读《樊迟，终弓问仁》，请简述孔子仁学思想的主要内涵。
读《冯谖客孟尝君》，请问如果说冯谖初为门客时频频争地位待遇是不自信的表现，那么形成他自信的主客观原因何在？
读《又呈吴郎》，请结合中间两联体会诗人在批评吴郎时措词的委婉与艺术性。
读《老子》，请你对美与丑，善与恶有什么认识，美与丑，善与恶有矛盾斗争的一面事否也有相互依存及向对方转化的另一面？
读《北方》，艾青提倡“诗的散文美”请结合本诗，请谈谈你对这一命题的理解与评价。
读《正气歌》请谈谈你对人生中“正气”价值的看法。
读《张中丞传后序》请具体分析本文塑造人物形象的方法。
每题至少300字，麻烦桥友了，在下感激不尽。
现在字数不限了。帮帮我啦。
孔子仁的思想主要内容包括成为“圣人”和“仁人”的道德
理想，认为“仁”具有最高的道德价值，“志士仁人，无求生以害仁，有杀生以成仁”
。他重视道德修养，强调自身的努力，即“为仁由己”，“仁远乎哉？我欲仁斯人至矣
”。要求人们“志于道，据于德，依于仁，游于艺”。他提出了一系列修养方法，如反
求诸己；一日三省等。孔子的仁还包含着爱惜劳动者的思想，如仲弓问仁，孔子曰：“
出门如见大宾，使民如承大祭。”
政治上宽民就是要反对“不教而杀”的苛政，
孔子主张对人民要“道之以德，齐之以理”，反对“道之以政，齐之以刑”，认为只有
这样才能培养人民的道德观念，促使人民自觉遵守社会规范。为了行德政，孔子还提出
了“举贤才”的政治主张。《论语》记载仲弓问政，子曰：“先有司，赦小过，举贤才
。”他认为还必须考虑到民意，“举直错诸枉，则民服；举枉错诸直，则民不服”。
孔子仁的思想主要内容包括成为“圣人”和“仁人”的道德
理想，认为“仁”具有最高的道德价值，“志士仁人，无求生以害仁，有杀生以成仁”
。他重视道德修养，强调自身的努力，即“为仁由己”，“仁远乎哉？我欲仁斯人至矣
”。要求人们“志于道，据于德，依于仁，游于艺”。他提出了一系列修养方法，如反
求诸己；一日三省等。孔子的仁还包含着爱惜劳动者的思想，如仲弓问仁，孔子曰：“
出门如见大宾，使民如承大祭。”
政治上宽民就是要反对“不教而杀”的苛政，
孔子主张对人民要“道之以德，齐之以理”，反对“道之以政，齐之以刑”，认为只有
这样才能培养人民的道德观念，促使人民自觉遵守社会规范。为了行德政，孔子还提出
了“举贤才”的政治主张。《论语》记载仲弓问政，子曰：“先有司，赦小过，举贤才
。”他认为还必须考虑到民意，“举直错诸枉，则民服；举枉错诸直，则民不服”。
我认为：主观原因是他饱读诗书，清楚并清醒的认识到了自身的优势和能力；客观原因是孟尝君是一个宽厚的主家，并且孟尝君非常注重有才能的人，所以冯谖才能运用自己独特的自信
引起孟尝君的注意
检验孟尝君对「士」的态度
「士为知己者死」（战国策士的信条）：即使孟尝君对「市义」反应冷淡，后又被免相，冯谖依旧不离不弃。
孟尝君的才智、能力远比不上冯谖，但是他宰相肚里能撑船，谦逊容人。
又呈吴郎:
吴郎的年辈要比杜甫小，杜甫不说“又简吴郎”，而有意地用了“呈”这个似乎和对方身份不大相称的敬词，这是让吴郎易于接受诗人的劝告。为了宽慰老妇人，为了劝告吴郎，杜甫真是想方设法，费尽心思。读着读着，我们不禁感觉到，杜甫不是一位诗人，不是一位父亲，倒更像一位心慈口善，心细如针的母亲，和天下母亲一样高贵、伟大！
不为困穷宁有此？只缘恐惧转须亲。:
诗人仿佛是在对吴郎说：对于这样一个无依无靠的穷苦妇人，我们能不让她打点枣儿吗？启发吴郎
即防远客虽多事，便插疏篱却甚真。:
这两句诗是说，那寡妇一见你插篱笆就防你不让她打枣，虽未免多心，未免神经过敏；但是，你一搬进草堂就忙着插篱笆，却也很象真的要禁止她打枣呢！言外之意是：这不能怪她多心，倒是你自己有点太不体贴人。她本来就是提心吊胆的，你不特别表示亲善，也就够了，为啥还要插上篱笆呢！这两句诗，措词十分委婉含蓄。
这两句诗，措词十分委婉含蓄。这是因为怕话说得太直、太生硬，教训意味太重，会引起对方的反感，反而不容易接受劝告。
已诉征求贫到骨，正思戎马泪盈巾。:
上句，杜甫借寡妇的诉苦，指出了寡妇的、同时也是当时广大人民困穷的社会根源。这就是官吏们的剥削，下句说得更远、更大、更深刻，指出了使人民陷于水深火热之中的又一社会根源。这就是安史之乱以来持续了十多年的战乱
另一方面，也是点醒、开导吴郎的应有的文章。让他知道：在这兵荒马乱的情况下，苦难的人还有的是，决不止寡妇一个；战乱的局面不改变，就连我们自己的生活也不见得有保障，我们现在不正是因为战乱而同在远方作客，而你不是还住着我的草堂吗？
希望他由此能站得高一点，看得远一点，想得开一点，他自然就不会在几颗枣子上斤斤计较了。我们正是要从这种地方看出诗人的“苦用心”和他对待人民的态度。
在通常用来歌功颂德以“高华典雅”为特征的七言律诗中，尤其值得重视。诗的艺术表现方面也很有特点。首先是现身说法，用自己的实际行动来启发对方，用颠扑不破的道理来点醒对方，最后还用自己的眼泪来感动对方，尽可能地避免抽象的说教，措词委婉，入情入理。其次是，运用散文中常用的虚字来作转接。象“不为”、“只缘”、“已诉”、“正思”，以及“即”、“便”、“虽”、“却”等，因而能化呆板为活泼，既有律诗的形式美、音乐美，又有散文的灵活性，抑扬顿挫，耐人寻味
艾青是我国当代诗歌自由体诗的杰出代表之一，他的诗个性独特，在诗歌的创作和理论的探讨上，大力倡导和身体力行诗歌的散文美，对当代诗歌的影响很深，被誉为“时代杰出的号手”、“吹芦笛的诗人”。
艾青说：“我只是设法把我感受得最深的，用最自然的方式表达出来”(《艾青诗选》，江苏人民出版社1982年版，97页)他将自己的诗歌特点总结为8个字：“朴素，单纯，集中，明快。”(同上，100页)在语言的风格上，力求简洁、通俗，不用复杂的句子，少用判断词、连接词和结构助词，注重诗句与诗行的统一，节奏单纯明快，呈现“天然去雕饰”的自然美、朴素美。他的诗作，将抒情和哲理融合为一体，将强烈的感受、深刻的思考，凝聚在单纯明快的诗句里，将精巧的构思以朴素自然的形式表达出来。艾青认为，由于这种参差中显得和谐，运动里取得均衡，变化中获得统一的自由体，扬弃了格律的羁绊，无须矫揉造作、呕心剔肺地写，比格律诗体更美。艾青主张诗歌的散文美，是“主张以现代的日常所用的鲜活的口语，表达自己所生活的时代——赋予诗以新的生机”(艾青：《诗论》，人民文学出版社，1956年版，153页)，强调诗的自由奔放，是诗的构思、诗的形象与散文的章法、句法的巧妙结合，主张诗要易懂。艾青诗歌的散文美主张，不是诗的散文化。对此，艾青是坚决反对的。艾青认为，那种虽然也披着诗歌外衣的散文，排除了形象思维，徒有诗的外形，而无诗的意境、诗的形象、诗的语言，他将其称为“丑陋的散文”。
艾青不仅是诗歌散文美的倡导者，而且是诗歌散文美的实践者。他一生创作的诗歌作品都是这一诗歌美学理论指导下的产物。上个世纪70年代末80年代初，“朦胧诗”的存在和崛起，引起了诗坛甚至文艺界的强烈关注，如何评价“朦胧诗”产生了论争，在许多人都保持观望、沉默的时候，“朦胧诗”的作者欲争取艾青的同情与支持，但是艾青坚持自己的艺术观点，不但没有予以支持，而且毫不含糊地表明了自己的看法，《从“朦胧诗”谈起》(《艾青谈诗》花城出版社1982年版，76页)，称“朦胧诗”这一说法不科学，反对把朦胧诗说成诗的发展方向，反对把诗写得故作艰深。这就深刻地说明艾青诗歌散文美的艺术主张是几十年一贯的。
艾青诗歌散文美的主张里，还含有绘画美的成份，他曾说：“诗人应该有和镜子一样迅速而确定的感觉能力，而且更应该有如画家一样渗合自己情感的构图。”(艾青：《诗论》，人民文学出版社1956年版151页)，这跟艾青早年学画，多年对绘画颇有研究有关。有的评论家认为，艾青的诗作既有诗的激情，又有画的意境，评论艾青三十年代的诗具有油画的质感，四、五十年代的诗具有国画的韵味。
艾青一生著述等身，著有诗集《大堰河》、《欢呼集》、《皇后的红星》、《黑鳗》、《海岸上》、《春天》、《归来的歌》、《彩色的诗》等，诗论集《诗论》、《艾青谈诗》以及译诗集凡尔哈仑的《原野与城市》等。有人粗略统计，艾青一生著有长诗二十多部，短诗上千首。艾青一生致力创作的这些诗歌，都实践着他的诗歌散文美主张。
理想，认为“仁”具有最高的道德价值，“志士仁人，无求生以害仁，有杀生以成仁”
。他重视道德修养，强调自身的努力，即“为仁由己”，“仁远乎哉？我欲仁斯人至矣
”。要求人们“志于道，据于德，依于仁，游于艺”。他提出了一系列修养方法，如反
求诸己；一日三省等。孔子的仁还包含着爱惜劳动者的思想，如仲弓问仁，孔子曰：“
出门如见大宾，使民如承大祭。”
政治上宽民就是要反对“不教而杀”的苛政，
孔子主张对人民要“道之以德，齐之以理”，反对“道之以政，齐之以刑”，认为只有
这样才能培养人民的道德观念，促使人民自觉遵守社会规范。为了行德政，孔子还提出
了“举贤才”的政治主张。《论语》记载仲弓问政，子曰：“先有司，赦小过，举贤才
。”他认为还必须考虑到民意，“举直错诸枉，则民服；举枉错诸直，则民不服”。
我认为：主观原因是他饱读诗书，清楚并清醒的认识到了自身的优势和能力；客观原因是孟尝君是一个宽厚的主家，并且孟尝君非常注重有才能的人，所以冯谖才能运用自己独特的自信
引起孟尝君的注意
检验孟尝君对「士」的态度
「士为知己者死」（战国策士的信条）：即使孟尝君对「市义」反应冷淡，后又被免相，冯谖依旧不离不弃。
孟尝君的才智、能力远比不上冯谖，但是他宰相肚里能撑船，谦逊容人。
又呈吴郎:
吴郎的年辈要比杜甫小，杜甫不说“又简吴郎”，而有意地用了“呈”这个似乎和对方身份不大相称的敬词，这是让吴郎易于接受诗人的劝告。为了宽慰老妇人，为了劝告吴郎，杜甫真是想方设法，费尽心思。读着读着，我们不禁感觉到，杜甫不是一位诗人，不是一位父亲，倒更像一位心慈口善，心细如针的母亲，和天下母亲一样高贵、伟大！
不为困穷宁有此？只缘恐惧转须亲。:
诗人仿佛是在对吴郎说：对于这样一个无依无靠的穷苦妇人，我们能不让她打点枣儿吗？启发吴郎
即防远客虽多事，便插疏篱却甚真。:
这两句诗是说，那寡妇一见你插篱笆就防你不让她打枣，虽未免多心，未免神经过敏；但是，你一搬进草堂就忙着插篱笆，却也很象真的要禁止她打枣呢！言外之意是：这不能怪她多心，倒是你自己有点太不体贴人。她本来就是提心吊胆的，你不特别表示亲善，也就够了，为啥还要插上篱笆呢！这两句诗，措词十分委婉含蓄。
这两句诗，措词十分委婉含蓄。这是因为怕话说得太直、太生硬，教训意味太重，会引起对方的反感，反而不容易接受劝告。
已诉征求贫到骨，正思戎马泪盈巾。:
上句，杜甫借寡妇的诉苦，指出了寡妇的、同时也是当时广大人民困穷的社会根源。这就是官吏们的剥削，下句说得更远、更大、更深刻，指出了使人民陷于水深火热之中的又一社会根源。这就是安史之乱以来持续了十多年的战乱
另一方面，也是点醒、开导吴郎的应有的文章。让他知道：在这兵荒马乱的情况下，苦难的人还有的是，决不止寡妇一个；战乱的局面不改变，就连我们自己的生活也不见得有保障，我们现在不正是因为战乱而同在远方作客，而你不是还住着我的草堂吗？
希望他由此能站得高一点，看得远一点，想得开一点，他自然就不会在几颗枣子上斤斤计较了。我们正是要从这种地方看出诗人的“苦用心”和他对待人民的态度。
在通常用来歌功颂德以“高华典雅”为特征的七言律诗中，尤其值得重视。诗的艺术表现方面也很有特点。首先是现身说法，用自己的实际行动来启发对方，用颠扑不破的道理来点醒对方，最后还用自己的眼泪来感动对方，尽可能地避免抽象的说教，措词委婉，入情入理。其次是，运用散文中常用的虚字来作转接。象“不为”、“只缘”、“已诉”、“正思”，以及“即”、“便”、“虽”、“却”等，因而能化呆板为活泼，既有律诗的形式美、音乐美，又有散文的灵活性，抑扬顿挫，耐人寻味
艾青是我国当代诗歌自由体诗的杰出代表之一，他的诗个性独特，在诗歌的创作和理论的探讨上，大力倡导和身体力行诗歌的散文美，对当代诗歌的影响很深，被誉为“时代杰出的号手”、“吹芦笛的诗人”。
艾青说：“我只是设法把我感受得最深的，用最自然的方式表达出来”(《艾青诗选》，江苏人民出版社1982年版，97页)他将自己的诗歌特点总结为8个字：“朴素，单纯，集中，明快。”(同上，100页)在语言的风格上，力求简洁、通俗，不用复杂的句子，少用判断词、连接词和结构助词，注重诗句与诗行的统一，节奏单纯明快，呈现“天然去雕饰”的自然美、朴素美。他的诗作，将抒情和哲理融合为一体，将强烈的感受、深刻的思考，凝聚在单纯明快的诗句里，将精巧的构思以朴素自然的形式表达出来。艾青认为，由于这种参差中显得和谐，运动里取得均衡，变化中获得统一的自由体，扬弃了格律的羁绊，无须矫揉造作、呕心剔肺地写，比格律诗体更美。艾青主张诗歌的散文美，是“主张以现代的日常所用的鲜活的口语，表达自己所生活的时代——赋予诗以新的生机”(艾青：《诗论》，人民文学出版社，1956年版，153页)，强调诗的自由奔放，是诗的构思、诗的形象与散文的章法、句法的巧妙结合，主张诗要易懂。艾青诗歌的散文美主张，不是诗的散文化。对此，艾青是坚决反对的。艾青认为，那种虽然也披着诗歌外衣的散文，排除了形象思维，徒有诗的外形，而无诗的意境、诗的形象、诗的语言，他将其称为“丑陋的散文”。
艾青不仅是诗歌散文美的倡导者，而且是诗歌散文美的实践者。他一生创作的诗歌作品都是这一诗歌美学理论指导下的产物。上个世纪70年代末80年代初，“朦胧诗”的存在和崛起，引起了诗坛甚至文艺界的强烈关注，如何评价“朦胧诗”产生了论争，在许多人都保持观望、沉默的时候，“朦胧诗”的作者欲争取艾青的同情与支持，但是艾青坚持自己的艺术观点，不但没有予以支持，而且毫不含糊地表明了自己的看法，《从“朦胧诗”谈起》(《艾青谈诗》花城出版社1982年版，76页)，称“朦胧诗”这一说法不科学，反对把朦胧诗说成诗的发展方向，反对把诗写得故作艰深。这就深刻地说明艾青诗歌散文美的艺术主张是几十年一贯的。
艾青诗歌散文美的主张里，还含有绘画美的成份，他曾说：“诗人应该有和镜子一样迅速而确定的感觉能力，而且更应该有如画家一样渗合自己情感的构图。”(艾青：《诗论》，人民文学出版社1956年版151页)，这跟艾青早年学画，多年对绘画颇有研究有关。有的评论家认为，艾青的诗作既有诗的激情，又有画的意境，评论艾青三十年代的诗具有油画的质感，四、五十年代的诗具有国画的韵味。
艾青一生著述等身，著有诗集《大堰河》、《欢呼集》、《皇后的红星》、《黑鳗》、《海岸上》、《春天》、《归来的歌》、《彩色的诗》等，诗论集《诗论》、《艾青谈诗》以及译诗集凡尔哈仑的《原野与城市》等。有人粗略统计，艾青一生著有长诗二十多部，短诗上千首。艾青一生致力创作的这些诗歌，都实践着他的诗歌散文美主张。
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第1个回答 2008-12-19
1 孔子说明君子以仁为本,安处仁道,瞬间不违 .孔子用自己的行为给“君子无终食之间违仁。造次必于是，颠沛必于是”作了最好的注解。
2人生中“正气”价值的看法:不求事事如意，但求无愧我心!
3是朴素的辩证法，就是讲事物的两面性现代哲学更已将矛盾对立统一拍板定案，这至为扰人的一步就此轻轻跨越，不能不说这本身就是一种哲学和智慧。
有的东西和无的东西是相互转化的，困难的事情和容易的事情是相互映现、相互比较才得以彰显的。长和短相比较才可得以说明，高和低因相互映衬而明，音节和旋律相合才能各自明确各自的内容。，前面的同后面的相互追随而没有绝对的界限，为何？这是恒常之道啊！（也就是说对立面的不可失去其对立的另一方而独立存在，无对立面而存在的规定性是抽象的规定性，是非现实的存在，道就是对立的规定性的相互生成这个永恒道理）所以至圣之人作事从不刻意为之，教化于民从不刻意言之；万物生息不止，无法分辨始端，自为的生长而没有任何人刻意的培育，生作而没有特别依据而以自身为依据，成熟后也不刻意地保持，只是因为他们从不刻意的保持，所以也无所谓失去什么。
因为善恶本来就是相对的，勉强区分出善来，剩下的便是不善，但不善真的就是不善吗？所以，这里的善，其实是 “世俗上的人所认为‘善’”，恶也就只是“世俗上的人所认为的‘恶’”，做什么，不必去考虑世俗之人会认为他是什么，更不用考虑近名还是近刑，如此才能善恶双忘，刑名双遣。最终得以养生。
这里的善恶相对，只怕还可以与“近”联系起来。世人认为的善，是长久的善吗？现在的善，到了将来还是善吗？我们现在看到的“有”，将来还是“有”吗？既然如此，只怕更应该将善恶抛开，只求安时而处顺。
2人生中“正气”价值的看法:不求事事如意，但求无愧我心!
3是朴素的辩证法，就是讲事物的两面性现代哲学更已将矛盾对立统一拍板定案，这至为扰人的一步就此轻轻跨越，不能不说这本身就是一种哲学和智慧。
有的东西和无的东西是相互转化的，困难的事情和容易的事情是相互映现、相互比较才得以彰显的。长和短相比较才可得以说明，高和低因相互映衬而明，音节和旋律相合才能各自明确各自的内容。，前面的同后面的相互追随而没有绝对的界限，为何？这是恒常之道啊！（也就是说对立面的不可失去其对立的另一方而独立存在，无对立面而存在的规定性是抽象的规定性，是非现实的存在，道就是对立的规定性的相互生成这个永恒道理）所以至圣之人作事从不刻意为之，教化于民从不刻意言之；万物生息不止，无法分辨始端，自为的生长而没有任何人刻意的培育，生作而没有特别依据而以自身为依据，成熟后也不刻意地保持，只是因为他们从不刻意的保持，所以也无所谓失去什么。
因为善恶本来就是相对的，勉强区分出善来，剩下的便是不善，但不善真的就是不善吗？所以，这里的善，其实是 “世俗上的人所认为‘善’”，恶也就只是“世俗上的人所认为的‘恶’”，做什么，不必去考虑世俗之人会认为他是什么，更不用考虑近名还是近刑，如此才能善恶双忘，刑名双遣。最终得以养生。
这里的善恶相对，只怕还可以与“近”联系起来。世人认为的善，是长久的善吗？现在的善，到了将来还是善吗？我们现在看到的“有”，将来还是“有”吗？既然如此，只怕更应该将善恶抛开，只求安时而处顺。
第2个回答 2012-06-24
孔子仁的思想主要内容包括成为“圣人”和“仁人”的道德
理想，认为“仁”具有最高的道德价值，“志士仁人，无求生以害仁，有杀生以成仁”
。他重视道德修养，强调自身的努力，即“为仁由己”，“仁远乎哉？我欲仁斯人至矣
”。要求人们“志于道，据于德，依于仁，游于艺”。他提出了一系列修养方法，如反
求诸己；一日三省等。孔子的仁还包含着爱惜劳动者的思想，如仲弓问仁，孔子曰：“
出门如见大宾，使民如承大祭。”
政治上宽民就是要反对“不教而杀”的苛政，
孔子主张对人民要“道之以德，齐之以理”，反对“道之以政，齐之以刑”，认为只有
这样才能培养人民的道德观念，促使人民自觉遵守社会规范。为了行德政，孔子还提出
了“举贤才”的政治主张。《论语》记载仲弓问政，子曰：“先有司，赦小过，举贤才
。”他认为还必须考虑到民意，“举直错诸枉，则民服；举枉错诸直，则民不服”。
我认为：主观原因是他饱读诗书，清楚并清醒的认识到了自身的优势和能力；客观原因是孟尝君是一个宽厚的主家，并且孟尝君非常注重有才能的人，所以冯谖才能运用自己独特的自信
引起孟尝君的注意
检验孟尝君对「士」的态度
「士为知己者死」（战国策士的信条）：即使孟尝君对「市义」反应冷淡，后又被免相，冯谖依旧不离不弃。
孟尝君的才智、能力远比不上冯谖，但是他宰相肚里能撑船，谦逊容人。
又呈吴郎:
吴郎的年辈要比杜甫小，杜甫不说“又简吴郎”，而有意地用了“呈”这个似乎和对方身份不大相称的敬词，这是让吴郎易于接受诗人的劝告。为了宽慰老妇人，为了劝告吴郎，杜甫真是想方设法，费尽心思。读着读着，我们不禁感觉到，杜甫不是一位诗人，不是一位父亲，倒更像一位心慈口善，心细如针的母亲，和天下母亲一样高贵、伟大！
不为困穷宁有此？只缘恐惧转须亲。:
诗人仿佛是在对吴郎说：对于这样一个无依无靠的穷苦妇人，我们能不让她打点枣儿吗？启发吴郎
即防远客虽多事，便插疏篱却甚真。:
这两句诗是说，那寡妇一见你插篱笆就防你不让她打枣，虽未免多心，未免神经过敏；但是，你一搬进草堂就忙着插篱笆，却也很象真的要禁止她打枣呢！言外之意是：这不能怪她多心，倒是你自己有点太不体贴人。她本来就是提心吊胆的，你不特别表示亲善，也就够了，为啥还要插上篱笆呢！这两句诗，措词十分委婉含蓄。
这两句诗，措词十分委婉含蓄。这是因为怕话说得太直、太生硬，教训意味太重，会引起对方的反感，反而不容易接受劝告。
已诉征求贫到骨，正思戎马泪盈巾。:
上句，杜甫借寡妇的诉苦，指出了寡妇的、同时也是当时广大人民困穷的社会根源。这就是官吏们的剥削，下句说得更远、更大、更深刻，指出了使人民陷于水深火热之中的又一社会根源。这就是安史之乱以来持续了十多年的战乱
另一方面，也是点醒、开导吴郎的应有的文章。让他知道：在这兵荒马乱的情况下，苦难的人还有的是，决不止寡妇一个；战乱的局面不改变，就连我们自己的生活也不见得有保障，我们现在不正是因为战乱而同在远方作客，而你不是还住着我的草堂吗？
希望他由此能站得高一点，看得远一点，想得开一点，他自然就不会在几颗枣子上斤斤计较了。我们正是要从这种地方看出诗人的“苦用心”和他对待人民的态度。
在通常用来歌功颂德以“高华典雅”为特征的七言律诗中，尤其值得重视。诗的艺术表现方面也很有特点。首先是现身说法，用自己的实际行动来启发对方，用颠扑不破的道理来点醒对方，最后还用自己的眼泪来感动对方，尽可能地避免抽象的说教，措词委婉，入情入理。其次是，运用散文中常用的虚字来作转接。象“不为”、“只缘”、“已诉”、“正思”，以及“即”、“便”、“虽”、“却”等，因而能化呆板为活泼，既有律诗的形式美、音乐美，又有散文的灵活性，抑扬顿挫，耐人寻味
艾青是我国当代诗歌自由体诗的杰出代表之一，他的诗个性独特，在诗歌的创作和理论的探讨上，大力倡导和身体力行诗歌的散文美，对当代诗歌的影响很深，被誉为“时代杰出的号手”、“吹芦笛的诗人”。
艾青说：“我只是设法把我感受得最深的，用最自然的方式表达出来”(《艾青诗选》，江苏人民出版社1982年版，97页)他将自己的诗歌特点总结为8个字：“朴素，单纯，集中，明快。”(同上，100页)在语言的风格上，力求简洁、通俗，不用复杂的句子，少用判断词、连接词和结构助词，注重诗句与诗行的统一，节奏单纯明快，呈现“天然去雕饰”的自然美、朴素美。他的诗作，将抒情和哲理融合为一体，将强烈的感受、深刻的思考，凝聚在单纯明快的诗句里，将精巧的构思以朴素自然的形式表达出来。艾青认为，由于这种参差中显得和谐，运动里取得均衡，变化中获得统一的自由体，扬弃了格律的羁绊，无须矫揉造作、呕心剔肺地写，比格律诗体更美。艾青主张诗歌的散文美，是“主张以现代的日常所用的鲜活的口语，表达自己所生活的时代——赋予诗以新的生机”(艾青：《诗论》，人民文学出版社，1956年版，153页)，强调诗的自由奔放，是诗的构思、诗的形象与散文的章法、句法的巧妙结合，主张诗要易懂。艾青诗歌的散文美主张，不是诗的散文化。对此，艾青是坚决反对的。艾青认为，那种虽然也披着诗歌外衣的散文，排除了形象思维，徒有诗的外形，而无诗的意境、诗的形象、诗的语言，他将其称为“丑陋的散文”。
艾青不仅是诗歌散文美的倡导者，而且是诗歌散文美的实践者。他一生创作的诗歌作品都是这一诗歌美学理论指导下的产物。上个世纪70年代末80年代初，“朦胧诗”的存在和崛起，引起了诗坛甚至文艺界的强烈关注，如何评价“朦胧诗”产生了论争，在许多人都保持观望、沉默的时候，“朦胧诗”的作者欲争取艾青的同情与支持，但是艾青坚持自己的艺术观点，不但没有予以支持，而且毫不含糊地表明了自己的看法，《从“朦胧诗”谈起》(《艾青谈诗》花城出版社1982年版，76页)，称“朦胧诗”这一说法不科学，反对把朦胧诗说成诗的发展方向，反对把诗写得故作艰深。这就深刻地说明艾青诗歌散文美的艺术主张是几十年一贯的。
艾青诗歌散文美的主张里，还含有绘画美的成份，他曾说：“诗人应该有和镜子一样迅速而确定的感觉能力，而且更应该有如画家一样渗合自己情感的构图。”(艾青：《诗论》，人民文学出版社1956年版151页)，这跟艾青早年学画，多年对绘画颇有研究有关。有的评论家认为，艾青的诗作既有诗的激情，又有画的意境，评论艾青三十年代的诗具有油画的质感，四、五十年代的诗具有国画的韵味。
艾青一生著述等身，著有诗集《大堰河》、《欢呼集》、《皇后的红星》、《黑鳗》、《海岸上》、《春天》、《归来的歌》、《彩色的诗》等，诗论集《诗论》、《艾青谈诗》以及译诗集凡尔哈仑的《原野与城市》等。有人粗略统计，艾青一生著有长诗二十多部，短诗上千首。艾青一生致力创作的这些诗歌，都实践着他的诗歌散文美主张。
理想，认为“仁”具有最高的道德价值，“志士仁人，无求生以害仁，有杀生以成仁”
。他重视道德修养，强调自身的努力，即“为仁由己”，“仁远乎哉？我欲仁斯人至矣
”。要求人们“志于道，据于德，依于仁，游于艺”。他提出了一系列修养方法，如反
求诸己；一日三省等。孔子的仁还包含着爱惜劳动者的思想，如仲弓问仁，孔子曰：“
出门如见大宾，使民如承大祭。”
政治上宽民就是要反对“不教而杀”的苛政，
孔子主张对人民要“道之以德，齐之以理”，反对“道之以政，齐之以刑”，认为只有
这样才能培养人民的道德观念，促使人民自觉遵守社会规范。为了行德政，孔子还提出
了“举贤才”的政治主张。《论语》记载仲弓问政，子曰：“先有司，赦小过，举贤才
。”他认为还必须考虑到民意，“举直错诸枉，则民服；举枉错诸直，则民不服”。
我认为：主观原因是他饱读诗书，清楚并清醒的认识到了自身的优势和能力；客观原因是孟尝君是一个宽厚的主家，并且孟尝君非常注重有才能的人，所以冯谖才能运用自己独特的自信
引起孟尝君的注意
检验孟尝君对「士」的态度
「士为知己者死」（战国策士的信条）：即使孟尝君对「市义」反应冷淡，后又被免相，冯谖依旧不离不弃。
孟尝君的才智、能力远比不上冯谖，但是他宰相肚里能撑船，谦逊容人。
又呈吴郎:
吴郎的年辈要比杜甫小，杜甫不说“又简吴郎”，而有意地用了“呈”这个似乎和对方身份不大相称的敬词，这是让吴郎易于接受诗人的劝告。为了宽慰老妇人，为了劝告吴郎，杜甫真是想方设法，费尽心思。读着读着，我们不禁感觉到，杜甫不是一位诗人，不是一位父亲，倒更像一位心慈口善，心细如针的母亲，和天下母亲一样高贵、伟大！
不为困穷宁有此？只缘恐惧转须亲。:
诗人仿佛是在对吴郎说：对于这样一个无依无靠的穷苦妇人，我们能不让她打点枣儿吗？启发吴郎
即防远客虽多事，便插疏篱却甚真。:
这两句诗是说，那寡妇一见你插篱笆就防你不让她打枣，虽未免多心，未免神经过敏；但是，你一搬进草堂就忙着插篱笆，却也很象真的要禁止她打枣呢！言外之意是：这不能怪她多心，倒是你自己有点太不体贴人。她本来就是提心吊胆的，你不特别表示亲善，也就够了，为啥还要插上篱笆呢！这两句诗，措词十分委婉含蓄。
这两句诗，措词十分委婉含蓄。这是因为怕话说得太直、太生硬，教训意味太重，会引起对方的反感，反而不容易接受劝告。
已诉征求贫到骨，正思戎马泪盈巾。:
上句，杜甫借寡妇的诉苦，指出了寡妇的、同时也是当时广大人民困穷的社会根源。这就是官吏们的剥削，下句说得更远、更大、更深刻，指出了使人民陷于水深火热之中的又一社会根源。这就是安史之乱以来持续了十多年的战乱
另一方面，也是点醒、开导吴郎的应有的文章。让他知道：在这兵荒马乱的情况下，苦难的人还有的是，决不止寡妇一个；战乱的局面不改变，就连我们自己的生活也不见得有保障，我们现在不正是因为战乱而同在远方作客，而你不是还住着我的草堂吗？
希望他由此能站得高一点，看得远一点，想得开一点，他自然就不会在几颗枣子上斤斤计较了。我们正是要从这种地方看出诗人的“苦用心”和他对待人民的态度。
在通常用来歌功颂德以“高华典雅”为特征的七言律诗中，尤其值得重视。诗的艺术表现方面也很有特点。首先是现身说法，用自己的实际行动来启发对方，用颠扑不破的道理来点醒对方，最后还用自己的眼泪来感动对方，尽可能地避免抽象的说教，措词委婉，入情入理。其次是，运用散文中常用的虚字来作转接。象“不为”、“只缘”、“已诉”、“正思”，以及“即”、“便”、“虽”、“却”等，因而能化呆板为活泼，既有律诗的形式美、音乐美，又有散文的灵活性，抑扬顿挫，耐人寻味
艾青是我国当代诗歌自由体诗的杰出代表之一，他的诗个性独特，在诗歌的创作和理论的探讨上，大力倡导和身体力行诗歌的散文美，对当代诗歌的影响很深，被誉为“时代杰出的号手”、“吹芦笛的诗人”。
艾青说：“我只是设法把我感受得最深的，用最自然的方式表达出来”(《艾青诗选》，江苏人民出版社1982年版，97页)他将自己的诗歌特点总结为8个字：“朴素，单纯，集中，明快。”(同上，100页)在语言的风格上，力求简洁、通俗，不用复杂的句子，少用判断词、连接词和结构助词，注重诗句与诗行的统一，节奏单纯明快，呈现“天然去雕饰”的自然美、朴素美。他的诗作，将抒情和哲理融合为一体，将强烈的感受、深刻的思考，凝聚在单纯明快的诗句里，将精巧的构思以朴素自然的形式表达出来。艾青认为，由于这种参差中显得和谐，运动里取得均衡，变化中获得统一的自由体，扬弃了格律的羁绊，无须矫揉造作、呕心剔肺地写，比格律诗体更美。艾青主张诗歌的散文美，是“主张以现代的日常所用的鲜活的口语，表达自己所生活的时代——赋予诗以新的生机”(艾青：《诗论》，人民文学出版社，1956年版，153页)，强调诗的自由奔放，是诗的构思、诗的形象与散文的章法、句法的巧妙结合，主张诗要易懂。艾青诗歌的散文美主张，不是诗的散文化。对此，艾青是坚决反对的。艾青认为，那种虽然也披着诗歌外衣的散文，排除了形象思维，徒有诗的外形，而无诗的意境、诗的形象、诗的语言，他将其称为“丑陋的散文”。
艾青不仅是诗歌散文美的倡导者，而且是诗歌散文美的实践者。他一生创作的诗歌作品都是这一诗歌美学理论指导下的产物。上个世纪70年代末80年代初，“朦胧诗”的存在和崛起，引起了诗坛甚至文艺界的强烈关注，如何评价“朦胧诗”产生了论争，在许多人都保持观望、沉默的时候，“朦胧诗”的作者欲争取艾青的同情与支持，但是艾青坚持自己的艺术观点，不但没有予以支持，而且毫不含糊地表明了自己的看法，《从“朦胧诗”谈起》(《艾青谈诗》花城出版社1982年版，76页)，称“朦胧诗”这一说法不科学，反对把朦胧诗说成诗的发展方向，反对把诗写得故作艰深。这就深刻地说明艾青诗歌散文美的艺术主张是几十年一贯的。
艾青诗歌散文美的主张里，还含有绘画美的成份，他曾说：“诗人应该有和镜子一样迅速而确定的感觉能力，而且更应该有如画家一样渗合自己情感的构图。”(艾青：《诗论》，人民文学出版社1956年版151页)，这跟艾青早年学画，多年对绘画颇有研究有关。有的评论家认为，艾青的诗作既有诗的激情，又有画的意境，评论艾青三十年代的诗具有油画的质感，四、五十年代的诗具有国画的韵味。
艾青一生著述等身，著有诗集《大堰河》、《欢呼集》、《皇后的红星》、《黑鳗》、《海岸上》、《春天》、《归来的歌》、《彩色的诗》等，诗论集《诗论》、《艾青谈诗》以及译诗集凡尔哈仑的《原野与城市》等。有人粗略统计，艾青一生著有长诗二十多部，短诗上千首。艾青一生致力创作的这些诗歌，都实践着他的诗歌散文美主张。
第3个回答 2008-12-20
我晕，又一个不好好学的人~！！没救了，自己想吧~！
第4个回答 2008-12-19
你给两万分我也做不来啊
学汉语言文学的？佩服啊。
做不来就不做嘛。喊老师教。要不学费是交来干嘛的
学汉语言文学的？佩服啊。
做不来就不做嘛。喊老师教。要不学费是交来干嘛的
