如题所述
如果真的要完全自学服装设计和制版,不通过别人授课的途径,其实方式还是挺局限的,能做的就是看书,看视频,收集和请教别人的经验分享,加以自己的思考练习。
其实就算在某些机构,或是找有经验的人上课,他们能做的也是帮你把资料整合归类,可以帮你答疑解惑,少走些弯路。但真正的层次升华都是要靠自己的能力。要自学服装设计和制版,首先要知道设计师最基础需要了解哪些知识和技能。
1.一定的绘画基础
服装设计师必须对人体比例构造有精确,全方位的了解,仅有如此能够能够更好地,立体式地表述人体之美,因此人体比例构造的绘图是制定的基本。在掌握人体比例构造以后,还必须训练水彩笔或是水彩画等色调人物速写。
仅有拥有了一定的美术基础,才可以根据制定的外观主要表现工作能力,以画画的方式确切地表述设计团队的制作核心理念,在绘图的全过程中也更能体会到服饰造型设计重的节奏感和律动之美,激起设计灵感。
此外,有一定的美术基础还可以增加对廓型和光与影关键点的了解。有关服装手绘实际效果这一块,也是能够根据去看书视频摹仿等方式通过自学。
有关服饰美术绘画所须要的资料:签字笔,勾线笔,水彩笔,以后还很有可能使用水彩画这些色浆。
依据笔的不一样,所需用的宣纸也应有一定的更改,例如水溶性或者油溶性的水彩笔该用哪种纸,画水彩画的过程中用的相应的纸,都必须留意。
2.针对色彩的把控和敏感性
服装设计里对配色技巧的必须也是十分高的,由于服饰的每一个颜色都拥有充足的感情表现,给人一种丰富多彩的含义想到。
此外,颜色也有轻和重,高低,冷热和硬软之感等,颜色还能够让大家在味蕾和味觉上心潮澎湃。你需要了解相近色,对比色,什么叫2021年的流行元素,预计下一年的流行元素。
不一样的颜色都是在体现着不一样的觉得或“温度”,向我们传递不一样的情绪信息内容。
3.灵活运用和应用服饰面料特性
对面料基本知识的了解和应用,一定水平能反馈出一个服装设计师的审美情趣,品味和造型艺术基本功。
因此,把握和应用服饰面料特性也是服装设计师的必需规定:室内设计师第一步要体会面料的薄厚,硬软,光洁粗涩,立体式光滑中间的差别,根据面料不一样的悬吊感,质感,轻透感,层次感和不一样的弹性,挺括等,来细心体会期间设计风格和牌子的迥然不同,并在制定中多方面熟练掌握。
对新面料的改建和探讨也是服装设计的关键,服装设计师能够依据设计方案,对面料开展打褶,烂洞,洗涤,手工编织等更新改造,让面料有着新的表层触感肌理效果和视觉效果肌理效果。
4.总体设计,剪裁技术性的学习培训
总体设计是样式设计方案的一部分,服饰的各种各样造型设计实际上也是根据剪裁和规格自身的变动来实现的。
一般服装设计的两种方法是立体裁剪和平面图制版,还可以二项融合,立体裁剪是服装设计的一种造型设计技巧。
其办法是采用与面料特点相贴近的试件布,白坯布等,在人台子上立即营造服饰款式,并开展样版制做的技术性。具备文化与工艺的多重特点。
由于立体裁剪是室内设计师关键依赖视觉效果开展的形象化实际操作的全过程,因此它具备激起和进行新的设计创意的作用。
立体裁剪必须使用订书针,白坯布等面料和针插,腕式或是台式一体机带磁存储器。平面图制版便是在包装纸上制版,制版进行能够立即裁片。
具体方法便是可以直接拿面料在人台上边剪裁出去。
一般必须的原料有:人台,面料,裁缝师剪子,片区(铅笔),软尺刻度尺,斜纹布系带(用以标识人体模型上的基准点部位)这些。
二者都有优势,平面图制版精准,立体裁剪更会出实际效果。二者也是有联络,立体裁剪以后还必须拷到包装纸上来裁面料。二者能够融合,平面图制版,立体裁剪调整,互相辅助。
缝纫也是服装设计的重要,缝纫的方法和实际效果自身也是制定的一部分,不一样的缝纫方法能造成差异的外观设计实际效果,乃至是非常的肌理构成。
不明白各种各样缝纫方法和方式,会危害大家对总体设计和剪裁的学习培训。通过自学得话,能够在家里提前准备家用缝纫机,去试着和训练。
5.掌握服饰的进步演变和派系
服装设计的初始阶段是对一些基本手法和招式的把握,可是只把握基本专业技能,能画好看的设计效果图是不够的,掌握和把握2新世纪服饰发展历程及高手的设计风格是变成服装设计师的一条便捷之途。
仅有掌握中西服饰发展趋势的历史时间,了解当代服装的演化,才可以在设计史着眼于当代并预知未来。与此同时还能开阔视野,扩宽设计理念,激起设计构思。
6.娴熟应用绘图软件
尽管与你做著作关联度并不大,可是做为设备而言,伴随着计算机技术在设计方案方面的持续渗入,不管在设计创意和创造的环节中,电脑上现已变成服装设计师手上最有效,最快速的设计工具。
像PHOTOSHOP,COREDRAW和PAINTER,编写,改动,制作图型什么样的,或是得学好娴熟应用,那样才能够更快的去表示你的设计意图,扩宽你的设计方案呈现方法,加速制定速率。