有地方特色，倒容易成为世界的。即为被别国所注意。
上面这句。鲁迅先生是什么时候说的这句话？在什么情况下说的？
写论文要用所以麻烦各位了。
可能比较难。我尽量多悬赏一些...麻烦了。
答LIQIAN1977同学：就是因为网上只有这一句话。破折号后面写的是鲁迅名言，其他什么都没有了。所以才来问的嘛。
为了查找鲁迅的提法，翻阅了《鲁迅书信集》，从1933－1934年有关评论木刻创作、结集出版给木刻作者等人的书信中，谈到了不少近似的论述，略引几段，稍加说明，以便比较。
《致何白涛》（1933年12月19日）
"我以为中国新的木刻可以采用外国的构图和刻法，但也应该参考中国旧木刻的构图模样，一面使人特显出中国特点来，使观者一看便知道这是中国人中国事，在现在，艺术上是要地方色彩的。"这说明鲁迅强调艺术上应有"中国的特色"和"地方色彩"，以免在世界上不同环境中雷同。现代国际式建筑，就是这样千篇一律。
鲁迅从1934年2－6月给陈烟桥写了10封有关木刻的创作、出版和发展的信，阐明其见解，如："我的主张杂入静物，风景，各地方的风俗，街头风景，就是为此。现在的文学也一样，有地方色彩的，倒容易成为世界的，即为别国所注意。打出世界上去，即于中国之活动有利。"
前面鲁迅强调"中国特点"，又把"中国的特色"与"地方色彩"并提，也可理解为："有中国色彩的，倒容易成为世界的。"至于"只有民族的，才是世界的"提法，如查不到出处，有可能是鲁迅上述提法的演变和发挥。
鲁迅要求"打出世界上去"，并曾将木刻寄到国外展出。在6月20日《致陈烟桥》信中提到：我们的绘画（这是北京的作家的出口）及木刻，在巴黎展览很成功；……这些作品又在莫斯科展览，评论很好云云。"
《致何白涛》（1933年12月19日）
"我以为中国新的木刻可以采用外国的构图和刻法，但也应该参考中国旧木刻的构图模样，一面使人特显出中国特点来，使观者一看便知道这是中国人中国事，在现在，艺术上是要地方色彩的。"这说明鲁迅强调艺术上应有"中国的特色"和"地方色彩"，以免在世界上不同环境中雷同。现代国际式建筑，就是这样千篇一律。
鲁迅从1934年2－6月给陈烟桥写了10封有关木刻的创作、出版和发展的信，阐明其见解，如："我的主张杂入静物，风景，各地方的风俗，街头风景，就是为此。现在的文学也一样，有地方色彩的，倒容易成为世界的，即为别国所注意。打出世界上去，即于中国之活动有利。"
前面鲁迅强调"中国特点"，又把"中国的特色"与"地方色彩"并提，也可理解为："有中国色彩的，倒容易成为世界的。"至于"只有民族的，才是世界的"提法，如查不到出处，有可能是鲁迅上述提法的演变和发挥。
鲁迅要求"打出世界上去"，并曾将木刻寄到国外展出。在6月20日《致陈烟桥》信中提到：我们的绘画（这是北京的作家的出口）及木刻，在巴黎展览很成功；……这些作品又在莫斯科展览，评论很好云云。"
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考
第1个回答 2009-09-24
此句出自：鲁迅《致陈烟桥》，是鲁迅写给陈烟桥的一封信
原文如下
鲁迅《致陈烟桥》：
雾城先生：
昨天才寄一函，今日即收到十六日来信，备悉种种。做一件事，无论大小，倘无恒心，是很不好的。而看一切太难，固然能使人无成，但若看得太容易，也能使事情无结果。
我曾经看过MK社的展览会，新近又见了无名木刻社[1]的《木刻集》（那书上有我的序，不过给我看的画，和现在所印者不同），觉得有一种共通的毛病，就是并非因为有了木刻，所以来开会，出书，倒是因为要开会，出书，所以赶紧大家来刻木刻，所以草率，幼稚的作品，也难免都拿来充数。非有耐心，是克服不了这缺点的。
木刻还未大发展，所以我的意见，现在首先是在引起一般读书界的注意，看重，于是得到赏鉴，采用，就是将那条路开拓起来，路开拓了，那活动力也就增大；如果一下子即将它拉到地底下去，只有几个人来称赞阅看，这实在是自杀政策。我的主张杂入静物，风景，各地方的风俗，街头风景，就是为此。现在的文学也一样，有地方色彩的，倒容易成为世界的，即为别国所注意。打出世界上去，即于中国之活动有利。可惜中国的青年艺术家，大抵不以为然。
况且，单是题材好，是没有用的，还是要技术；更不好的是内容并不怎样有力，却只有一个可怕的外表，先将普通的读者吓退。例如这回无名木刻社的画集，封面上是一张马克思像，有些人就不敢买了。
前回说过的印本[2]，或者再由我想一想，印一回试试看，可选之作不多，也许只能作为“年刊”或不定期刊，数目恐怕也不会在三十幅以上。不过罗君[3]自说要出专集，克白[4]的住址我不知道，能否收集，是一个疑问，那么，一本也只有二十余幅了。
此复即颂
时绥
迅上四月十九日
鲁迅先生这句话意味深长，他认为中国艺术只有不断创新，努力进取，才能光大中国的民族艺术。
原文如下
鲁迅《致陈烟桥》：
雾城先生：
昨天才寄一函，今日即收到十六日来信，备悉种种。做一件事，无论大小，倘无恒心，是很不好的。而看一切太难，固然能使人无成，但若看得太容易，也能使事情无结果。
我曾经看过MK社的展览会，新近又见了无名木刻社[1]的《木刻集》（那书上有我的序，不过给我看的画，和现在所印者不同），觉得有一种共通的毛病，就是并非因为有了木刻，所以来开会，出书，倒是因为要开会，出书，所以赶紧大家来刻木刻，所以草率，幼稚的作品，也难免都拿来充数。非有耐心，是克服不了这缺点的。
木刻还未大发展，所以我的意见，现在首先是在引起一般读书界的注意，看重，于是得到赏鉴，采用，就是将那条路开拓起来，路开拓了，那活动力也就增大；如果一下子即将它拉到地底下去，只有几个人来称赞阅看，这实在是自杀政策。我的主张杂入静物，风景，各地方的风俗，街头风景，就是为此。现在的文学也一样，有地方色彩的，倒容易成为世界的，即为别国所注意。打出世界上去，即于中国之活动有利。可惜中国的青年艺术家，大抵不以为然。
况且，单是题材好，是没有用的，还是要技术；更不好的是内容并不怎样有力，却只有一个可怕的外表，先将普通的读者吓退。例如这回无名木刻社的画集，封面上是一张马克思像，有些人就不敢买了。
前回说过的印本[2]，或者再由我想一想，印一回试试看，可选之作不多，也许只能作为“年刊”或不定期刊，数目恐怕也不会在三十幅以上。不过罗君[3]自说要出专集，克白[4]的住址我不知道，能否收集，是一个疑问，那么，一本也只有二十余幅了。
此复即颂
时绥
迅上四月十九日
鲁迅先生这句话意味深长，他认为中国艺术只有不断创新，努力进取，才能光大中国的民族艺术。
第2个回答 2009-09-24
这是鲁迅先生1934年在一封致陈烟桥的信中说的
原文是：“现在的文学也一样，有地方色彩的，倒容易成为世界的，即为被别国所注意”
原文是：“现在的文学也一样，有地方色彩的，倒容易成为世界的，即为被别国所注意”
第3个回答 2009-09-24
鲁迅在1934年致陈桥烟的信中所有，他的意思是说明，文学创造要有特色
