如题所述
人们常说，艺术来源于生活，艺术又高于生活。而艺术高于生活的“高”很多时候来源于艺术家的想象力。
想象力是艺术创作中不可或缺的重要要素，也是体现艺术家独立艺术思想艺术技法风格的重要要素。没有想象力的艺术很难称其为艺术，没有想象力的艺术家很难创作出具有创新的艺术作品。
一般来讲，艺术家大都是不缺乏想象力的。但是如何把想象力变成表现力创造力，这就要看艺术家的艺术修为和造诣了。高明的艺术家往往能把自己的想象力完美地表现在自己的艺术作品中，使之转化为艺术作品巨大吸引力和感染力。
比如说，达芬奇的《蒙娜丽莎》。这是创作于15世纪意大利文艺复兴时期的一幅古典写实油画，画家的意图是想要通过《蒙娜丽莎》传递出一种具有人文主义精神的人性光辉，怎么来表现呢？达芬奇的想象是通过画中女主人的表情来表现。画家经过对蒙娜丽莎眼角处和嘴角处80多次的修改，最终塑造出引人入胜脍炙人口的蒙娜丽莎永恒而又带有神秘色彩的微笑，使《蒙娜丽莎》这幅画成为古典主义油画范例和传世经典。
再比如安格尔的《泉》。这是一幅正面全身呈站立姿态的人体油画。画家是想通过这幅画表现出一种“静穆的伟大，崇高的单纯”，表现出人的外在美和心灵美是完全可以一致的和谐统一的效果。
为此，安格尔调动了丰富的想象力，并通过精湛的技法和表现手法把自己的想象变成艺术的再现。画中，一位美丽的少女擎着一只装满泉水的陶罐在沐浴，少女面向前方，表情单一，清澈的眼睛里透着青纯无邪的神韵。画家用缺少光泽的天鹅绒般的笔触描绘出少女青春活力的肌肤。从陶罐中泻出的清咧的泉水更加烘托出少女皎好的容貌，也映衬出少女纯净的心灵。画的背景就是一面深褐色的壁龛。整个画面简约、干净、纯真、宁静、典雅、庄重，虽然是一幅人体油画，但让人看后有一种涤荡心灵至纯至美的感受。
还有梵高的《星空》、高更的《我们从哪里来》、毕加索的《格尔尼卡》、达利的《时间永恒》等等等等，艺术史上充满想象力表现力创造力的艺术家和艺术作品代有人出，不胜枚举。
