宋画的精神内涵和美学境界

宋画好在哪？近代画家黄宾虹先生曾如此评价：“唐画如面，宋画如酒，元画以下，渐如酒之加水，时代逾后，加水逾多，近日之昼，已经有水无酒，不能醉人，薄而无味。”在中国绘画史中，从院体画到文人画，宋代绘画艺术是承前启后的一个过渡。

在《图画见闻志》和《画继》中有记载的北宋画家就有386人，《南宋院画录》记录的画院画家为96人。可以说，宋代是文人画的起点，有宋三百余年的发展，使中国绘画从观念到形式，真正回归了中国文化的本体，也就是以“道”和“禅”为精神归旨的创作目的。不止今人迷痴于宋画，宋代时人上至皇帝大夫，下到墨客书生，无不推波助澜，从生活方式到理论自觉，从公共艺术到私人空间，从文化行为到艺术品鉴，一反唐代画风转而成为雄浑中的简约、肃穆和大气。谈宋人绘画之妙，笔者认为离不开境界二字。王国维 《人间词话》说：“词以境界为最上，有境界，则自成高格。”词以宋为极，而宋画之境一如宋词之境，不谈境界无以道尽宋画之美。故本文以四境界论及宋画之美，虽言不尽意，只能略叙，以“可道”之“非常道”言也。宋画好在哪？近代画家黄宾虹先生曾如此评价：“唐画如面，宋画如酒，元画以下，渐如酒之加水，时代逾后，加水逾多，近日之昼，已经有水无酒，不能醉人，薄而无味。”在中国绘画史中，从院体画到文人画，宋代绘画艺术是承前启后的一个过渡。在《图画见闻志》和《画继》中有记载的北宋画家就有386人，《南宋院画录》记录的画院画家为96人。

可以说，宋代是文人画的起点，有宋三百余年的发展，使中国绘画从观念到形式，真正回归了中国文化的本体，也就是以“道”和“禅”为精神归旨的创作目的。不止今人迷痴于宋画，宋代时人上至皇帝大夫，下到墨客书生，无不推波助澜，从生活方式到理论自觉，从公共艺术到私人空间，从文化行为到艺术品鉴，一反唐代画风转而成为雄浑中的简约、肃穆和大气。谈宋人绘画之妙，笔者认为离不开境界二字。王国维 《人间词话》说：“词以境界为最上，有境界，则自成高格。”词以宋为极，而宋画之境一如宋词之境，不谈境界无以道尽宋画之美。故本文以四境界论及宋画之美，虽言不尽意，只能略叙，以“可道”之“非常道”言也。