如题所述
顾恺之是江苏无锡人，东晋著名的画家。他多才学，工诗赋，善书法，有“才绝、画绝、痴绝”三绝之称，他尤其拿手人物画，具有共同的艺术风格。顾恺之自己清瘦俊美，即所谓的秀骨清像，线条流通，因而他的画风犹如“春蚕吐丝”。
顾恺之著有《画论》和《画云台山记》等三本绘画理论著书。他在绘画实践中创立了“以形写神”等传世理论。《洛神赋图》则是顾恺之依据三国曹植的《洛神赋》诗歌名著有感而作，是他的一-幅杰出的代表作。
咱们先来了解一下关于《洛神赋图》的基本信息。《洛神赋图》是顾恺之依据三国时期魏国曹植的名赋《洛神赋》的内容创造而成，是我国十大传世名画之一。现存的《洛神赋图》画卷虽为宋代摹本，但它较为完好地保留了顾恺之的若干艺术特色和魏晋六朝时期的画风，被称为最接近原作的画卷。《洛神赋》是以曹植与嫂子洛神甄氏(曹丕之妻)之间纠缠而苍凉的爱情为原型而创造出的神人之恋的纠缠凄婉的爱情故事。赋文通篇言辞美丽，人物描绘细腻逼真，扣人心弦，令读者感动。顾恺之有感于此，所以便依符文而作出传世名作《洛神赋图》。画作逐个出，便成为千百年来前史上最有影响力和最为世人传扬的名画。《洛神赋图》，为绢本设色，选用接连图像形式画成长卷，长572. 8厘米，宽27.1厘米。画面经过曹植和宓妃(洛神)形象的反复呈现，描绘两人之间的情感动态，形象地表达了曹植对洛神的倾慕和因“人神之道殊”不能如愿的惆怅之情。
画卷开首展现出，在暮色苍茫中，曹植与随从们站立在洛水之滨眺望滔滔河水。他寄予着苦恋美丽的洛水女神，逐渐呈现在安静的水面。洛神含糊的身影昭示出一种可望而不可及的无限惆怅。曹植在原诗赋顶用“凌波微步，罗袜生尘”，描绘洛神在水上飘忽来往的情形。好像见到怀念已久的洛神，远处凌波而来的洛神，衣带潇洒，动态含蓄沉着，目光凝注，表现出关心、踌躇的神情。二人的怀念之情溢于卷面，令人感动。
《洛神赋图》画出洛神凌波微步的美丽身姿，披露她“若往若还”的矛盾心态。奇特神兽具有强烈的神话气氛和浪漫主义颜色。其人物神情描绘生动，主题内容杰出，方法写实。线条简练潇洒， 颜色高雅鲜丽。整个画面环境富于装饰性。顾恺之的艺术成就，体现了东晋时期我国绘画的最高水平。
对当时或后世画家具有重要影响。原作描绘的是诗人情场受挫，未能与所爱的人结合，而经过神话寓言，在幻想的空间中让自已与洛水边美丽的仙女洛水神相遇，以开释自已对失去情人的伤怀和怀念。画卷较好地传达了原赋的思想境地，在画中可以明晰地找到原作所传达的思想。它是书画意境中的另-种毫不逊色的《洛神赋》。
顾恺之的《洛神赋图》，运用神话体裁，经过梦境境地，先描绘洛神的相貌，姿势和装束，而后写诗人的倾慕之情和洛神的感动，把洛神多情的性情描绘的非常杰出。最终写到由于“人神子道殊”，洛神含恨赠挡而去，给诗人留下失落追恋的心境，有容厚的悲惨剧颜色，艺术魅力很强。画家把一篇神话体裁的诗歌以绘画的方法重现，可谓是把如今小说拍成电视剧的模型，乃至是高水平的著作，无人能敌。我喜爱这幅画的体裁，喜爱这种场景。
