如题所述
北京藏本和辽宁藏本的图不一样,因为《洛神赋》原作文章和图画都是传世名篇,所以历来仿品甚多。
首先,是北京和辽宁各藏版本的不同之处。
收藏在北京故宫博物院的《洛神赋图》有三本,简称为北京甲本、乙本和丙本,其中甲本被乾隆皇帝定为第一卷;辽宁省博物馆藏有一本,被乾隆皇帝定为第二卷。
北京故宫博物院的《洛神赋图》基本画面一致,人物形象上相似,但景物有繁简之分,是宋代人所描绘的摹本;辽宁省博物馆的《洛神赋图》从藏印来看,是由南宋高宗年间的宫廷画师临摹而成,布局造型基本一致,景物也大体相同。
不同之处在于辽宁省博的《洛神赋图》采用图文结合法,即在每一段画面旁边都会题写上相对应的赋文,让赋文作为画面的引导释义,使人一眼就能看清画面所要表现的故事情节。而故宫的藏本是没有附诗赋说明的。
另外辽宁省博的《洛神赋图》前面缺失一段,现存卷首为之后补画,故宫所藏就没有这个缺失。
其次,《洛神赋图》为何有如此多的摹本。
《洛神赋图》原是东晋顾恺之的名作,是根据曹植的名篇《洛神赋》描绘而成的人物故事画,内容讲的是曹植在洛水边邂逅女神宓妃,两人互生情愫,但因人神有别,最终只能分离。
而顾恺之所描绘的《洛神赋图》,主要分为三部分,刻画了主人公和女神相见、相识、分离的过程,再现了原作故事。
《洛神赋》文章辞采华美,是辞赋中杰出的作品,原本就有着极高的文学成就;而顾恺之是历史上著名的绘画大家,他所绘的《洛神赋图》巧妙地将曹植的文字转化为画面,一跃成为“中国十大传世名画之一”。
因而不管从哪方面来说,《洛神赋图》都有着极高的文化历史价值,所以历代以来为世人所重,临摹的人多,摹本也就多了。
此外,关于《洛神赋图》的摹本,现今海内外尚有九种之多。除了以上故宫和辽宁省博的四本外,还有台北故宫博物院的两本,称为台北甲本、台北乙本;美国弗利尔美术馆藏的两本,称为弗利尔甲本、弗利尔乙本(白描);英国大英博物馆藏的一本,称为大英本(设色)。
《洛神赋图》大多为宋摹本,也有明代摹本,如弗利尔美术馆藏的白描本。但虽然看起来《洛神赋图》有很多版本,却没有一本是顾恺之的原作,其原画已失,现存的都是后人临摹,而其中,以故宫博物院的馆藏摹本最为接近顾恺之的原画艺术,也是研究的重点。
洛神从《诗经》的蒹葭苍茫和《离骚》的万千云气中浮现,带着对美的无限向往,却永不可得的缺憾奠定了东方审美的底色,也为中国绘画带来了第一缕灵动的微风,吹开了一个新的时代。