如题所述
作为一支乐队，个人觉得在不同的舞台应该有不同的配置，因为在不同的风格情况下所达到的效果的要求也会不一样。
大型歌厅乐队配置
“演艺厅”式的卡拉ok酒吧大行其道，中间是大舞台，中间是舞池，后面是观众。这种卡拉ok厅叫“某某歌舞剧院”，其实是一种歌舞表演。这种表演配有庞大的舞蹈队。爵士舞，现代舞，民族舞都有。歌手在当地也是很优秀的(有时候经常会有雇来的客人)，但是我们今天只讲乐队，这些环节都忽略了.这种规模稍大的卡巴莱乐队一般会配备5~6人，以“4大件”为主，有时两个键盘加一个“小戏”，和声一般会由乐队成员演奏，很少由歌手演奏。
一般规模的歌厅往往是四个人，也就是“四大一”。这种配置是最简单的配置，因为分工明确，往往可以做的很妥当。但这种配置对乐手的技巧、音色、感觉也有更高的要求。因为这种歌厅一般都是盖着的，乐队更注重包扎和模仿演奏。当时的标准是谁模仿谁就是大师。吉他、贝斯、键盘乐器变化不大，爵士鼓逐渐由原声变为电声鼓，音色变化较多。
大多数乐队都站在舞台上。鼓通常在中间(视舞台情况而定，有时在侧面)，吉他和键盘在一边，贝斯的手在另一边。但有些歌厅里，乐队其他成员都藏在鼓手旁边，观众只看到鼓手，看不到乐队其他成员。
条形带配置
顾名思义，这些地方一般都是比较安静的地方，有些“安静酒吧”根本就没有乐队。这些乐队很多都是以民谣为主，比如吉他、钢琴或者带拾音器的电钢琴，然后一个“康佳”就可以了。这类乐队主要是备份歌手，很多歌手也是拿着拾音器的吉他。整个舞台，包括场地和环境，都很小。有些稍微大一点的小节有电吉他，电贝司，电鼓。
咖啡馆、餐厅乐队
这种地方乐队是陪衬，很少有人欣赏表演，但吃吃喝喝。所以很多时候是钢琴，有时候是吉他弹的。很多年前有个乐队聚餐，但都慢慢消失了。最后，有些乐队只有鼓、贝斯和吉他，应该根据自己作品的需要专门安排，比如一些摇滚乐队。
