如题所述
常石磊,这是一个华语乐坛绕不过去的小胖子,是华语乐团最为重要的中坚力量。
萨顶顶《左手指月》的制作人是他,2008年北京奥运会主题曲《我和你》的作词和编曲以及原唱是他,黄龄《High歌》的作词作曲编曲是他,林忆莲最重要的艺术专辑《盖亚》制作人、编曲人是他。张杰的专辑制作人是他,胡彦斌的专辑制作人是他,张敬轩的专辑制作人是他,黄龄的专辑制作人是他,莫文蔚的音乐制作人是他。
几乎是大部分非唱作人类歌手的专辑之中,都有着常石磊的身影。他常年出现在作曲、作词、编曲、和声、制作的幕后音乐制作名单上。同时常石磊也是唯一一个同时获得金曲奖最佳制作人和最佳编曲人的大陆歌手,也是第一个大陆音乐制作人登上金曲奖舞台的人。
常石磊是一个以音乐制作能力为主的歌手,他的流行制作能力是华语T1级别的,仅次于周杰伦、王力宏、林俊杰、邓紫棋几人,但是国家性音乐审美没有人能撼动他(北京2008年奥运会主题曲的原唱和作词、编曲人)。基本上他和胡彦斌的流行性定位和常石磊一致,两个人也是好友兼同事。从个人性质上讲,常石磊是削弱版的周杰伦。也是个全才,能唱、能作曲、能编曲、能和音、能作词、能制作,但是其中最强的能力在于和音、编曲、总体制作统筹。唱功上是比较薄弱的。
从唱功角度切入,常石磊是一个以平衡混音炫技为主的歌手。说实话,我个人认为常石磊的Live演唱音色技巧实在是过于炫技,当然这也是平衡混类型歌手的通病。他最大的局限性就在于这一点。平衡混声不同于表达力爆发的强混金属芯,也不同于以延音为主空灵感弱混,而是一种需要在转调尾音上作文章的唱法。而本质上平衡混音的音量是不适宜太大,因为越大声的平衡混内容越少,单音质量较低,容易听腻,同时平衡混音区并不高。这就导致了常石磊的核心问题:Live声音太小,过于依赖麦克风收音,同时音域过窄。
萨顶顶《左手指月》的制作人是他,2008年北京奥运会主题曲的作词和编曲以及原唱是他,黄龄《High歌》的作词作曲编曲是他,林忆莲最重要的艺术专辑制作人、编曲人是他。的专辑制作人是他,胡彦斌的专辑制作人是他,张敬轩的专辑制作人是他,黄龄的专辑制作人是他,莫文蔚的音乐制作人是他。
几乎是大部分非唱作人类歌手的专辑之中,都有着常石磊的身影。他常年出现在作曲、作词、编曲、和声、制作的幕后音乐制作名单上。同时常石磊也是唯一一个同时获得金曲奖最佳制作人和最佳编曲人的大陆歌手,也是第一个大陆音乐制作人登上金曲奖舞台的人。
常石磊是一个以音乐制作能力为主的歌手,他的流行制作能力是华语T1级别的,仅次于、王力宏、、邓紫棋几人,但是国家性音乐审美没有人能撼动他(北京2008年奥运会主题曲的原唱和作词、编曲人)。基本上他和胡彦斌的流行性定位和常石磊一致,两个人也是好友兼同事。从个人性质上讲,常石磊是削弱版的周杰伦。也是个全才,能唱、能作曲、能编曲、能和音、能作词、能制作,但是其中最强的能力在于和音、编曲、总体制作统筹。唱功上是比较薄弱的。
从唱功角度切入,常石磊是一个以平衡混音炫技为主的歌手。说实话,我个人认为常石磊的Live演唱音色技巧实在是过于炫技,当然这也是平衡混类型歌手的通病。他最大的局限性就在于这一点。平衡混声不同于表达力爆发的强混金属芯,也不同于以延音为主空灵感弱混,而是一种需要在转调尾音上作文章的唱法。而本质上平衡混音的音量是不适宜太大,因为越大声的平衡混内容越少,单音质量较低,容易听腻,同时平衡混音区并不高。这就导致了常石磊的核心问题:Live声音太小,过于依赖麦克风收音,同时音域过窄。本回答被网友采纳
不论台前,还是幕后,常石磊总是能够呈现给我们个人色彩极为浓郁的音乐作品。不论是作曲手法上对于离调的运用,还是编曲技术上对于合成器的运用,作为一名资深音乐人的他,常石磊同样重视科技,甚至于从他的音乐作品来看,他很有可能就是一个痴迷于技术设备的“极客”。然而,他对于设备的理解,包括使用,实在要高出一般歌手太多。因此,常石磊的音乐作品,不仅具有尖端前沿的科技感,在这些科技感的背后,更不乏极具品质与个性他的演唱。
流行音乐世界存在一个非常特殊的现象,许多从业人员已经发表过多张个人唱片,并且常驻台前,但是,高端听众对于他们的认知印象,一般不会立刻联想到歌手。之所以会造成这种现象的原因,当然还是这些常驻台前的从业人员创作能力太强,演唱能力太弱,我们甚至不大会使用“歌手”这一名词去称呼他们。然而,同样作为创作能力极强的音乐人常石磊,其歌手身份在我们认知印象里的薄弱,是一件相当可惜的事情。他的演唱能力,相比他的创作能力、编曲能力毫不逊色,并且,这三者对于他音乐世界的形成,更是密不可分。我们太关注常石磊音乐人的这个身份了,他不仅是一位优秀的音乐人,也是一位优秀的歌手。常石磊的演唱方式,并不是所有人都容易接受并且喜欢上的,与音色粗或细无关,常石磊的音色,除了细之外,在唱腔上,包括装饰音上,特别强化出了一种柔美之外的吊诡感。具体操作为削弱发声通道,将发声点最大程度赤裸出来,咬字上,重点音加强牙关的紧绷感,将字咬得扁而透,辅音则是在弱声基础之上,渗入叹气声,以及类似于呻吟时的发声形态,极尽娇柔魅惑。如果一位男生唱出细薄的音色,我们通常会形容他的声音“纯净”。可是,面对同样唱出细薄音色的常石磊,我们恐怕就很难这样形容了。
在音色这层表象之下的技术细节,才是真正值得我们去研究并且感受的。当我们将这些技术细节研究并且感受到一定深度的时候,就会发现,只要满足相应的技术细节,一切音色都会变得悦耳动听起来。
当然,听音乐,听歌手唱歌,本来就应该是一件轻松并且愉悦的事情,酱酱当然不能要求每个人都去研究声乐,都去推敲技术细节,都以一种学术化的审美去鉴赏歌手的演唱,这无疑是另外一种偏执。常石磊的声线,堪称华语男歌手的最高体现。常石磊是完全的唱点唱线,通道的存在性仅仅是为了不令声音足够松弛,完全没有增大音色丰满度的意图。他的声线不光是清晰度,更为重要的是密度,光滑度,鲜有人能比。与李健一样,常石磊具有最高水准的轻机能发声,他的弱混声技术,渐强渐弱技术,称得上巧夺天工的杰作。与李健的不同之处在于,李健的轻机能偏向于通道型,常石磊的轻机能则是典型的点线型,发声体积极小,闭合度,包括压缩度更高,因此,常石磊的弱混声所能够达到的音域,相比来说也会更高一些,常常能够在A4以上唱出真假难辨的效果,并且,压缩的幅度控制,更是得心应手,可以将一个全由气声包裹的极弱的声音,逐渐拉紧到金属芯明亮的强声,就轻机能施展时发声动态的灵活性以及多样性来说,常石磊甚至更胜李健。
当然,完全不注重声线与通道的协和建立的话,容易出现一个问题,就是强声的释放能力欠佳。常石磊也难免这个问题,与林俊杰、林志炫,包括李健相比,常石磊的强声,总是显得喉头偏高,音色偏扁,共鸣偏窄,释放程度完全不够。他近些年来,我们很高兴地看到,常石磊的强声表现,越来越好,最值得一提的就是喉位稳定了许多,不再像从前那般高音一唱强立刻就向上堵塞,如今能够最大程度地保持在固定区域。当然,通道的建立,腔体的爆发,还没有能够较好地呈现出来,所以,如今常石磊的强声,虽然爆发力不足,却能够令我们听到干脆明了的发声点。发声点稳定,就说明压缩动作到位,这是非常值得每一位同学参考的。
不得不承认,常石磊的演唱方式,并不是所有人都容易接受并且喜欢上的,与音色粗或细无关,事实上,中国听众的骨子里,血液里,本来就延续着才子佳人式的审美,反而很容易接受男性唱出婉约柔美的细腻音色。酱酱相信,一般人第一次听到张信哲、熊天平这些歌手的声音,都会觉得好听。但是,常石磊的音色,除了细之外,在唱腔上,包括装饰音上,特别强化出了一种柔美之外的吊诡感。具体操作为削弱发声通道,将发声点最大程度赤裸出来,咬字上,重点音加强牙关的紧绷感,将字咬得扁而透,辅音则是在弱声基础之上,渗入叹气声,以及类似于呻吟时的发声形态,极尽娇柔魅惑。如果一位男生唱出细薄的音色,我们通常会形容他的声音“纯净”。可是,面对同样唱出细薄音色的常石磊,我们恐怕就很难这样形容了。
后来我和我的音乐老师讨论起石头这个人,老师给的评价是石头的编曲和创作能力是十分厉害的但是他非科班出身的唱功和声线可能会成为他的一个阻碍。一语中的地,就在不久后的直通春晚中石头的咬字就被三宝老师所诟病。但在直通春晚的比赛里我却是看到了石头惊人的决心!几乎每一场他都在进步,无论是唱功还是被诟病的咬字。当时有人评论他为了别人的评价去改变,也不过尔尔。而我觉得当一个人能知道自己的不足并去改变追求更优秀的自己,此子绝非池中物。
紧接着盖亚专辑制作的成功,演唱会的举办。石头以惊人的速度在进步着,直到2015年年末他站在中国之星的比赛舞台唱出了<<音乐爱我>>
而我,从一个被他声音惊艳到的普通人经过了艺考、落榜、孤注一掷、出国、成为了一个正在努力学习自己所喜爱的音乐的人。在那天听着他的歌声歌词,感动,落泪,才发现不知不觉一晃便4年了。
音乐是孤独的,但我们可以享受孤独。一切怎样变都好,反正有音乐爱我,陪我,心痛我。
最近一期石头被淘汰了,但当我看到当场比赛他在的所有pk中,不论是邀请的格莱美音乐人还是在场几位老师都把评委票投给他的时候,我知道,中国音乐的未来一定是有他的一席之地。