如题所述
作为一首千古绝唱的叙事诗，《长恨歌》在艺术上的成就是很高的。古往今来，许多人都肯定这首诗的特殊的艺术魅力。《长恨歌》在艺术上以什么感染和诱惑着读者呢？宛转动人，缠绵悱恻，恐怕是它最大的艺术个性，也是它能吸住千百年来的读者，使他们受感染、被诱惑的力量。 《长恨歌》首先给我们艺术美的享受的是诗中那个宛转动人的故事，是诗歌精巧独特的艺术构思。全篇中心是歌“长恨”，但诗人却从“重色”说起，并且予以极力铺写和渲染。“日高起”、“不早朝”、“夜专夜”、“看不足”等等，看来是乐到了极点，象是一幕喜剧，然而，极度的乐，正反衬出后面无穷无尽的恨。唐玄宗的荒淫误国，引出了政治上的悲剧，反过来又导致了他和杨贵妃的爱情悲剧。悲剧的制造者最后成为悲剧的主人公，这是故事的特殊、曲折处，也是诗中男女主人公之所以要“长恨”的原因。过去许多人说《长恨歌》有讽喻意味，这首诗的讽喻意味就在这里。那么，诗人又是如何表现“长恨”的呢？马嵬坡杨贵妃之死一场，诗人刻画极其细腻，把唐玄宗那种不忍割爱但又欲救不得的内心矛盾和痛苦感情，都具体形象地表现出来了。由于这“血泪相和流”的死别，才会有那没完没了的恨。随后，诗人用许多笔墨从各个方面反复渲染唐玄宗对杨贵妃的思念，但诗歌的故事情节并没有停止在一个感情点上，而是随着人物内心世界的层层展示，感应他的景物的不断变化，把时间和故事向前推移，用人物的思想感情来开拓和推动情节的发展。唐玄宗奔蜀，是在死别之后，内心十分酸楚愁惨；还都路上，旧地重经，又勾起了伤心的回忆；回宫后，白天睹物伤情，夜晚辗转难眠。日思夜想而不得，所以寄希望于梦境，却又是“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”。诗至此，已经把“长恨”之“恨”写得十分动人心魄，故事到此结束似乎也可以。然而诗人笔锋一折，别开境界，借助想象的彩翼，构思了一个妩媚动人的仙境，把悲剧故事的情节推向高潮，使故事更加回环曲折，有起伏，有波澜。这一转折，既出人意料，又尽在情理之中。由于主观愿望和客观现实不断发生矛盾、碰撞，诗歌把人物千回百转的心理表现得淋漓尽致，故事也因此而显得更为宛转动人。 《长恨歌》是一首抒情成份很浓的叙事诗，诗人在叙述故事和人物塑造上，采用了我国传统诗歌擅长的抒写手法，将叙事、写景和抒情和谐地结合在一起，形成诗歌抒情上回环往复的特点。诗人时而把人物的思想感情注入景物，用景物的折光来烘托人物的心境；时而抓住人物周围富有特征性的景物、事物，通过人物对它们的感受来表现内心的感情，层层渲染，恰如其分地表达人物蕴蓄在内心深处的难达之情。唐玄宗逃往西南的路上，四处是黄尘、栈道、高山，日色暗淡，旌旗无光，秋景凄凉，这是以悲凉的秋景来烘托人物的悲思。在蜀地，面对着青山绿水，还是朝夕不能忘情，蜀中的山山水水原是很美的，但是在寂寞悲哀的唐玄宗眼中，那山的“青”，水的“碧”，也都惹人伤心，大自然的美应该有恬静的心境才能享受，他却没有，所以就更增加了内心的痛苦。这是透过美景来写哀情，使感情又深入一层。行宫中的月色，雨夜里的铃声，本来就很撩人意绪，诗人抓住这些寻常但是富有特征性的事物，把人带进伤心、断肠的境界，再加上那一见一闻，一色一声，互相交错，在语言上、声调上也表现出人物内心的愁苦凄清，这又是一层。还都路上，“天旋地转”，本来是高兴的事，但旧地重过，玉颜不见，不由伤心泪下。叙事中，又增加了一层痛苦的回忆。回长安后，“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂”。白日里，由于环境和景物的触发，从景物联想到人，景物依旧，人却不在了，禁不住就潸然泪下，从太液池的芙蓉花和未央宫的垂柳仿佛看到了杨贵妃的容貌，展示了人物极其复杂微妙的内心活动。“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天”。从黄昏写到黎明，集中地表现了夜间被情思萦绕久久不能入睡的情景。这种苦苦的思恋，“春风桃李花开日”是这样，“秋雨梧桐叶落时”也是这样。及至看到当年的“梨园弟子”、“阿监青娥”都已白发衰颜，更勾引起对往日欢娱的思念，自是黯然神伤。从黄埃散漫到蜀山青青，从行宫夜雨到凯旋回归，从白日到黑夜，从春天到秋天，处处触物伤情，时时睹物思人，从各个方面反复渲染诗中主人公的苦苦追求和寻觅。现实生活中找不到，到梦中去找，梦中找不到，又到仙境中去找。如此跌宕回环，层层渲染，使人物感情回旋上升，达到了高潮。诗人正是通过这样的层层渲染，反复抒情，回环往复，让人物的思想感情蕴蓄得更深邃丰富，使诗歌“肌理细腻”，更富有艺术的感染力。 ★我爱你--时尚爱情礼物★ www.iloveyou.com.cn
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第1个回答 2014-07-07
就是自古以来，感情很丰富，投入的感情很多得人，都只会留下遗憾。而这种遗憾会持续很长时间，一直受之困扰，没有停止完结的时候。 一部西游记中猪八戒常说的话,实际是从白居易的<长恨歌>中摘录组装成的. 闲话白居易《长恨歌》 在港产电视剧《西游记》里，那个由于侵犯了嫦娥姐姐，被罚历经千世情劫的猪八戒的口头禅是：“多情自古空余恨，此恨绵绵无绝期。”。这里老猪犯了一个低级错误，上句是出自“多情自古空余恨，好梦由来最易醒。”，下句是《长恨歌》里的“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”。不过既然他是猪就原谅他啦！或者他比我们想象的还高明，早已懂得集句，亦未可知。 写唐玄宗和杨贵妃的故事的作品有很多，诗歌有：李白《清平调》三首，杜甫《哀江头》、《丽人行》，白居易《长恨歌》等。戏剧有白朴《梧桐雨》、洪升《长生殿》等。听说关汉卿也写过这方面的剧本，失传了。其中当然是白居易的《长恨歌》最为著名了。另外王安忆有一小说也叫《长恨歌》，我没有读过，不知道和白居易的《长恨歌》有什么联系。 自从有了白居易的“七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”的千古传诵的佳句后。使七夕除了牛郞织女的鹊桥相会外的故事，又添了唐玄宗和杨贵妃长生殿盟订终生的浪漫故事，令七夕成为元宵节外又一个中国的情人节。 我很喜欢朗诵《长恨歌》，这首诗有很好的韵律美，而且对仗工整华丽，颇有帝王家的气象，如“云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵。”、“金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春。”、“骊宫高处入青云，仙乐风飘处处闻”等等。 以前电视上曾经举行过“《长恨歌》背诵比赛”，我也曾经努力背过《长恨歌》，但结果是：我首先气定神闲地背出“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。杨家有女初长成，养在深闺人未识。天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。”语速不断加快，一念完“六宫粉黛无颜色”就用有韵律的吚吚哦哦飞速带过，最后用异常清晰坚定的声音念出“七月七日长生殿，夜半无人私语时。在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”这样整首《长恨歌》就被我“有头有尾”地背出来了，这叫自欺欺人呀。 唐代的审美观念和现在是大不相同的，大家看看唐代的工笔仕女画，里面的美女都是丰满动人的，所以如果现在的女孩生活于唐代应该多幸福呀，不用天天想着瘦身之事。《长恨歌》作者并没有正面说杨贵妃胖，他只用了一句“温泉水滑洗凝脂”，就把杨玉环的身材巧妙而优雅地介绍出来了。根据稗官野史记载：杨玉环由于胖，所以有天下胖人的通病－－怕热，爱出汗，她每天都要几次沐浴，一次正在沐浴，刚巧被“胡儿”安禄山碰见（由于唐玄宗和杨贵妃认了安禄山做干儿子，所以安禄山可以自由进出宫中），这家伙色胆包天，竟然对贵妃娘娘施以“禄山之爪”，但他回家后又怕皇上追究，难逃一死，就和副将史思明密谋作反，是为“安史之乱”。如果用诡辩家惯用的偷换主题式的逻辑推理，可以得出结论就是因为杨贵妃的肥胖，引致“安史之乱”的。 现在说说玄宗借道士帮助于虚无缥渺的蓬莱仙山中寻到了杨氏的踪影那段。我想一方面是那道士懂得一点点心理暗示和催眠的方法，那时的人迷信，误以为是神仙之道。另一方面是唐玄宗对相思入骨了杨贵妃，“夕殿萤飞思悄然，孤灯挑尽未成眠。迟迟钟鼓初长夜，耿耿星河欲曙天。鸳鸯瓦冷霜华重，翡翠衾寒谁与共。”可见其思忆之深，这才会产生仙山相会的幻觉。 我想假定没有发生“安史之乱”，唐玄宗和杨贵妃可以白头到老，那么按照帝妃之恋的惯例，杨贵妃可能落得“红颜未老恩先断”的下场，这就是叔本华所说的真正的人生悲剧，可以说杨贵妃死得是非常适时的。 有人研究过白居易写此诗是刚好失恋之时，长恨，可以解释成：永远的遗憾。他是借这个故事抒发自己的胸怀，其它人的主题一般是如陈鸿的《长恨传》所说的：“窒乱阶，惩尤物，垂于后世”。白居易只在首句“汉皇重色思倾国”透露出讽刺的味道外，其它基本上是对这帝妃之间的真挚的爱情的歌颂，简直是“一讽而百劝”。白居易是想表达对真挚的爱情的向往，它的主旨应该是歌颂“万里何愁南共北，两心那论生和死”的美好爱情，而不管这种爱情是发生在谁身上
