如题所述
楷书是我们最常用的书体，我们除了要掌握相关的基本功，也要研究楷书的演化，加深对楷书的理解，才能更好的书写。
文字产生以后还在点画符号的时期，就逐渐有书法。到商周、秦汉，古文字已从大篆和小篆而演变为隶书，当时书法作为艺术还不完全自觉，但是已经形成一套书写技法，也有书法理论出现，善于书法的文人已经对书法优劣有评价。如传秦国丞相李斯见到周穆王的书法以后，观赏兴叹了七天，忧悒自己写的字太没有骨力。可见，从那时起书法的好坏，写的是否有骨力，就是评价书法的一种标准。不过那个时候，书法的好坏并不影响实用，因为它还不是以艺术品出现，不是以观赏为主要功能。
文字的变化总是和实用不可分，简化笔画，方便书写是文字演变的一种规律。所以文字演变往往从民间开始，约定俗成，经过官方加工整理并确认，就成为官方文字，成为大家共同承认的规范化的文字。汉末草书的出现，书法就成为观赏艺术品，成为人们收藏欣赏的宝物。从此以后，一方面是以实用为主的书法;另方面名家作品也成为历代宝藏的艺术品、文物。
汉代隶书已经比篆书笔画简化，书写也容易得多。但是，写波磔的笔法还是很麻烦，所以在实用当中自然会出现简便的写法，即是楷书。楷书传说是汉上谷人王次仲开始作楷法，少波势，字以方广，字方八分。可见最初的楷书体是缺少波磔的隶书，如武威汉简中这些字，如果用逆入回锋等楷书笔法来写就是楷书。从这变化中，可以看出楷书笔法比隶书要复杂和丰富。所以，隶书在楷化过程中，往往是先在结构上变化成接近楷书。和《韩仁铭》等成熟隶体相比，既可看出墨迹和碑刻的不同，也可看出民间、下属写的和上层官府书家写的区别。
楷书化进一步发展，楷书的结构和笔法更成熟，隶书的成分越来越少。传说汉魏的钟繇，对使楷书脱去隶书的影响起了重要作用，被称为“楷圣”。现在留存他的作品，大都是晋唐人的临本，但总留有原笔迹的基本面貌。如《宣示表》《荐季直表》《还示帖》。从这三件作品来看，《宣示表》受唐人书风影响较大，但是总的讲都还受隶书影响，留有它的遗意，如结体趋横势，笔画左轻右重，挑钩不露，捺笔重，等等，和三国吴《谷朗碑》的字体接近。
到了东晋以后，楷书已进一步成熟，如王羲之的《东方朔画赞》、王献之的《洛神赋十三行》相比，点、横、钩、撇、捺已是完全楷书的笔法，结体也由横势成为纵势。但是还存在那个时期的风格影响，如横画顺锋入笔笔力轻、线条细，右边收笔重、线条重，暗锋收笔，笔力也稍重，挑钩已露锋但不长等。到了隋唐时期，在继承传统当中不断发展，楷书已高度成熟，出现多种多样的风格。如隋代的《董美人墓志》、《苏孝慈墓志》等。前者书法端庄劲挺，结体严紧工整而富于变化，风格清丽明快。后者结体精密，笔画精到，风格秀雅。
楷书特征
1、点画齐备。楷书的点画有点、横、竖、撇、捺、提(挑)、折、钩八种。一般具体在书写时，横画、竖画、撇画的起笔以及横画的收笔多作顿笔;撇画收笔处逐渐提笔出锋;捺画收笔时先逐渐铺毫重顿，再渐渐提笔出锋;笔画转折之处往往为顿笔，钩画为一种特殊的转折，在停驻之后挑笔出锋，这一点也是楷书的独特点画表现，即与隶书相比，楷书省改了波磔，增加了钩。历史上也屡有对楷书点画的探讨。楷书笔画工整、规矩有法度。对楷书八种基本点画的具体写法及要求有“八法”之说。如初唐欧阳询有《八诀》，概括了楷书八种点画的基本形态。此后唐代张怀在《玉堂禁经》中说，“大凡笔法，点画八体，备于‘永’字”，并有图示“永”字的八种点画。楷书的点画要求严格，各种笔画皆有自己的规范、标准，不能任意进行改变。如“到”字的立刀旁后一笔，必须作钩，而绝不能写作“悬针”。又如“亡”字最后一笔是竖弯，就绝不能写成竖横或竖折。又要求“笔笔不苟”，每个笔画的起、落、转、折、收等皆要有所据。此前的篆、隶书作为“正体”，都有点画问题，但点画形态不及楷书齐备，也没有楷书对点画要求之严格。
2、结字方整。一般认为，中国文字是“方块字”。在篆、隶、楷、行、草诸体中，应该说楷书是最具方块字形的。楷书中，虽然严格意义上的方形字极少，但都以方块为其基本字型。在各种字体中，楷书的结构既不同于篆隶的横平竖直、均匀布白，也不似行草的自由散落布白。楷书要求在结字的“平正、匀称、飞动、参差”中字形方整。
一是要依字取势，因字立形，比例协调。从结构上分析汉字，大致有单独结构、左右结构、上下结构、包围结构及综合结构。在具体的字中，要根据具体情况具体处理，使之协调。一般来说，左右结构的字偏宽，上下结构的字偏长，包围结构的字偏方，单独结构的字偏紧且略小，综合结构的字略大。
二是横斜竖弯，整字平正。一般人读起楷书，总认为是“横平竖直”，而我们真正写起楷书来，却是横不平、竖亦不直，横画多是向右上倾斜，竖也是略含曲势的。也正因如此，才说楷书的结字“平正”是指整个字的平正，而非指具体笔画的平正。整个字的平正就要求重心稳定，各部分均衡协调、左右相应。
三是“计白当黑”、静中寓动。楷书的结字基本上是匀称的、协调的。结字时，“计白当黑”非常重要。点画对空间的分割要匀称，不可粗细、长短、疏密过于悬殊，但同时又要追求匀称中的生动之美。孙过庭《书谱》云：“初学分布，但求平正;既知平正，务追险绝;既能险绝，复归平正。”就是讲优秀的楷书字迹是结构平中见奇、静中寓动，是平正而不呆板。
3、章法和谐。章法也称布局。结众画为一字，曰结体;结众字为一体，则为布局。可见，楷书结字以方形为主，字的大小差别不大，故而方正规整。这种方正、规整匀称的楷书排列起来必然形成“纵横成行”的填格布局方式。具体到某个书家的章法安排上又是各有千秋，各具匠心：或将字距、行距拉大，显得空灵疏朗;或将格内字写得饱满、充实，字距、行距缩紧，显得丰茂雄强。此外，楷书还有竖成行而横不成列的章法安排，例如一些小楷佳作，如王献之《洛神赋中三行》等。
内容来源：国家文化市场调查评估中心
