如题所述
从山林狩猎文化时期至草原游牧文化初期，蒙古人所使用的乐器，不是马头琴，而是火必思、图卜硕尔等马头琴的故事弹拨乐器且多用于娱乐性歌舞与舞曲伴奏。从《蒙古秘史》、《元史》中的记载来看，成吉思汗至忽必烈时期，蒙古民族乐器尚以弹拨乐器为主，元代的蒙古军人和牧民，善弹火必思，喜跳集体踏歌。当草原游牧音乐迅猛发展之后马头琴这件拉弦乐器便脱胎而出，得到广泛普及，并且最终取代弹拨乐器的地位，成为蒙古民族最具草原特色的民间乐器。显然，拉弦乐器取代弹拨乐器，火必思逐渐衰退，马头琴便顺理成章地成为蒙古乐器的主角。马头琴--这古老的拉弦乐器，因琴头雕饰马头而得名。《清史稿》载:"胡琴，刳桐为质，二弦，龙首，方柄。槽椭而下锐，冒以革，槽外设木如簪头似扣弦，龙首下为山口，凿空纳弦，绾以两轴，左右各一，以木系马尾八十一茎扎之"。可知，马头琴原来也有龙首。此早在《元史》卷71《礼乐志》有载:"胡琴制如火不思，卷颈，龙首二弦，用弓捩之，弓之弦为马尾。"据岩画和有些历史资料中显示古代蒙古人开始把酸奶勺子加工之后蒙上牛皮，拉上两根马尾弦，当乐器演奏，称之为"勺形胡琴"。
马头琴是适合演奏蒙古古代长调的最好的乐器，它能够准确的表达出蒙古人的生活，如:辽阔的草原、呼啸的狂风、悲伤的心情、奔腾的马蹄声、欢乐的牧歌等。与此相关，元代的蒙古民族乐器，其总体地位有了明显的提高，不仅仅是用于舞蹈和歌曲伴奏，而且还产生了纯器乐曲，诸如《海青拿天鹅》《白翎雀》等，确实有了长足的进步。到十八世纪初，马头琴的外观及结构有了很大的变化，共鸣箱为梯形且比原来大多了，琴身的长度增长两倍左右，这样声音也大，发出更洪亮的颤音，琴头多为马头或马头下面再加一个龙头。马头琴的两个弦，粗弦为阳弦，由150根马尾组成，细弦为阴弦，由120根马尾组成，弓弦为90根马尾组成，全部加起来360根，正好一个圆圈的360度。随着马头琴琴体的革新，马头琴的演奏技巧也有了新的创造和发展，涌现出不少民间说唱演奏家。
在察哈尔草原上,小牧童苏和与奶奶相依为命。祖孙俩靠二十多只羊过日子。苏和一边放羊,一边歌唱,悠扬的歌声常常让牧民听得出神,忘了手中的活儿。
一天,太阳已经落山了,可苏和放羊还没有回家。奶奶和邻居们都担心起来。就在大家着急的时候,苏和抱着一个毛茸茸的小东西走进了蒙古包。原来,是匹出生没多久的小马驹!苏和抚摸着小马驹,说:“回来的路上,我碰上了这个小家伙,它躺在地上不动弹。我怕它半夜被狼吃了,就把它抱回来啦。”
日子一天一天地过去,小白马在苏和的精心照顾下长大了。它浑身雪白,美丽健壮,人见人爱,苏和更是喜欢得不得了。
一天夜里,苏和在睡梦中被一阵急促的马嘶声惊醒了。他急忙爬起来,出门一看,只见小白马守在羊圈外,一只凶狠的大灰狼在不远处徘徊。大灰狼见有人来了,夹着尾巴跑走了。苏和见小白马浑身汗淋淋的,知道大灰狼一定来了很久。苏和轻轻地抚摸着小白马,对它说:“小白马,谢谢你替我保护羊群。”
春天到了,草原上传来消息说,王爷要举行赛马大会,为女儿挑选最好的骑手做丈夫。苏和听到了这个消息,也想去一试。牧民们纷纷鼓励他,让他骑着小白马去参加比赛。于是,苏和牵着心爱的小白马出发了。
赛马开始了,许多身强力壮的小伙子扬起皮鞭,纵马狂奔。苏和与小白马一直跑在最前面。比赛结束了,王爷下令:“让骑白马的过来!”苏和牵着小白马来到王爷面前。王爷一看,原来是个穷牧民,便改口不提招亲的事,蛮横地说:“我给你三个大元宝,把马给我留下,你回去吧!”
“我是来赛马的,不是来卖马的呀!”苏和一听王爷的话,又气又急。
