如题所述
作为一支乐队,个人觉得在不同的舞台应该有不同的配置,因为在不同的风格情况下所达到的效果的要求也会不一样。
大型歌厅乐队配置
“演艺厅”式的卡拉ok酒吧大行其道,中间是大舞台,中间是舞池,后面是观众。这种卡拉ok厅叫“某某歌舞剧院”,其实是一种歌舞表演。这种表演配有庞大的舞蹈队。爵士舞,现代舞,民族舞都有。歌手在当地也是很优秀的(有时候经常会有雇来的客人),但是我们今天只讲乐队,这些环节都忽略了.这种规模稍大的卡巴莱乐队一般会配备5~6人,以“4大件”为主,有时两个键盘加一个“小戏”,和声一般会由乐队成员演奏,很少由歌手演奏。
一般规模的歌厅往往是四个人,也就是“四大一”。这种配置是最简单的配置,因为分工明确,往往可以做的很妥当。但这种配置对乐手的技巧、音色、感觉也有更高的要求。因为这种歌厅一般都是盖着的,乐队更注重包扎和模仿演奏。当时的标准是谁模仿谁就是大师。吉他、贝斯、键盘乐器变化不大,爵士鼓逐渐由原声变为电声鼓,音色变化较多。
大多数乐队都站在舞台上。鼓通常在中间(视舞台情况而定,有时在侧面),吉他和键盘在一边,贝斯的手在另一边。但有些歌厅里,乐队其他成员都藏在鼓手旁边,观众只看到鼓手,看不到乐队其他成员。
条形带配置
顾名思义,这些地方一般都是比较安静的地方,有些“安静酒吧”根本就没有乐队。这些乐队很多都是以民谣为主,比如吉他、钢琴或者带拾音器的电钢琴,然后一个“康佳”就可以了。这类乐队主要是备份歌手,很多歌手也是拿着拾音器的吉他。整个舞台,包括场地和环境,都很小。有些稍微大一点的小节有电吉他,电贝司,电鼓。
咖啡馆、餐厅乐队
这种地方乐队是陪衬,很少有人欣赏表演,但吃吃喝喝。所以很多时候是钢琴,有时候是吉他弹的。很多年前有个乐队聚餐,但都慢慢消失了。最后,有些乐队只有鼓、贝斯和吉他,应该根据自己作品的需要专门安排,比如一些摇滚乐队。