求各路书法高手路过帮帮忙，这是本人的暑期作业。我现在连执笔也不太规范，急急急急!!!!算从0开始的了，帮帮忙
一、书写姿势
毛笔的书写姿势主要有两种：一是坐书姿势，一是立书姿势。前者主要在书写字径不大的字和幅面不大的作品时采用，后者一般用于书写字径较大的字和大幅作品时采用。
(一)坐书姿势
正确的坐书姿势，可以概括为八个字: 头正、身直、臂开、足安，
1．臂开 关键是两臂自然撑开，大小臂夹角至90°以外，使指、腕、肘、肩四关节能轻松和谐地配合，身体的力量可以畅通地传到笔尖；
2．身直 要做到以上要求，身子就要尽量坐正、坐直。胸口离桌沿的距离约在3寸左右(根据所写字的大小适当调节距离的远近)。不可紧贴桌面或弯腰驼背；
3．头正 头部端正，略向前俯。不能歪斜，以保证视角的适度，眼睛与纸面距离大致保持在30 — 40厘米。左手边按纸，边调节纸的位置，使正在写的字始终在眼和手的最佳范围内。
4．足安 两脚自然平放，屈腿平落。两脚平行或略有前后，双腿不可交叉（俗称为二郎腿）。
(二)立书姿势
立书姿势是为了悬腕运转灵活，同时由于居高临下，视角开阔，便于统观全局，掌握章法布白。立书姿势的具体要求为：两脚稍微分开，一脚略向前，保持好身体的平衡，上身略向前俯，腰微躬，距离不宜过远，左手按纸，右手悬腕悬肘书写。值得注意的是，桌面不应太低，以免弯腰过度，容易疲劳。
二、执笔方法
古人十分重视执笔方法，认为“凡学书字，先学执笔”。古人的执笔方法很多，如捻管法、握管法、拔镫法、三指法、五指法等。对执笔的松紧也意见不一。王羲之主张执笔要紧，执笔紧方能贯力于笔端。苏东坡主张虚而宽，即执笔要松，这样便于转动笔杆。其实“紧”与“松”是既对立又统一的矛盾的两个方面。执笔是为了很好的运笔，所以“紧”是指要能很好地驾驭笔锋，不让其飘滑无力，“松”是指手中的笔运转灵活，笔锋能随心所欲地变化，字才有韵味。科学的执笔方法可以概括为：笔杆垂直、指实掌虚、自然放松。
(一) 笔杆垂直
笔正，指笔杆应与纸面基本保持垂直，为的是保证中锋行笔，具体说是笔杆垂直，便于调节八面锋的笔锋指向。值得指出的是，在运笔过程中，随着手腕的摆动，笔杆会倒向笔锋所指的方向，如写横画时笔杆向左倾斜，写竖画时笔杆向前倾斜．这是完全合理的，但不能让笔杆倒向运笔方向而造成“拖笔”，更不可倒向笔画的两边而形成偏锋。
(二) 指实掌虚
指实，用指尖捏笔，不能用指关节处勾笔。因指尖部分感觉灵敏，易于控制笔锋的细微变化。手指捏笔要松紧适度。一般地说，所写的字越小，笔就越要捏紧一点，大字则可松一些。坐书姿势捏笔要紧一些，立书姿势则可松一点。
掌虚，是指执笔时掌心要虚空。无名指、小指不得握于掌内。古人说，“虚可容卵“。即是说掌心要有一个鸡蛋大小的空间，目的是便于手指及关节的灵活运动。
(三) 自然放松
执笔自然放松，指、腕、肘、肩四关节必能灵活运转，写起字来轻松自如。比如吃饭拿筷子，如果筷子抓得很紧，碗里的饭菜必然夹不到嘴里去，执笔的道理也是一样。
如果说执笔主要靠手指的话，那么运笔则主要靠手腕。宋代姜菱说，笔“执之在手，手不主运。运之在腕，腕不主执”。运腕的方式，又分枕肘枕腕、枕肘悬腕、悬肘悬腕。枕肘枕腕，是说肘部枕在桌面上，手腕下有所依托(一般书家是将左手枕在右腕下面)，这种方式用于写小楷。枕肘悬腕，则是指肘部枕在桌面上，手腕呈悬空状，写中、大楷或小行书用这种方式。悬肘悬腕是指肘部和手腕全部悬空，常用于写行、草或很大的楷书。
最后还有一个执笔部位的问题。一支毛笔，手指捏在什么部位才是合理的呢?这没有绝对的答案。一般的原则是：写小字及楷书时，执笔部位可偏下：写大字或行、草书时，执笔部位可偏上一些，这样笔锋运转幅度大，笔法流转灵活。
下面，我们具体介绍一种执笔法：五指法。据说系唐代书法家陆希声所创，他以五个字分别说明五个手指在执笔时所起的作用。五个字为；擫、押、钩、格、抵。
（擫）用来说明大拇指的作用。以大拇指指肚紧贴在笔杆左侧。
（押）用来说明食指的作用。以食指指肚紧贴在笔杆右侧，与拇指相对夹住笔杆。
(钩)用来说明中指的作用。中指靠在食指下方，第一关节弯曲为钩，钩住笔管外部。
(格)用来说明无名指的作用。无名指紧贴笔杆，把中指钩向内的笔杆挡住，防止笔杆歪斜。
(抵)说明小指的作用。抵是垫托的意思，指小指垫托在无名指的下面，以增加无名指“格”的力量。
楷书基本笔画书写规律
笔画是构成汉字的基本元素。要想写好字，首先就要写好笔画。就象盖房子要讲究材料的质量一样，偷工减料盖起来的房子必然是“豆腐渣”工程，写字的道理也是如此，那种不认真练习笔画就直接写字的学法是不符合毛笔楷书学习规律的。王羲之说：“……一点失所，若美人之病一目；一画失节，如壮士之折一肱。”充分说明了笔画质量与字的整体美的关系。
汉字的基本笔画共有四十余个，可分为点（斜点、竖点、左点、撇点、提点）、线（长横、短横、左尖横、悬针竖、垂露竖、短竖、长斜撇、短斜撇、短平撇、竖弯撇、竖撇、斜捺、平捺、反捺、提）、折（横折、竖折、撇折）、钩（横钩、竖提、竖钩、斜钩、卧钩、竖弯钩、竖左弯钩）及复合笔画（共10个，名字略）五大类，每一类笔画的写法都是有规律可循的，这些规律掌握起来并不难，以下就是我在学习和教学毛笔楷书过程中总结的规律。
1、基本笔画的训练。汉字中共有八种基本笔画组成，这八种基本笔画在汉字中都是非常重要的，它是万丈高楼的每一块优秀的基石。“基不优则造大祸也”！写每一种基本笔画都有正确的书写方法。包括怎样起笔，行笔，落笔，速度的快慢、力量的大小、形状的变化。请勿写每一种基本笔画的运笔、速度、力量都是雷同的。
2、偏旁部首的强化。我听到很多同学教师都这样说：我只因写不好字，是因为字中的部首写不好，就连自己看了也不顺眼，但又找不到正确的书写方法，而令我犯愁。不错，这也是一个很重要的问题，我建议：首先要想写好部首，必须知道每个部首的笔顺和笔画（也就是说这个部首从先到后的运笔顺序及其它有几画组成的）其次，要注意每个部首的书写方法或者叫模式。基本偏旁部首有88种，但绝大多数的部首不论运用在哪个汉字中，书写的方法或模式是不变的。比如：写“三点水”，上面的两个点和下面得提不能写在一条垂线上，而是一种三角构图的形式，第二点要稍微偏左一些，这样才显的有神韵不呆板。如：“江、清”等带有三点水的字，都这样去些。又如：写“左耳旁和右耳旁”，要首先明白都是由三画组成的，并且第一笔要宽于、短于第二笔，最后一笔写竖（此竖写成悬针竖和垂露竖均可）。再如，写“月字旁”，里面的俩短横不能过上或过下，而且是左连右断，否则，会很难看。还有许许多多的偏旁部首的写法，不能在这里一一列举了，因为它们的含容量很大。
3、结构的组织安排（也叫结字或结体），一个字的美与丑，关键是在结构的安排上，包括结构的匀称、布白、穿插和避让等。汉字中有独体字，上下、上中下结构，左右、左中右结构，全包围、半包围结构等等。不论写哪个字都要做到精心布置和安排。“意在笔先”吗？比如，走在大街上的一个人，脑袋特别大，身子特别小，而且一只耳朵特大，一只耳朵极少，眼睛不再一条直线上，鼻子比嘴巴大许多。你看到她一定很惊讶，为什么呢？就是因为他的生长比例失调而显得特别难看。这和写字是一个道理。那么，有的人写完了某个字，自我感觉不良，那么你就应该找出不良的原因，是笔画的缺点，还是部首的错误，还是结构的不符，只有你发现了其中的原因，在写同一个字，把刚才的缺陷改正，你就会流露出满意的笑容。
二、 写好字要有专业书法教师的辅导
常言道：“不能闭门造车，应该走出去。”这句话的意思就是说不论学什么，必须有专业教师的指导，不能随便寻师，那样会把你引入误区。说实话，学习写字（书法）是一门枯燥的学科，需要静心、耐心和细心，还有锲而不舍，持之以恒的学习精神。再加上老师的辅导，你的写字能力和水平会逐步提高的。
三、 多摹帖、临帖、读帖
在掌握了基本笔画和偏旁部首的前提下，为了使字的结构更加严谨完美，就应该经过摹帖、临帖、读帖这三条必由之路，而且需要循环，反复的去做。
摹帖：是把一张薄纸覆盖到字帖上，照着字的样子反复摹写，这样可以掌握字的基本笔画，部首和结构的写法。临帖：是把字帖放到一边，照着帖上的字去临写，这样可以锻炼书写的笔势和神韵，使你的字显得苍劲大气。读帖：读帖也是将要临习的字进行琢磨，以了解字的笔画、结构、神韵等等。有的同学学习书法，往往忽略了读帖这个环节，在下笔之前，总是瞟一眼帖中要写的字，提笔就写，根本谈不上对字的理解，达不到临写的目的，那只能算作抄写。
1、确定临写量。根据自己的情况确定写字量，对写的字做一大体总揽，有一大概了解。
2、用心思考。每临写一个字都应用心记住笔画的形状以及位置，做到心中有数。
3、反复临写。有的学生对要学的字只临习一次，不管效果如何，就再不愿临写第二次了，这是错误的。要去反复的写这样才能成功。每次临写前要读帖，都应在理论上加深认识，对前次临写不成功的地方，应重点记住，经过反复读帖，临习，才能将帖中的字印刻到脑海里。
4、另外，我们要找一些质量较高的字帖，反复临写，千万不要随便拿来一本就写，第二天再换一本，这样下去你是毫无益处的。
四、融会贯通，功到自然成
“万变不离其中”，不一定要把全部汉字写好，只要掌握大部分汉字的书写方法，再写未写过的字就易如反掌了。古代和近代、现代的一些书法家、大师都是经过刻苦钻研、勤奋不懈的学习，从最基础的写字知识开始，触类旁通、融会贯通、精益求精，才能成为多少人仰慕的书法家，只要努力，我们也会成功的。 ∧—∧社 2008-06-21 21:34 检举
建议你毛笔和硬笔一起练习，事半功倍哦！楷书练颜真卿的《勤礼碑》，行书选择王羲之的《兰亭序》《圣教序》。如果只想练钢笔字，就学钱沛云的，比较快速，天天练，持之以恒字就可以很像样！不过要记得平时写字也要想练字是那样写！
钢笔字和毛笔字似乎没有关系，但一起练习会提高更快！
加油哦！！本回答被网友采纳
如蔡邕 《九 势》中说道：“藏头护尾，力在其中，下笔用力，肌肤浅之丽。故曰：势来不可止，势去不可遏，惟笔软则奇怪生焉。”意思是说：“书法用笔起笔藏锋，收笔回锋，将劲力贯注在点画只中，锋毫运用体现出充足的力度，字形就会显示出绮丽的光彩。所以说：势来运笔时应当挥洒自如，不可犹豫滞止；势去收尾时也应顺其自然，避免急切阻遏。只有柔软的毛笔才能写出这奥妙无穷的书法来。
临摹是不仅要观察用笔，更要观察字的结体、间架结构安排也是非常重要的，如孙过庭《书谱》上说：“初学分布，但求平正；既知平正，勿追险绝；既能险绝，复归平正。”意思是说：“刚开始学习字的间架结构是，只要求能够平稳工整；做到平稳工整以后，必须追求奇岖变化；待达到险绝以后，有必须回归到平正。” “复归平正”中的“平正”，实际上是既有变化，有很平稳，一种悠然朴素的样子，并完全是一开始的工整，是比工整更高层次的平正。临摹是就是要看出这些变化来才行。
要想学好书法读帖是关键，要想读懂帖，必须仔细的观察，认真的分析，结合实际，这样才能真正读懂帖。苏轼的《书论》上说道：“凡是之所贵，必贵起难。真书难于飘扬，草书难于严重，大字难于结密而无间，小子难于宽绰而有余。”意思是说：大凡天下人觉得可贵的事，必定是由于它很难做到。楷书难在能够飘逸飞扬，草书难在能够谨严浑穆，大字难在能够紧密无间，小字难在能够宽松有余。这些话就从侧面证明了读帖的重要性，初学者不仔细看帖，以为楷书总是写的规矩方正，草书写的灵活，所以写起来就会发生错误，其实只要仔细观察，就会不难发现楷书也会飘逸飞扬，草书也能谨严浑厚。
当你的用笔，结字达到了一定的水平，再加入自己的风格，进行书法创作时就会发现写起字来得心应手。
二.书写时间
书法既是文字表达方式，又是你书写时情绪的反映，当你心情好的好的时候，则写出来的字就会春意盎然，心情不愉快的时候字会写得剑拔弩张。如果在适当的时候书写的话，那么会事半功倍，写得好上加好。如孙过庭《书谱》上说：“又一时而书，有乖有合。合则流媚，乖则绸疏。略言其五：神怡务闲，一合也；感惠徇知，二合也；时和气润，三和也；纸墨相发，四合也；偶然欲书，无合也。心虑体留，一乖也；意违势曲，二乖也；风暴日炎，三乖也；纸墨不称，四乖也；情怠手阑，五乖也。称合之际，优劣互差。”意思是说再则同一时候作书，都有合适与不合适的区别。合适则流畅秀润，不和则凋零疏落。简单说其原由，各有五种情况：精神舒畅，没有繁杂的事务打扰，这是第一种合的条件；感受恩惠，酬答知己朋友，是第而种合的条件；时令温和，气候宜人，着是第三种合的原因；有成心的笔墨纸张，激发创作欲望，这是第四种合的条件；忽然间有灵感闪现，这是合的第五种原因。相反则是五种不合适的。
所以要切记在恰当的时间进行书法创作。
三.心理状态
学习书法久的人会发现有一段时间会处在原地踏步的状态，不会进步。这时候正是体现了人的意志的表现，如果咬着牙不放则终究还是会进步的。
如果当你遇到了这段时期是，请不要放弃，即使地调整心态，就比如半杯水，你不要看那一半是没有水的，而是要去看那一半是有水，这样始终怀着乐观的心态去学书法，就不会觉得是枯燥乏味的，就会发现始终发现自己是在一点一点地在进步，就会始终充满信心，更会觉得对书法越来越来有信心。
学好书法我认为，这三点是不可少的，做到了这三点科学学习书法的方法，再加上克苦的努力，相信是一定会成功的。祝你成功。呵呵。
二,找一些老师来学.
三,找一些老师出的字帖来学.
毛笔呢:没有速成,只有认真的学习帖,临贴了.
