为国内外名人收藏，饮誉海内外。但解放后在相当长的时间内，由于众所周知的原因，不能扬其所长，即使在家中默默作画，聊以自慰，所有作品，也在文革浩劫中毁于一旦，在精神上和肉体都受到折磨。打倒“四人帮”后，拨乱反正，改革开放的盛世，使彭老精神焕发，古稀之年，笔耕不止，他决心要把逝去的时光夺回来，去世前一天还在作画。所以此次在京展出作品除极少数是复制三、四十代作品外，大都是八十年代以来的新作，由此可见，一个宽松的环境，开明的政策，对于一个艺术家来说，是多么重要!
彭友善先生像许多老一辈艺术家一样，既吸收西洋画有益养分，又保持中国画传统精华，走中西融合之路，他技能全面，举凡人物、山水、花鸟、鱼草、美竹，走兽等皆有相当的造诣，他尤喜画虎，别号“虎癖居士”，我觉得他的艺术特色是：
一、彭老的画总是给人一种清新、俊逸、灵妙、动人的感觉，他的画有情、有景、有美的意境，他总是把花鸟置于一定的“境”中，注入人的情感，因而具有动人的力量。如他的牡丹总是那样丰满浓艳，枝叶繁茂，给人一种明媚春光之感；他的兰竹，笔墨不多，但却表达了一种劲节、幽香的感觉；他的白鹤，或涉于水，或栖于树，吉祥、平和的气氛跃然纸上；他的老虎，不是表现虎的凶残，而是颂其威武、生气、力量，不论卧、立、跃、扑各种姿态，无不形神兼备，他的人物，不论观音，达摩，钟馗，无不赋与现代人的情感。
二、彭老的画非常讲究造型，注重形神兼备，这得益于他对生活观察的敏锐与精微。他的夫人吴惠生女士最近撰文回忆他俩在散步中路过一颗松树时，彭老问她晴天与雨天松针的区别?师母回答：“雨天松针多一些水珠。”彭老则纠正地说：“晴天的松针是散开的，雨天的松针是收拢的!”由此师母深感对生活要求马马虎虎，对人世问恩恩怨怨利害得失不甚萦挂于心的糊涂丈夫，对大自然的一草一木竟一往情深，观察如此细致入微!由此可见彭老总是以画家独特的慧眼观察各种他感兴趣的事物，反复揣摩，目识心记，娴熟于胸，因此他能不假思索地勾画出花的风晴雨露，鸟的飞鸣，鱼的游弋，虎的长啸等生动形象，当然这也得益于他坚实深厚的造型功夫，彭老早在三十年代艺专求学时代接受严格的素描、透视、解剖等西画技法训练。这对深入、准确地表现形体起着重要作用。
三、彭老的画，笔墨苍秀，气势宏大。在章法上注意画面总的布局，多而不乱稀而不疏，个中见全，平中见奇，用苍劲秀润的笔墨表现出宠大的景象，下笔如风落雷转，须叟即成，做到疾中求稳，稳中求变。晚年他因手抖，作画时常用左笔相扶，勾画细长的兰叶及竹枝时，抑、扬、抹、折，仍然不乱方寸，运墨则酣重华滋，善于处理黝色层次，浓淡相宜，虚实相生。观彭老的画，近看有笔墨，远看有气势，远近都好看，就是因为他画中的局势和笔墨得到完美的统一。
小小的展厅里，明晰的灯光烘托着一幅幅精美的画作。自己也曾是个恋画之人，想想曾经小小的成绩和几年冰封沉睡的墨砚，心里也荡起了那么一丝欣喜的气息。
我“游览”着，曾看过许多画卷的眼睛似乎挑剔了许多，确实，肯定作者非凡的笔锋，妙幻的色彩配比，然而触动我心的却没有，有些憾然……
路本不长，到了“卷末”愈发觉得无趣，漫不经心的扫视，猛地住了，似乎是被什么轻点了心潭的水，但涟漪却荡涤不绝。凝视，便是翻涌无阻的海浪，卷起千丈惊涛拍岸，那一点粉红在枯黄中格外鲜亮，高洁傲岸，清丽典雅。
没错，是菏！漫天的枯叶颓萎地垂下舞裙，没有气力地说着放弃，纯粹的秋的颜色，叶似暮年老人的皮肤，偶尔的突起的叶脉挣扎着，无奈着，但她，红得那么热烈，粉的那么艳美，红与粉的背后不是碧天，而是枯叶，或许因为她是刚烈不是柔美……
《咏菏》？何以之咏，又何以为菏呢？
菏，或许寄予你情感的作者，也不知如何定下你的名字，便在图下加了诗句的吟咏，悲我未能抄录，悲我没有那么好的言语去描绘你。
我望着你，望着你光亮的外表反射出的自己。她很年轻，她有那么多梦想稚嫩的心经不起风雨。或许吧，寂寞同你一样无声伫立，静了，周围的一切变作白幕，这里只有我望着你，望着不是我的自己。我应怎样面对？同你一样伫立于秋日的萧瑟，多么渴望有同你一样的姿态傲视苍穹。但我无法释然，面对冰冷的现实我包裹着自己，将何去何从？
霎时，菏在眼前摇动，绽开得更大更艳，一阵清香抚着我无边的心跳，述说着曾经的艰辛，我似乎懂了些，似乎悟出些……
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风凉意未减，狂奔回教室的路上，下弦月的伴随引我到一个未开的野菊，望着同菏一样的颜色，我猛得一惊，笑了，抚她：“要开花，一定会开花，像菏一样”，伴着这句话相信我会到远方。
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