如题所述
一 素描是一切绘画的基础，插画师绘画的一种，插画没资格脱离素描。
素描是所有绘画形式共同的基础，是从里面提炼出来的绘画基础要点，即便是插画，也没有任何资格逃离素描构建的绘画基础，所以想要学好插画，一定要学素描，没办法，素描在绘画的世界里，就是这么强大的存在，就好比在地球上混，我们都逃脱不了地球引力的法则。
二 素描知识太多了，要选择性的去学，而不是全部都学。
如果你想学习插画，必须要懂素描知识，但是不建议所有的素描知识都去学，当然最基础的一定要，这个逃离不了，其他的要重点的学，有选择的学，不要一股脑的什么都学，边学边练，根据需要学，慢慢的缺啥补啥，看起来素描的学习量挺大，其实根据需要学的话，就能减少很多的压力的。
想成为职业插画师需要了解素描的基础知识，但不一定要花大量时间去专门练习素描；但如果能具备一定的素描能力，对你做职业插画师有很大的帮助。所以，没有素描基础的同学，不用专门等素描练到什么程度才学插画，而是插画创作和素描练习同时进行，总的原则是：“了解方法，够用就好。围绕创作，边用边学”
三 给自己一个真正的支点，我们才能真正的赢在起点。
很多同学总是纠结于自己要不要学习素描，这个是小事，花点时间学习一下就可以了，不是什么难事，有这纠结的时间，素描就掌握了，关键是学习插画一定要给自己一个支点，这个支点是什么呢？那就是好老师，一个好老师可以助你逢山开路遇水搭桥，是你学习插画路上的守护神。难道你不想像唐僧一样，在去取经的路上，有一只孙猴子护送你吗？如果仅仅靠单打独斗，那么唐僧在还没有去取经的路上，就直接嗝屁了。
我认识一位非常优秀的插画老师，他每天晚上8点，都会在网上免费直播讲板绘插画方面的内容，讲的非常通俗易懂，能把复杂的知识讲的很简单，能把困扰我们的问题，很容易就讲透彻讲清楚，这就是一个好老师真正的价值，总比你瞎摸索半天，还一头雾水强吧，如果你刚刚开始学习插画，一定很有必要听听他的分享，会让你少走很多的弯路，如果你想听的话，可以到他的维新（谐音）：首先前边的一组是：w9 后边的一组是：Kaka 把以上两组按照先后顺序组合起来即可。
记住，如果你不逼自己一把，你永远都不知道自己有多么的优秀，人生前面越嫌麻烦，人生后面麻烦越多，开头就弄好一点，后边很容易一路攀升。
四 这些插画素描基本功，一定要有意识的去提升。
插画素描入门最重要的四点基本功——线条、透视、造型、配色。
1.线条学习。
二次元相对厚涂来说会更加容易入手，他的最主要表现就是在线稿上，也就是说只要你把线条练习好，基本上就达成了一半。
2. 透视练习。
绘画中的透视也是非常重要的一部分。首先我们要了解透视的概念，透视是指在平面或曲面上描绘物体的空间关系的方法或技术。透视可使观看的人对平面的画有立体感，主要有视平线、灭点、一点透视、两点透视等关键词。
3：造型设计。
基础的造型和结构是要理解的，这个也方便后面去塑造角色，理解透视和光影。新手就可以借助辅助线或者网格参考线工具，这样不仅可以降低难度还可以提高准度，让你更快的去学习吸收和过度.
画画的本质就是形状和色彩，无论多么复杂的画面，都可以概括为这两个东西。所以，掌握造型是我们学插画必须的。从简单如正方形、三角形、圆形等图形， 过渡到复杂的造型，我们要有强大的观察能力和精准的描绘能力。练习造型最简单的就是从临摹开始，这也是绘画从业者的必经之路。飞绘小编建议大家不要胡乱临摹，最好是找大神的作品临摹，不然临摹到画得不好的、本身问题就很大的作品，反而对自己的进步有害。
4：配色学习
学习配色是需要去参考大佬的作品，学习他们是如何去配色的，可以自己运用来实践，另外也可以去参考一下色卡，配色练习的时候不要直接去吸色，这样是没锻炼的效果的。
刚才说了，色彩是很重要的，我们要从单色开始，慢慢掌握复杂色彩的搭配运用，从鲜明色彩的运用慢慢过渡到原色系的运用，掌握对比色、互补色的使用方法，让自己成为色彩大师。
五 插画的分类有哪些？
插画的风格类型：手绘插画、涂鸦插画、立体插画、描边插画、肌理插画、矢量渐变插画、扁平插画。
1.手绘插画：
手绘插画本身也包含着各种风格，和主体的造型、颜色配比、主题传达息息相关，在开屏页和活动页比较常见。
2.涂鸦插画：
线形或面形涂鸦风格的插画，特点是张扬随意、年轻大胆，凌乱却有章，简单又粗暴，用于h5宣传海报或部分logo设计。
3. 立体插画：
从去年开始出现越来越多的2.5d插画，在网页设计、app启动页比较常见，轻微的透视感增强了画面的趣味性，能更好地进行信息传达。
4.描边插画：
线面结合的表现形式，在h5中运用的越来越多，同时我认为mbe风格的小插画也属于这个范畴。
5. 肌理插画：
肌理插画本质上还是属于扁平插画的范畴，用颗粒感制造纹理，一般将颗粒应用在受光面和背光面，增加画面的细节和美观性，让画面更加耐看，运营类插画中这一类技法比较常见。
6. 矢量渐变插画：
矢量渐变插画以渐变场景插画为代表，色彩或优美柔和，或强烈鲜明，整体感强，美观度高，手机app开屏页面中会见到这样的插画。
7. 扁平插画：
和扁平图标一样，扁平插画是去除了很多质感、纹理，只保留主要特点的一类插画，大色块、简约造型是它的基本特点，在手机app和网页中比较常见。
素描是插画艺术和绘画基础中最重要的一环，有了精湛的素描技巧，插画师就能更快速的表达出作品的内容和意图。但是，作为一名插画师，每个人的画风都应该有所不同，所以并不是所有人都必须会素描，只要能够将内心想要的表达清晰地呈现到画纸上就可以了。
当然，通过学习素描也能帮助插画师掌握更多绘画技巧和图像表现力，从而提高创作能力和素描技术。因此，建议有兴趣的人尝试学习素描，这将为你的插画艺术带来更多的可能性。
总的来说，学习素描是很有必要的，但并不是必须的。身为一名插画师，更重要的是不断的提升自己的创造力和对于表现能力的理解。 长远来看，只有真正掌握了插画的技巧，才能创作出高质量的作品。
插画，是一种主要用于配合文字描述的绘画类型，其目的是帮助文字描绘，增强可读性，所以插画是用来讲故事的。那么学插画之前，有必要学素描吗？要回答这个问题，首先我们要知道素描是干嘛的？为什么很多人学画画的第一件事都是学素描呢？很多人都没搞懂，我们练习素描的本质，其实是为了掌握物体的形状与空间关系、明暗关系，以及构图。学素描、练习素描的目的并不是学会画那些几何石膏苹果雪梨，而是通过这一手段，掌握绘画的基础。所以，素描并不是素描，而是练习绘画基础的一种手段。
那么不学素描直接学插画，就是跳过绘画基础，直接学习进阶的东西，这可行吗？答案是可行的，没想到吧。和原画不同，插画的风格比较多样，更有包容性，哪怕没有扎实的绘画基础，也可以随意挥洒。我们可以看到很多插画对于形的要求是不高的，但是，没有绘画基础，对后续的插画学习会有很大的负面影响。所以，如果你想掌握更多的插画绘制技巧，素描基础还是要有的。
看完上面的这几段话，大家应该也都明白了，不学素描学插画不是不行，插画创作是很自由的，如果是将插画作为业余爱好，那么不学素描也可以。但是如果想要在插画领域取得一定成就，或者成为职业的插画师，那么学习素描，掌握绘画基础是必须的。
插画的种类有很多！有儿童插画，黑白插画，动物插画，连环画等等。根据你所学的不同的种类可以选择性的去学或者不学素描！因为你的目的是插画，所以素描并不是必须学习的！比如你学的是儿童插画的话，又是电脑板绘的那种那其实没必要学素描的！但是如果你要学的是游戏原画或者写实类的插画的话那还是要有一定的素描基础的呀！
因为素描所训练的是一个人对物体造型的敏锐度、还有黑白灰、五大调子、空间、细节刻画等；所以其实素描学起来没有一点功夫那是学不好的，有素描基础的人去学插画会上手更快！
其实，学习什么专业都需要有基本功，只有基本功打的牢固才能走的更远。
插画作为业余爱好者也好，专业插画师也好素描造型基础是必须具备的，而且不单单是素描，如果是画插画人物的话，人物速写也是尤为重要的，也是造型的基础。
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