如题所述
当你开始自由职业生涯的时候,很有可能你会首选呆在家里工作,毕竟家里有你喜欢的一切东西,咖啡,茶,沙发,音乐,宠物等等。而另一个更重要的原因是经济上的考量,毕竟它大大降低了外面再租用一个工作室的成本。但是除了经济这个层面,还有几个维度是我们更需要去考虑的。
01
工作效率
首先我们需要考虑的是工作效率,这个维度其实是很个人的考虑,不同的人有不同的选择。
有的人在家里更容易注意力集中,他在自己的小天地里更容易进入状态,灵感和思考可能来自于家里的任何东西,触手可得的食物,自己喜欢的物件,或者和自己的宠物互动。早上可能6点醒来就坐在了电脑面前,也可能晚上11点灵感来了,他都可以随时在家里进入状态。
如果与其他人一块工作,租一个共用的工作室,可能大家一会说说话,一会来回走动,再来个电子乐共享,这样的话,注意力总是被外界干扰,会很难进入工作状态。
但是需要注意的是,在家里工作需要更加的自律,需要有良好的自我控制,不是早上睡到了11点,中午穿上睡衣,下午再一晃来个葛优躺,到了晚上发现一天啥也没干,这就是完全没有效率了。这种状态最好是找个共用的工作室一块工作,有被人“监视”的感觉之后,一般就会有点工作产出了。
02
工作与生活的转换
第二个我们需要考虑的是工作与生活的转换,如果你不是一个全日制不分昼夜的工作狂,那么即使是上班族的996,也需要适当的进行工作与生活的转换。
比如,你早上8点起床,吃了美味的早点,然后走路5-10分钟到了你的工作室,与你工作室里的朋友闲扯几句,然后进入工作状态。
中午的时候,可以与朋友一块到周边的公园午餐,坐在草地上享受着阳光,观看周边的可爱小孩调皮的玩耍。
晚上6点,你趁着夕阳,哼着小曲,走路回到了家中,把一天工作的状态完全转换掉。你可以彻底不在想工作上的事情,而是彻底的放松,为自己的身体充电,让脑细胞回血,以便第二天继续投入工作。
这样周而复始的循环,同时也有利于自己形成一个工作的节奏与工作的习惯,变向的可以提高工作效率。
如果是在家里,那最好是两居室的屋子最合适,一个屋子是专门的工作室,另一个屋子是休闲的空间。虽然不能通过从家里到工作室的物理距离来完成转换,但是可以从一个房间进入另一个房间,心里层面至少是一个转换,告诉自己,我离开工作的屋子可以休息了。
03
交流是无形资产
插画家是个有些孤独的职业,当你还在大学的时候,你可能有老师交流,老师会指导你,为你提建议。你也有同学一块,互相看看各自的作品,互相借鉴学习。但是等真正进入自由插画家行列的时候,你发现没有了老师再给你提建议,也没有了昔日的好友一块闲扯嬉笑,你发现自己走进了单行道,作品好不好都是自己说了算,没有人交流,自己成为了信息的孤岛。
这时候,你至少有了交流的需求,无论是以共用工作室的方式,每天通过上班,朝夕相处来完成,还是你加入一个组织或者社团,每周或者每月定期的与艺术从业者交流,都会降低你的孤独感。
这种交流可能是灵感的碰撞,互相汲取对方的经验,可能是工作项目的分享,也可能是市场动态的分享,哪个客户正有一个项目在操作,没准你也有机会参与进来。这些信息的交流传递,人与人之间的见面沟通,让你感觉生活还有烟火气,自己不是孤单前行。
结论
自由插画师应该在家工作,还是工作室工作,需要根据自己的性格,自己的状态来确定,其实每个人都可以分别尝试两种状态,然后切换,最后找到一种最适合自己发展的路线前进,毕竟没有什么事是绝对的,适合自己的才是最好的。
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如何成为一个插画师问题一:如何成为一名插画师分享一下我的个人路线吧
很早前我上了中国插画师联盟论坛,在里面发表自己的作品,后来就有人联系我画插画了。这样慢慢走上了插画师的不归路^_^
再后来在天涯上连载自己创作的小漫画,慢慢的就有了一定人气。现在终于可以在家工作了。
想做一名插画师,无论是职业也好,***也好,都必须有基础美术做底,想象力为主。很多人认为想象力是天生的,但我觉得想象力是可以训练的,多看,多学,多临摹。不断磨练自己的绘画技巧,到各大网站上发布自己的作品,和前辈多交流切磋,慢慢的就会有伯乐发掘你哦~!
另外,还有一点至关重要,你要对这个工作有足够的耐心,因为***画画是需要很大的耐心的,福有,催稿费的时候更是需要强大的耐力哈哈哈~!
问题二:我想成为一名插画师,但没有绘画基础,该怎么办?你好,我就是学习绘画的。自学可能不太专业,你可以在假期或课余找那种美术联考培训班。平时多练习,之后再学习一些制图软件。插画没有想象中的那么简单,不是只要手绘就可以的,插画软件的学习也很重要。学习到一定程度可以先去考个初级证书。只要认真刻苦,两年的时间达到普通水平是没问题的。但考研除了要有基本的操作能力外,创作能力也是非常重要的。所以你平常除了学习、临摹之外,还要多看多观察,并尝试自己创作。如果以上这些你都能做好的话,那么考插画研究生应该是不难的。祝成功!
问题三:如何成为一个插画师?这个要从基础慢慢的往上面学等你技术达到标准了你自然就是插画师了天瑜教育让一个0基础的成为大角虫成为大角虫不是梦
问题四:如何成为一位插画师先找些简单的静物,试着绘画,学画一般都是先打好基础,好要有充分的想象力打好基础再试着花些插画常见的图然后自己开始想象着画。。多练恩
问题五:怎样成为一个好的插画师插画艺术比任何一个绘画领域都要要求高
不管是构图色彩空间渲染
都要及其的附有新意。
还有现在画插画的多得数不胜数,当然质量好的不是很多
所以,只要你把插画师的职责做到最好,才可以!
当然,你也可以上网搜搜有没有什么名师的作品!!要多看看。多加练习!!
问题六:如何成为插画师?给你指定一个学习计划。
你可以下班以后,去找一个素描班学素描。和老师沟通一下你的情况。我毕业的时候刚工作开始学的,素描结束之后就学的色彩,当时我学的水粉画。
建议你不用找特别贵的班,找个有充裕时间有耐心的老师就行。
速写非常非常重要!这个要记住。没事就要练。
如果你觉得时间比较充裕,学素描结束以后或者同时可以进行一些软件的学习。
PSAI都会吧。先学PAINTER,然后再学PSAI,PSAI你就专门学插画绘制部分就行了。
对于你说的鼠绘。个人非常不赞同,一个插画师,没有数位板,是很难表现一些东西的。就算你钟情AI,其实还是数为本操作比较速度和顺手。我现在就主要画AI,数位板的确比鼠标好多了。不是说你鼠绘不好,而是,数位板是一个插画师的基础。一定要学。
我学了素描色彩去报了个插画班,系统的学习了一下。
用了一个多月,时间不长,但是会缩短你摸索的时间,非常值得。
我做了一年的设计,学了2个月插画,现在在一个工作室做出版类的插画。
我们一样,所以不用自卑。你只要喜欢,肯定能成功
问题七:如何成为一个插画师?现在的插画分手绘和电脑绘,都有专门的培训班,十个月左右就可以学成,通过最后的考试学校就会帮你找工作。
如果想自学就要看你的天赋和勤奋了,手绘的画也有很多种水溶彩铅啦,丙烯颜料,还有油画,成本不一。
如果想学电脑绘,买个手绘板【就是数位板】再下ps,sai等绘图软件,自己查教程,个人觉得ps比较难学。
插画师和插画师也有很多级别,能混的怎么样,还要看投入的时间与精力。
【以上为个人见解,希望能帮到您】求采纳
问题八:如何成为一名插画师5分学好基本功,加上创意
问题九:如何当一名插画师?你好,我就是学习绘画的。自学可能不太专业,你可以在假期或课余找那种美术联考培训班。平时多练习,之后再学习一些制图软件。插画没有想象中的那么简单,不是只要手绘就可以的,插画软件的学习也很重要。学习到一定程度可以先去考个初级证书。只要认真刻苦,两年的时间达到普通水平是没问题的。但考研除了要有基本的操作能力外,创作能力也是非常重要的。所以你平常除了学习、临摹之外,还要多看多观察,并尝试自己创作。如果以上这些你都能做好的话,那么考插画研究生应该是不难的。祝成功!
问题十:要怎样才能成为一个比较厉害的插画师?无论做什么的都要有基础,一口吃不了个胖子只要你的想做没有做不到的事情。
想成为插画师说明你对绘画感兴趣,兴趣也是成功的关键。
绘画没有捷径,如果说有一条捷径那就是临摹。临摹石膏头像,临摹静物,临摹你喜欢的画师从临摹中了解明暗虚实、了解人体结构面部机构、了解如何绘画出物体的质感、了解透视关系等等。基础越牢固将来对你的创作越有帮助。
养成绘画习惯,每天都坚持画,看看自己能坚持多少天,如果你坚持不到30天那么提早放弃做画师的念头,也可以在论坛或者群中与大家交流绘画经验,每月完成一幅完整的作品。
按照我的方法做,你会成为一名牛X的插画师。
如何成为一位插画师一_掖庸蟠侵,给了自己一个学习插画的理由
我大学的专业是理工科,在国企工作了两年后辞职,辞职后的这一年我是怎样学插画的呢?
从去年这个时候开始学插画,整整一年了,跟大多数人一样,刚开始萌芽要学插画的时候,我也收到了很多阻碍的声音,比如:你现在开始太晚了...做插画是很需要功底的,而你没有......这些说的都没错,但是还是没能阻止我开始。
原因当然是热爱。如果能做自己热爱的工作真的太幸运了。
尤其是现在插画已经广泛运用到各行各业中,包括启动页、banner、专题、刷新页、详情页、icon、弹框、背景图、节日闪屏、表情包、包装、vi设计、书籍插图,还有很多的插画周边等等,甚至现在ui设计中会插画也成了一个加分项。会插画太重要了,就算是只当作一个爱好,你也会发现整个生活都更美好了。
二_鹑怂盗慊≡趺纯赡苎Ш貌寤,我说,能,简单,不难
这一年有很多人问我,非科班、零基础真的可以学好插画吗?你真的是零基础吗?我的学习经历告诉我,是可以的!没有人生来就会插画,所有优秀的插画师都是一点点学的,所以我们也一样可以。而且很多插画师都很善于分享,我也从中受益颇多,虽然我现在画的离他们还是有很大差距,但是在我整理我这一年的作品时,很欣慰已经有飞一般的进步了。
三_没有方法的自学插画,其实只是在给自己挖坑
我刚开始自学插画的时候,就知道抱着书看,或者从网上扒拉了一堆视频教程,但是总觉的学着学着就卡壳了,学的总是散乱差,脑子一团浆糊,在自学的道路上,越前进,越费劲,越有一种想要放弃的冲动,内心真是越来越崩溃啊。
后来我请教了一下大学同学王羽柔,她大学毕业后做的是插画这一块,她说,你现在连半瓶子不满一瓶子晃悠的水平都没达到,还好意思玩自学,甚至于说,你连最基本的概念都晕头晕菜的,你这不是在自学,你这是在自我欺骗。然后王羽柔把我整到了一个原画板绘插画大型学习资源(裙),里面各种视频教程都很系统,每天都有老师在里面分享相关知识,我就在里面天天猫着听呗,还别说,我还真的正儿八经的学会了插画,我内心的疑惑也都一扫而光。
很多小伙伴一直在问我那个原画板绘插画大型学习资源(裙)怎么找到,我给大家分享一下吧,首先开头的一组数字是:二三九,其次位于中间的一组数字是:八六九,最后处于尾部的一组是:三七七,把以上三组数字组合起来即可,我个人感觉,在学习的道路上,能够有一个好的学习基地陪伴,自己心里不会发慌。
四_我学插画的过程,你们可以复制,相信自己,未来可期
(1)工欲善其事必先利其器-工具篇
我常用的工具包括一台电脑、PS软件、wacom手绘板。电脑我用的是,macbookpro15寸笔记本。目前我所有的插画都是用PS画的,PS是相对SAI、AI、SKETCH来说最综合的软件。手绘板是需要一些手感的,很多小伙伴说不是很会用,多练几次就好了。可能是我恰恰没有手绘功底的缘故,我第一次用手绘板的时候反而觉得好用,觉得在板上画几下就可以在PS里呈现出来,太有趣了,分分钟爱上了手绘板,所以我接触插画并不是从纸上过渡到手绘板,而是直接上手手绘板,根据遇到的问题反复查缺补漏。
(2)临摹---不会咱就模仿,先抄了再说
因为没有美术基础,手绘对我来说是最难的,刚开始真的没办法画出来,我就从网上找好看的插画临摹,挑一些画面简单的,比如一些植物,一只小动物,一个小人像这样的。
(3)半临摹---光模仿没意思,模仿了还要玩花样
临摹了大概三四个之后,其实板绘的大概几个表现方式就已经掌握了,而且会发现跟原作比较的话,临摹的还是不错的。接下来我就发现,光临摹是没有用的,因为临摹的再好,也是别人的成果,你只是在模仿,能学到的就只是原作的表现方式,说白了就是一些软件的技法。真要自己去画,脑子里根本没想法,手上也不知如何下笔。
这时候我开始试着半临摹了,也就是在原作的基础上,加一些自己的想法,相当于在掌握的技法上加入一些自己的手绘想法,通过搜集素材,把认为有用的,替换或者修改到原作的画面中(方法是先在纸上画草稿,再手机拍照传到PS里画),或者改变原来的画面构图等等。总之,将原作按照自己的想法修改,这些都是那个阶段的作品。对于没有美术基础的我来说,这一步能做好挺难的,那时候就感觉画什么都很费劲儿,自己也在本子上练习过,但是还是有种闭门造车的感觉,进步太慢了。
我从王羽柔说的那个学习基地里,找了一套素描教程,来恶补一直以来被所有人提到的美术功底。刚开始连线都画不直,所以从画直线开始练习,到几何体的起型、上调子、塑造明暗关系等等,通过学习素描,我开始对光影的表现、造型等都有了系统的理解。
学习素描——几何体,静物,风景,人体结构及速写。将学到的知识,我尽可能的运用到我的板绘中,渐渐感觉不是那么吃力了,画手绘也会好一点了。
(4)原创---把别人的东西学到手,融会贯通形成自己的
接下来就是原创了,其实原创并不是完全的凭空去想出来,然后就画,而是建立在很多素材的基础上的。我的方法是,把我想画的东西在网上搜集图片、照片,找出自己喜欢的,然后把脑海中的画面所涉及到的元素,从不同的领域搜集到一起,按照自己的想法,组合成一幅画面。这里印证了一句话:创新,就是旧元素的新组合。
另外,这个阶段我也开始研究更多的板绘技法了,经常跟学习基地的老师要很多视频教程,然后跟着画,因为插画有很多风格的,比如写实的、扁平的、肌理的等等,对我来说我喜欢扁平的、比较清新风格的,所以我就分析这些插画是怎么表现的,用的什么笔刷、颗粒感是怎么做出来的、叠加了什么材质,配色为什么好看,然后吸这些配色看怎么能运用到自己的插画等等。然后开始将这些技法总结下来,成为自己的东西,但不能照搬,而是运用到无形中,形成自己的风格。
五__安灰芟胱呓菥,但可以有踏踏实实的方法
学习需要一个过程,需要吃苦,不要总想着一步登天,这是不现实的,既要踏踏实实,也要讲究方式方法,在努力中展现智慧,在智慧中成就努力。
(1)关于软件
对于PS软件的学习,这里有个小插曲,因为在我没有学插画之前,当然,那时候我还不知道手绘板是个啥,那时候我在研究摄影,因为我比较喜欢摄影,而摄影就不可避免到要做后期,所以,我开始学PS是为了修图或者做海报的。好了,插曲讲完了,真正的干货来了。
我学习PS是通过看了一本书,叫做《毫无PS痕迹》,这本书很厚,我去年11月刚辞职那会开始学的,零零散散差不多看了快一个月,但是当时真的学的超仔细,毕业后很少这么卖力的看一本工具书了,还做了各种标记,现在看看都挺佩服自己的。看完这本书时,当时真有种精通了PS的感觉啊,哈哈。其实,只画画的话,没必要精通啦,用到的无非是那几个工具。
(2)关于网站
我日常用的最多的网站有站酷、花瓣,上面有很多优秀的作品,可以拿来临摹练习。站酷和UI中国上还有一些设计大赛,感兴趣的可以参加一下,我参加过海报设计大赛还有一些图案的设计大赛,都是一些很好的体验,主要是能学到在同一个题目下,其他的优秀设计师会用什么样的思路和表现手法。
花瓣网好好利用起来,也是很有帮助的,平时可以把自己喜欢的插画或者素材都分类采集到花瓣网,用到的时候就可以直接去看,像是自己的一笔财富。我还专门收集了一个我的灵感库,里面都是我浏览到的一些比较有创意的素材,基本都是会有我很难会想到的一个点。然后没有灵感的时候,我就会去翻翻看,往往会有一些收获。
(3)关于书籍
我之前是在国企上班的,国企真的是感觉温水煮青蛙,现在想想那时候要么上班,要么一下班就无所事事,周末就想着怎么消遣,去哪儿逛街,逛淘宝,买各种衣服,衣柜里塞的满满的,但是一到换季还是没有衣服穿......
从去年辞职后,我慢慢改变了很多,买买买的不是衣服了,而是各种书,设计的、插画的、摄影的、学习方法的、文案的、运营的、生活品质的等等,学习资源基地的老师让我看的一些书单,我个人感觉也很有帮助。
《配色设计原理》
《速写实用教程》
《插画教室专业插画设计技法精解》
《如何成为一名插画家》
《自由绘画:插画师要知道的84个创作技巧》
(4)关于创作
创作,其实就是一个大量的积累后的有效呈现,这里的积累,我觉得是多看、多练、还要多记录。
多看是多看好的作品,激发创作欲望。
多练是多练手绘技巧,提高创作速率。
多记是多记瞬时灵感,增加创作思路。
以上都是我自己总结的,不知道对不对,但是我突然发现我总结的还挺好的,至少整齐,像是一本正经的胡说八道,哈哈。
多看我就不说了,上面都已经很详细的写了去哪里看。多练我也不说了,练就是了,不怕多,我也在持续练习中。
多记我要嗦一句,因为我发现很多灵感都是一瞬间的,不知道你们有没有这种感觉,比如,我在做饭的时候,突然想到一个画面一定要画下来,然后就想着,等会做好了饭,一定要记下来这个想法,但是等做好了饭,突然问自己,刚刚说要记下来的是什么来着????所以不管在做什么,或者外出,我也一般包里都装一个小本子,一有想法就立马记下来,因为下一秒钟你就有可能失去它了,导致你要再想好久才能跟它相遇。当然,如果你有忘不掉它的特异功能,可以忽略这一条。
以上就是我一些主要的学习方法,希望可以帮到你。记得哦,多看、多练、多记录!
