如题所述
戏剧文学的分类是多种多样的性质内容分类，可分为悲剧，喜剧和戏剧的表达方式分类，可分为话剧，歌剧，芭蕾舞，音乐剧，舞剧分类结构可分为独幕剧，多幕剧演出场合分类，可分为剧院，街头戏剧，广播，电视作品反映了时代的分类，可分为现代剧，历史剧等
戏剧的分类BR />
木偶操纵木偶的演员幕后木偶戏的戏剧形式。中国古代，也被称为傀儡。文化起源于公元5世纪，中国，印度和其他古老的。演员出现在20世纪的新趋势，发挥木偶特点，发挥一些“人”，不能展示他们的表演，制作出各种形式，如手套，托棍，提线三综合性能;真人与木偶的同台演出，演员的面孔操作表演的观众看时，观众和舞台木偶混合演出和电影放映傀儡显示表现不一。
皮影
上演的戏，皮影戏与皮革或纸张平玩偶的形式。随着照明的半透明的屏幕上操纵玩偶形象，为当地的观众。这是许多国家普遍存在的。的一种表现形式不同，电影制片人的造型，音乐，舞蹈和戏剧的内容，但为了操纵他们的表演方法有特色的木偶艺术。国外皮影戏中率先通过了欧洲和美国从中国，印度和其他亚洲国家，宗教活动，后来发展成一个有趣的戏剧艺术。中国皮影戏有着悠久的历史，流传广泛，品种更加复杂。传统剧目“万仙阵”，“松散的班会”，“天使送子”，“半夜鸡叫”白骨精“，”鹤与龟“。
多幕剧 BR />戏剧类的一种形式，规模，窗帘打开和关闭一次以上，被称为多幕剧。在17世纪的欧洲战场后的子画面场景可以被划分为若干个游戏的帷幕，标志着一大段剧情发展，而本场一大段的时间间隔或场景变化。在现代戏剧中，屏幕和现场的界限已经变得无足轻重，现场多场次的剧目是更多的自由空间转型。
独幕剧，与相应的多幕剧。现场小剧场内完成。少玩些一般的人物，情节简单的线条，从侧面反映一个生活的社会矛盾，构成一个独立的戏剧故事。莫里哀的“可笑的女才子”契诃夫的“求婚”?辛格的“骑士的海人”，夫人格雷戈里的“月出”和田汉的“著名死”丁西林“压迫”香港，沉奎桥“是一个独幕剧的杰作。
戏剧剧场的其中一类，一个特殊的头衔。在欧洲，一般起源于古希腊悲剧和喜剧的戏剧表现形式，话剧，歌剧，芭蕾舞剧，哑剧差异。从20世纪开始，它传到了中国，最初被称为戏，文明戏，美容和??戏剧。 1928年戏剧家，闳舍嗯拟称为戏剧。文学，表演，导演，美术，音乐，舞蹈和其他艺术的成分，讲（对话，独白，旁白）为主要表现手段，演员的表演的基础上，在视觉上塑造了各种各样的人物的言行表明在社会生活中的矛盾和斗争。随着时代的发展，戏剧的题材，体裁，风格，技术和艺术形式不断丰富和发展。
歌剧
音乐的因素和戏剧因素，集成诗歌，舞蹈，艺术，建筑，表演艺术和其他艺术因素。从广义上讲，中国戏曲艺术的歌剧的性质。现代西方歌剧，在意大利佛罗伦萨，是16世纪演唱会话剧后，正宗的意大利歌剧西洋歌剧严成各种样式和风格。如法国大型歌剧，喜歌剧，意大利喜歌剧，轻歌剧，德国的音乐剧，现在欧洲和美国流行音乐。本质上是西方歌剧的音乐作品，戏剧化的情节出于提高性能的目的，从而创作的作曲家为主。如威尔第的“香格里拉”茶花女“，普契尼的”夫人蝴蝶“和柴可夫斯基的”叶甫盖尼·奥涅金“，比才的”卡门“和莫扎特的”费加罗的婚礼。中国国家歌剧院的五月四新的文化运动以来，包括在“满头白发的的女孩”出现在20世纪40年代在延安，新中国成立后，平局的歌剧，地方戏曲，逐步形成既不同于中国传统戏曲与西方歌剧的民族歌剧杰作“兰花花” ，“英俊的年轻人结婚，”窦鹅源“，”洪湖赤卫队“，”江姐“，”野“。
芭蕾舞
跳舞，共同打造一个综合性的音乐，戏剧，美术，和舞者的主要手段。它的导演是一个芭蕾舞团的组织者，整体艺术形象的创造者。芭蕾舞是西方芭蕾艺术的模式，从早期的民间舞蹈，舞蹈融入社会的宫殿和城市阶段，形成学科的艺术形式，通过不断创新，与表现技巧。代表作“天鹅湖”，“睡美人”，“胡桃夹子”，“巴黎圣母院”，“堂吉诃德”。中国芭蕾舞台，创作，上演自己的剧目“红色娘子军”妇女“，”白“，”梁山伯与祝英台“。民族舞剧的中国古典舞蹈和民间舞蹈，外国舞蹈艺术的传承和创新，吸收的基础上，已经拥有了自己的艺术特色。 “宝莲灯”的作品，“丝绸之路”，“嫦娥奔月”，“花木兰飘香”。哑剧
不表达戏剧的情节线和动作和面部表情。它要求演员们精湛的肢体语言来表达的巨大的思想和意义。默剧起源于古老的生命活动。主要产于19世纪的法国哑剧大师得不罗的现代哑剧，创造了一个独特的角色邲哀荦他们的一系列的哑剧作品，令人印象深刻。现代哑剧的独白集体哑剧，有一个完整的情节。卓别林（英国），马素（法学）的：莫Erxiao（奥地利）的代表人物。含有大量无声的中国戏曲表演。出现在20世纪80年代开始作为一个独立的哑剧，王镜宇等人的创作。戏剧
狭义专指古希腊悲剧和喜剧的开头，然后广为流行的形式在世界上发达的欧洲国家，中国人称之为“剧”的舞台表演。广义包括一些东方国家，民族的传统舞台表演，如中国，日本歌舞伎，歌剧印度古典戏剧的形式。剧院作为人类文化的一个组成部分，与其他文化成分有着密切的联系。它的起源可以追溯到古代祭祀的歌曲和舞蹈。血缘关系的歌曲和舞蹈。但是，东方和西方的发展过程中，也提出了海水淡化舞蹈，加强戏剧性的因素，反之亦然，或白色的财务不同的形式，构成了人类戏剧的主脉。戏剧的本质，在古希腊的亚里士多德诗学中的表达，所有的艺术是仿制品。 “模仿”一直是广泛的，深远的影响。说：“现代的”观众“说，”意志的冲突，“大灾变”情景“说，是戏剧艺术的时间规律再认识的不断深化和不断完善的过程，戏剧性的形态都不同的艺术成分，包括文学，音乐，绘画，雕塑，建筑，舞蹈是一种“综合艺术”。同时，艺术因素扮演着不同的角色而不是在综合的整体，但更主要的是演员的表演艺术中心，处于主导地位，它的主题是戏剧艺术的表演艺术手段，这一行动是戏剧艺术的基本手段，因此，演员的表演艺术为人体吸收并融化了多种艺术成分，构成了戏剧艺术的外部形态。戏剧表演的混合是一个时间和空间，通过必要的集体艺术的特殊阶段。
分类/根据不同的分类标准可以分为不同的种类，剧院
可分为根据的大小，戏剧文学和独幕剧，独幕剧和小品;
表现可分为话剧，歌剧，芭蕾，歌剧，等;
主题，可分为神话剧，历史剧，传奇剧，市民剧，社会剧，家庭剧;
的戏剧冲突的性质和作??用，可分为悲剧，喜剧和戏剧。
，但最基本的用途分类是一个悲剧，喜剧和戏剧，悲剧似乎早在喜剧：
悲剧冲突的本质：“历史的必然要求和“几乎是不可能实现的要求。 “
悲剧的审美价值：”破坏有价值的东西，生活的海报。“
喜剧：审美价值：”无价值的撕破海报。
电视剧：悲剧和喜剧“调解成为一个全新的深刻的方式。”
剧分为：
1，昆曲的
昆曲，也被称为“坤坤，是一个古老的剧种，它起源于江苏省昆山市，明中叶已成为流行，传说中的昆曲音乐会歌剧多。除了保持早期昆曲特色南昆山国家仍然形成了许多分支，如北昆士兰易，相坤，川昆等昆曲的风格清丽柔和细腻。和抒情的歌舞表演，严格的程序，代表了中国古典戏曲。
2，歌剧
歌剧，也被称为“皮黄”，由西皮里的音乐素材“和”黄色“两种基本腔调他还唱一些曲调（柳子腔，吹腔等）和昆曲的曲调。它形成于北京，时间在1840年，在20世纪三，四十年代的盛行，当“国剧”，现在是民族歌剧的影响，综合的业务，表演成熟，气势宏美，代表了中国现代歌剧。
3，晋剧
晋剧中路梆子“，也被称为山西结合的交界处，山西，陕西，山西，陕西梆子发展山西形成的语言特点。现在流行的中心山西，内蒙古，河北区。它保持它的砰击节的特点的音乐风格，同时也投软化精细。表演流行的乡村。打金枝“，”宴“，”卖画的分裂门“的著名歌剧。
4，粤剧
粤剧，广东，香港，东南亚等粤语流行的成立在清朝初期，进口，高强，昆曲，皮黄，梆子Tune是一款结合当地的民间音乐。音乐曲目搜索书院“，”关汉卿“的板腔曲牌体使用。
5，川剧
川剧，四川地方戏曲剧种，流行于四川及其周边地区。坤，高强，二胡，演奏歌剧，轻歌剧的一部分，有其自己的剧目。四川豫剧唱腔高亢激越，表演风趣幽默，充满了生命的气息。传统戏剧的主要剧目“玉簪记”“柳荫记”，“的捕捉王馗”新戏“死海的水波纹”，“面子”，“黄金”。
6。秦腔
河南：河南省调大平四平调万邦月调
山东吕剧
河北：河北梆子
山西：晋剧
安徽：黄梅花鼓戏
：广东粤剧
浙江：平潭
北京：京剧
东北二人转
陕西秦腔
：上海歌剧
戏剧的分类BR />
木偶操纵木偶的演员幕后木偶戏的戏剧形式。中国古代，也被称为傀儡。文化起源于公元5世纪，中国，印度和其他古老的。演员出现在20世纪的新趋势，发挥木偶特点，发挥一些“人”，不能展示他们的表演，制作出各种形式，如手套，托棍，提线三综合性能;真人与木偶的同台演出，演员的面孔操作表演的观众看时，观众和舞台木偶混合演出和电影放映傀儡显示表现不一。
皮影
上演的戏，皮影戏与皮革或纸张平玩偶的形式。随着照明的半透明的屏幕上操纵玩偶形象，为当地的观众。这是许多国家普遍存在的。的一种表现形式不同，电影制片人的造型，音乐，舞蹈和戏剧的内容，但为了操纵他们的表演方法有特色的木偶艺术。国外皮影戏中率先通过了欧洲和美国从中国，印度和其他亚洲国家，宗教活动，后来发展成一个有趣的戏剧艺术。中国皮影戏有着悠久的历史，流传广泛，品种更加复杂。传统剧目“万仙阵”，“松散的班会”，“天使送子”，“半夜鸡叫”白骨精“，”鹤与龟“。
多幕剧 BR />戏剧类的一种形式，规模，窗帘打开和关闭一次以上，被称为多幕剧。在17世纪的欧洲战场后的子画面场景可以被划分为若干个游戏的帷幕，标志着一大段剧情发展，而本场一大段的时间间隔或场景变化。在现代戏剧中，屏幕和现场的界限已经变得无足轻重，现场多场次的剧目是更多的自由空间转型。
独幕剧，与相应的多幕剧。现场小剧场内完成。少玩些一般的人物，情节简单的线条，从侧面反映一个生活的社会矛盾，构成一个独立的戏剧故事。莫里哀的“可笑的女才子”契诃夫的“求婚”?辛格的“骑士的海人”，夫人格雷戈里的“月出”和田汉的“著名死”丁西林“压迫”香港，沉奎桥“是一个独幕剧的杰作。
戏剧剧场的其中一类，一个特殊的头衔。在欧洲，一般起源于古希腊悲剧和喜剧的戏剧表现形式，话剧，歌剧，芭蕾舞剧，哑剧差异。从20世纪开始，它传到了中国，最初被称为戏，文明戏，美容和??戏剧。 1928年戏剧家，闳舍嗯拟称为戏剧。文学，表演，导演，美术，音乐，舞蹈和其他艺术的成分，讲（对话，独白，旁白）为主要表现手段，演员的表演的基础上，在视觉上塑造了各种各样的人物的言行表明在社会生活中的矛盾和斗争。随着时代的发展，戏剧的题材，体裁，风格，技术和艺术形式不断丰富和发展。
歌剧
音乐的因素和戏剧因素，集成诗歌，舞蹈，艺术，建筑，表演艺术和其他艺术因素。从广义上讲，中国戏曲艺术的歌剧的性质。现代西方歌剧，在意大利佛罗伦萨，是16世纪演唱会话剧后，正宗的意大利歌剧西洋歌剧严成各种样式和风格。如法国大型歌剧，喜歌剧，意大利喜歌剧，轻歌剧，德国的音乐剧，现在欧洲和美国流行音乐。本质上是西方歌剧的音乐作品，戏剧化的情节出于提高性能的目的，从而创作的作曲家为主。如威尔第的“香格里拉”茶花女“，普契尼的”夫人蝴蝶“和柴可夫斯基的”叶甫盖尼·奥涅金“，比才的”卡门“和莫扎特的”费加罗的婚礼。中国国家歌剧院的五月四新的文化运动以来，包括在“满头白发的的女孩”出现在20世纪40年代在延安，新中国成立后，平局的歌剧，地方戏曲，逐步形成既不同于中国传统戏曲与西方歌剧的民族歌剧杰作“兰花花” ，“英俊的年轻人结婚，”窦鹅源“，”洪湖赤卫队“，”江姐“，”野“。
芭蕾舞
跳舞，共同打造一个综合性的音乐，戏剧，美术，和舞者的主要手段。它的导演是一个芭蕾舞团的组织者，整体艺术形象的创造者。芭蕾舞是西方芭蕾艺术的模式，从早期的民间舞蹈，舞蹈融入社会的宫殿和城市阶段，形成学科的艺术形式，通过不断创新，与表现技巧。代表作“天鹅湖”，“睡美人”，“胡桃夹子”，“巴黎圣母院”，“堂吉诃德”。中国芭蕾舞台，创作，上演自己的剧目“红色娘子军”妇女“，”白“，”梁山伯与祝英台“。民族舞剧的中国古典舞蹈和民间舞蹈，外国舞蹈艺术的传承和创新，吸收的基础上，已经拥有了自己的艺术特色。 “宝莲灯”的作品，“丝绸之路”，“嫦娥奔月”，“花木兰飘香”。哑剧
不表达戏剧的情节线和动作和面部表情。它要求演员们精湛的肢体语言来表达的巨大的思想和意义。默剧起源于古老的生命活动。主要产于19世纪的法国哑剧大师得不罗的现代哑剧，创造了一个独特的角色邲哀荦他们的一系列的哑剧作品，令人印象深刻。现代哑剧的独白集体哑剧，有一个完整的情节。卓别林（英国），马素（法学）的：莫Erxiao（奥地利）的代表人物。含有大量无声的中国戏曲表演。出现在20世纪80年代开始作为一个独立的哑剧，王镜宇等人的创作。戏剧
狭义专指古希腊悲剧和喜剧的开头，然后广为流行的形式在世界上发达的欧洲国家，中国人称之为“剧”的舞台表演。广义包括一些东方国家，民族的传统舞台表演，如中国，日本歌舞伎，歌剧印度古典戏剧的形式。剧院作为人类文化的一个组成部分，与其他文化成分有着密切的联系。它的起源可以追溯到古代祭祀的歌曲和舞蹈。血缘关系的歌曲和舞蹈。但是，东方和西方的发展过程中，也提出了海水淡化舞蹈，加强戏剧性的因素，反之亦然，或白色的财务不同的形式，构成了人类戏剧的主脉。戏剧的本质，在古希腊的亚里士多德诗学中的表达，所有的艺术是仿制品。 “模仿”一直是广泛的，深远的影响。说：“现代的”观众“说，”意志的冲突，“大灾变”情景“说，是戏剧艺术的时间规律再认识的不断深化和不断完善的过程，戏剧性的形态都不同的艺术成分，包括文学，音乐，绘画，雕塑，建筑，舞蹈是一种“综合艺术”。同时，艺术因素扮演着不同的角色而不是在综合的整体，但更主要的是演员的表演艺术中心，处于主导地位，它的主题是戏剧艺术的表演艺术手段，这一行动是戏剧艺术的基本手段，因此，演员的表演艺术为人体吸收并融化了多种艺术成分，构成了戏剧艺术的外部形态。戏剧表演的混合是一个时间和空间，通过必要的集体艺术的特殊阶段。
分类/根据不同的分类标准可以分为不同的种类，剧院
可分为根据的大小，戏剧文学和独幕剧，独幕剧和小品;
表现可分为话剧，歌剧，芭蕾，歌剧，等;
主题，可分为神话剧，历史剧，传奇剧，市民剧，社会剧，家庭剧;
的戏剧冲突的性质和作??用，可分为悲剧，喜剧和戏剧。
，但最基本的用途分类是一个悲剧，喜剧和戏剧，悲剧似乎早在喜剧：
悲剧冲突的本质：“历史的必然要求和“几乎是不可能实现的要求。 “
悲剧的审美价值：”破坏有价值的东西，生活的海报。“
喜剧：审美价值：”无价值的撕破海报。
电视剧：悲剧和喜剧“调解成为一个全新的深刻的方式。”
剧分为：
1，昆曲的
昆曲，也被称为“坤坤，是一个古老的剧种，它起源于江苏省昆山市，明中叶已成为流行，传说中的昆曲音乐会歌剧多。除了保持早期昆曲特色南昆山国家仍然形成了许多分支，如北昆士兰易，相坤，川昆等昆曲的风格清丽柔和细腻。和抒情的歌舞表演，严格的程序，代表了中国古典戏曲。
2，歌剧
歌剧，也被称为“皮黄”，由西皮里的音乐素材“和”黄色“两种基本腔调他还唱一些曲调（柳子腔，吹腔等）和昆曲的曲调。它形成于北京，时间在1840年，在20世纪三，四十年代的盛行，当“国剧”，现在是民族歌剧的影响，综合的业务，表演成熟，气势宏美，代表了中国现代歌剧。
3，晋剧
晋剧中路梆子“，也被称为山西结合的交界处，山西，陕西，山西，陕西梆子发展山西形成的语言特点。现在流行的中心山西，内蒙古，河北区。它保持它的砰击节的特点的音乐风格，同时也投软化精细。表演流行的乡村。打金枝“，”宴“，”卖画的分裂门“的著名歌剧。
4，粤剧
粤剧，广东，香港，东南亚等粤语流行的成立在清朝初期，进口，高强，昆曲，皮黄，梆子Tune是一款结合当地的民间音乐。音乐曲目搜索书院“，”关汉卿“的板腔曲牌体使用。
5，川剧
川剧，四川地方戏曲剧种，流行于四川及其周边地区。坤，高强，二胡，演奏歌剧，轻歌剧的一部分，有其自己的剧目。四川豫剧唱腔高亢激越，表演风趣幽默，充满了生命的气息。传统戏剧的主要剧目“玉簪记”“柳荫记”，“的捕捉王馗”新戏“死海的水波纹”，“面子”，“黄金”。
6。秦腔
河南：河南省调大平四平调万邦月调
山东吕剧
河北：河北梆子
山西：晋剧
安徽：黄梅花鼓戏
：广东粤剧
浙江：平潭
北京：京剧
东北二人转
陕西秦腔
：上海歌剧
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考
第1个回答 2013-03-09
戏剧文学的分类是不同性质的内容分类，可分为悲剧，喜剧和戏剧的表达，可分为话剧，歌剧，芭蕾舞，音乐剧，芭蕾和结构分类，可分为独幕剧，多幕剧演出场合分类，可分为剧院，街头戏剧，广播，影视作品反映时代的分类，可以分成的
戏剧的现代剧，历史剧等进行分类BR /
的木偶操纵木偶的演员在幕后。木偶表演戏剧的形式。中国古代，也被称为傀儡。文化起源于公元5世纪，中国，印度和其他古老的。的演员出现在20世纪的新趋势，发挥木偶特性，玩一些“人”不能显示他们的表演，生产的各种形式，如手套，托棍，提线综合性能;真人和木偶同台演出的观众面对的演员表演的观众和舞台木偶混合演出和电影放映傀儡，表现不一。
皮影
上演的戏，皮影皮革或纸张平整娃娃的。半透明的屏幕操纵玩偶形象为当地观众的照明。这是许多国家普遍存在的。表达不同的形式，制片人造型，音乐，舞蹈，戏剧，而是为了操纵木偶艺术表演。第一个外国影戏由欧洲和美国从中国，印度和其他亚洲国家，宗教活动，后来发展成为一个有趣的戏剧艺术。中国皮影戏有着悠久的历史，流传广泛，更复杂的品种。传统剧目“万仙阵”，“松类，”天仙送子“，”半夜鸡叫“白骨精”，“鹤与龟”。
多幕剧BR />戏剧类大小的一种形式，拉开窗帘，关闭超过一次，被称为一个多幕剧。精灵场景可分为了一定数量的比赛拉开帷幕，标志着情节的发展，而在17世纪的欧洲战场一大段的时间间隔或现代戏剧中的场景变化，屏幕和现场的界限已变得无关紧要，现场演出的曲目是更自由的空间变换。
小剧场舞台独幕剧，与相应的多幕戏内完成。少玩这些人物，情节线，从侧面反映了社会矛盾的生活，构成了一个独立的戏剧故事。莫里哀的“可笑的女才子”契诃夫的“求婚”？辛格的“骑士之海”，“压迫”的夫人格雷戈里的“月出”和田汉的“著名”丁西林，沉岿桥“是一个独幕戏的杰作。1类，在
剧剧场和一个特殊的头衔。在欧洲的戏剧表现形式，起源于古希腊悲剧和喜剧，话剧，歌剧，芭蕾舞剧，哑剧差异。在20世纪开始，它传到中国后，最初的戏剧，被称为文明戏，美？剧情。1928剧作家，香舍被称为戏剧文学，表演，导演，美术，音乐，舞蹈等艺术成分发言（对话，独白，旁白）为主要的表达方式的基础上，演员的表演的话和行动的各种字符在视觉形状显示的矛盾在社会生活和斗争。随着时代的发展，本剧的题材，体裁，风格，技术和艺术形式不断丰富和发展。
歌剧
音乐的因素和戏剧因素，综合诗歌，舞蹈，美术，建筑，表演艺术和其他艺术元素。从广义上讲，中国歌剧歌剧艺术的本质。现代西方歌剧在意大利的佛罗伦萨，是一家正宗的意大利歌剧西洋歌剧音乐会戏剧在16世纪，严格成各种样式和风格。比如大型法国歌剧，喜歌剧，意大利喜歌剧，轻歌剧，德国音乐，现在的欧洲和美国流行的音乐。从本质上讲西方的歌剧，音乐作品，戏剧性的情节的目的，提高了性能，并因此在创作的作曲家主要的。比如威尔第的“香格里拉”香格里拉“茶花女”和普契尼的“夫人蝴蝶”和柴可夫斯基的“叶傅盖尼·奥涅金”，比才的“卡门”和莫扎特的“费加罗的婚礼。以来的中国国家歌剧院众议院5月4日，一个新的文化运动出现在20世纪40年代，包括”在头发花白的女孩在延安，新中国的成立，歌剧抽奖，地方戏曲，并逐渐形成两个不同的民族歌剧杰作中国传统戏曲与西方歌剧“兰花花”，“嫁给英俊的小伙子，”窦鹅源“ “洪湖赤卫队”江姐“，”野“。
芭蕾舞团
舞蹈，共同打造一个综合性的主要手段，音乐，戏剧，美术，和舞者。导演芭蕾舞团的组织者，整体艺术形象的创造者。芭蕾舞西方芭蕾的艺术模式，从早期的民间舞蹈，舞蹈进入宫殿和城市阶段，形成的学科，创新的艺术形式，和表现技巧。代表作“天鹅湖”，“睡美人”，“胡桃夹子”，“巴黎圣母院”，“堂吉诃德”芭蕾舞台，创意，上演了自己的剧目“红色娘子军”女“，”白“，”梁山伯与祝英台“。民族舞剧的中国古典舞蹈和民间舞蹈，外国舞蹈艺术的传统与创新，吸收的基础上，已经有了自己的艺术特色。”宝莲灯“的作品，”丝绸之路“，”嫦娥奔月“，”花木兰芬芳。默剧
表达的戏剧情节线索和动作和面部表情。它要求演员们精湛的肢体语言来表达伟大的思想和意义。默起源于古老的生命活动。得不罗主要产于19世纪，现代哑剧的法国默剧大师，创造了独特的作用，他们的哑剧系列作品令人印象深刻的双向悲哀罗。现代哑剧的独白集体哑剧，一个完整的情节。卓别林（英国），马素（法学）的的莫Erxiao（奥地利）代表。含大量沉默的中国戏曲表演。出现在20世纪80年代创建一个单独的默剧，汪敬虞人。戏剧
狭义专指古希腊悲剧和喜剧的开头，然后广为流行的形式在世界上最发达的欧洲国家，中国被称为“戏剧”舞台表演。广义包括一些东欧国家，民族的传统舞台表演，如中国，日本歌舞伎，歌剧在印度古典戏剧的形式。剧院作为人类文化的一个组成部分紧密相连，与其他文化的组成部分。它的起源可以追溯到古代祭祀的歌曲和舞蹈。亲属歌曲和舞蹈。然而，东方和西方的发展过程中，还提出了海水淡化舞蹈，加强戏剧性的因素，反之亦然，或白色的不同形式的金融，构成了人类戏剧的主脉。在古希腊戏剧的本质，亚里士多德诗学艺术的表达方式，所有的仿制品。 “模仿”是广泛的，深远的影响。说：“现代的”观众“说，”意志的冲突，“大灾变”场景“，是戏剧艺术的规律，然后加深了解，不断改进工艺，戏剧形式不同的艺术成分，包括文学，音乐，绘画，雕塑，架构，舞蹈是综合艺术，艺术因素扮演不同的角色，而不是在一个统一的整体，但更重要的是演员的表演艺术中心，中居于主导地位，其主题是执行的手段艺术，戏剧艺术，这一行动是戏剧艺术的基本手段，演员表演艺术为人体吸收并融化多种艺术成分构成的外部形态的戏剧艺术。戏剧表演混合是一个时间和空间必要的集体艺术特殊阶段。
分类/根据不同的分类标准可以分为不同类型的戏剧
根据的大小可分为戏剧文学和独幕剧，独幕剧和小品;
性能可分为话剧，歌剧，芭蕾，歌剧等;
主题可分为神话剧历史可分为悲剧，喜剧和戏剧。
，但最基本的用途分类的悲剧，喜剧剧，传奇剧，市民剧，社会剧，家庭剧
戏剧冲突的性质和作用？戏剧，悲剧似乎早在喜剧：
的悲剧：“历史的必然要求，几乎是不可能实现的要求，审美价值的冲突的性质。”
悲剧：“破坏有价值的东西，生活的海报。“
喜剧：审美价值：”无价值的撕破海报。
戏剧：悲剧和喜剧“调解成为一个新的深刻的方式。”
戏剧分为：
1，昆曲
昆曲，也被称为“坤坤，一个古老的戏剧形式，它起源于江苏省昆山市，明中叶已成为一种流行的昆曲演唱歌剧的传说。除了保持早期的昆曲特点，南昆山仍然形成了许多分支，如北昆士兰容易，王象坤，川昆昆曲的风格是优雅和柔软细腻的和抒情的歌曲和舞蹈表演，严格的程序，对代表的中国古典戏曲。
2，歌剧
戏，也被称为“皮肤发黄，西皮里的音乐素材和”黄色“的基调，他也唱一些曲调（柳子腔，吹腔）和昆曲的曲调。 1840年在北京成立，盛行于20世纪30年代，四十多岁，当国家歌剧院，国家歌剧院，综合业务，成熟的表演气势宏美，代表了中国现代歌剧。
晋剧的
晋剧中路梆子“，也被称为交界处的山西组合，山西，陕西，山西，陕西山西梆子发展的语言功能。山西，内蒙古，河北区，现在流行的中心。一声节日特色的音乐风格，也投软化罚款。表演流行村。“打金枝”，“盛宴”，“的卖画分割门”的著名歌剧。
4，粤剧
粤语粤剧，广东，香港，东南亚和其他流行的成立清初，进口，高强度，昆曲皮黄，梆子Tune是一款结合当地的民间音乐和音乐曲目的搜寻学院“，的韩板腔调谐身体。
5，川剧
川剧，四川地方戏曲剧种，流行于四川及周边地区的昆山，高强，二胡，演奏了歌剧，轻歌剧，其剧目的一部分。川剧演唱高亢激越，表演风趣幽默，充满了生命的气息。传统戏曲剧目玉簪记“柳荫记”，捕捉汪夔“新戏”海的水涟漪“，”面子“，”黄金“。
6。秦腔
河南：河南省调大平四平调IMC月调
山东吕剧
河北：河北梆子
山西：晋剧
>安徽黄梅戏花鼓戏
：广东粤剧
浙江：平潭
北京：京剧
东北二人转
陕西秦腔
：上海歌剧
戏剧的现代剧，历史剧等进行分类BR /
的木偶操纵木偶的演员在幕后。木偶表演戏剧的形式。中国古代，也被称为傀儡。文化起源于公元5世纪，中国，印度和其他古老的。的演员出现在20世纪的新趋势，发挥木偶特性，玩一些“人”不能显示他们的表演，生产的各种形式，如手套，托棍，提线综合性能;真人和木偶同台演出的观众面对的演员表演的观众和舞台木偶混合演出和电影放映傀儡，表现不一。
皮影
上演的戏，皮影皮革或纸张平整娃娃的。半透明的屏幕操纵玩偶形象为当地观众的照明。这是许多国家普遍存在的。表达不同的形式，制片人造型，音乐，舞蹈，戏剧，而是为了操纵木偶艺术表演。第一个外国影戏由欧洲和美国从中国，印度和其他亚洲国家，宗教活动，后来发展成为一个有趣的戏剧艺术。中国皮影戏有着悠久的历史，流传广泛，更复杂的品种。传统剧目“万仙阵”，“松类，”天仙送子“，”半夜鸡叫“白骨精”，“鹤与龟”。
多幕剧BR />戏剧类大小的一种形式，拉开窗帘，关闭超过一次，被称为一个多幕剧。精灵场景可分为了一定数量的比赛拉开帷幕，标志着情节的发展，而在17世纪的欧洲战场一大段的时间间隔或现代戏剧中的场景变化，屏幕和现场的界限已变得无关紧要，现场演出的曲目是更自由的空间变换。
小剧场舞台独幕剧，与相应的多幕戏内完成。少玩这些人物，情节线，从侧面反映了社会矛盾的生活，构成了一个独立的戏剧故事。莫里哀的“可笑的女才子”契诃夫的“求婚”？辛格的“骑士之海”，“压迫”的夫人格雷戈里的“月出”和田汉的“著名”丁西林，沉岿桥“是一个独幕戏的杰作。1类，在
剧剧场和一个特殊的头衔。在欧洲的戏剧表现形式，起源于古希腊悲剧和喜剧，话剧，歌剧，芭蕾舞剧，哑剧差异。在20世纪开始，它传到中国后，最初的戏剧，被称为文明戏，美？剧情。1928剧作家，香舍被称为戏剧文学，表演，导演，美术，音乐，舞蹈等艺术成分发言（对话，独白，旁白）为主要的表达方式的基础上，演员的表演的话和行动的各种字符在视觉形状显示的矛盾在社会生活和斗争。随着时代的发展，本剧的题材，体裁，风格，技术和艺术形式不断丰富和发展。
歌剧
音乐的因素和戏剧因素，综合诗歌，舞蹈，美术，建筑，表演艺术和其他艺术元素。从广义上讲，中国歌剧歌剧艺术的本质。现代西方歌剧在意大利的佛罗伦萨，是一家正宗的意大利歌剧西洋歌剧音乐会戏剧在16世纪，严格成各种样式和风格。比如大型法国歌剧，喜歌剧，意大利喜歌剧，轻歌剧，德国音乐，现在的欧洲和美国流行的音乐。从本质上讲西方的歌剧，音乐作品，戏剧性的情节的目的，提高了性能，并因此在创作的作曲家主要的。比如威尔第的“香格里拉”香格里拉“茶花女”和普契尼的“夫人蝴蝶”和柴可夫斯基的“叶傅盖尼·奥涅金”，比才的“卡门”和莫扎特的“费加罗的婚礼。以来的中国国家歌剧院众议院5月4日，一个新的文化运动出现在20世纪40年代，包括”在头发花白的女孩在延安，新中国的成立，歌剧抽奖，地方戏曲，并逐渐形成两个不同的民族歌剧杰作中国传统戏曲与西方歌剧“兰花花”，“嫁给英俊的小伙子，”窦鹅源“ “洪湖赤卫队”江姐“，”野“。
芭蕾舞团
舞蹈，共同打造一个综合性的主要手段，音乐，戏剧，美术，和舞者。导演芭蕾舞团的组织者，整体艺术形象的创造者。芭蕾舞西方芭蕾的艺术模式，从早期的民间舞蹈，舞蹈进入宫殿和城市阶段，形成的学科，创新的艺术形式，和表现技巧。代表作“天鹅湖”，“睡美人”，“胡桃夹子”，“巴黎圣母院”，“堂吉诃德”芭蕾舞台，创意，上演了自己的剧目“红色娘子军”女“，”白“，”梁山伯与祝英台“。民族舞剧的中国古典舞蹈和民间舞蹈，外国舞蹈艺术的传统与创新，吸收的基础上，已经有了自己的艺术特色。”宝莲灯“的作品，”丝绸之路“，”嫦娥奔月“，”花木兰芬芳。默剧
表达的戏剧情节线索和动作和面部表情。它要求演员们精湛的肢体语言来表达伟大的思想和意义。默起源于古老的生命活动。得不罗主要产于19世纪，现代哑剧的法国默剧大师，创造了独特的作用，他们的哑剧系列作品令人印象深刻的双向悲哀罗。现代哑剧的独白集体哑剧，一个完整的情节。卓别林（英国），马素（法学）的的莫Erxiao（奥地利）代表。含大量沉默的中国戏曲表演。出现在20世纪80年代创建一个单独的默剧，汪敬虞人。戏剧
狭义专指古希腊悲剧和喜剧的开头，然后广为流行的形式在世界上最发达的欧洲国家，中国被称为“戏剧”舞台表演。广义包括一些东欧国家，民族的传统舞台表演，如中国，日本歌舞伎，歌剧在印度古典戏剧的形式。剧院作为人类文化的一个组成部分紧密相连，与其他文化的组成部分。它的起源可以追溯到古代祭祀的歌曲和舞蹈。亲属歌曲和舞蹈。然而，东方和西方的发展过程中，还提出了海水淡化舞蹈，加强戏剧性的因素，反之亦然，或白色的不同形式的金融，构成了人类戏剧的主脉。在古希腊戏剧的本质，亚里士多德诗学艺术的表达方式，所有的仿制品。 “模仿”是广泛的，深远的影响。说：“现代的”观众“说，”意志的冲突，“大灾变”场景“，是戏剧艺术的规律，然后加深了解，不断改进工艺，戏剧形式不同的艺术成分，包括文学，音乐，绘画，雕塑，架构，舞蹈是综合艺术，艺术因素扮演不同的角色，而不是在一个统一的整体，但更重要的是演员的表演艺术中心，中居于主导地位，其主题是执行的手段艺术，戏剧艺术，这一行动是戏剧艺术的基本手段，演员表演艺术为人体吸收并融化多种艺术成分构成的外部形态的戏剧艺术。戏剧表演混合是一个时间和空间必要的集体艺术特殊阶段。
分类/根据不同的分类标准可以分为不同类型的戏剧
根据的大小可分为戏剧文学和独幕剧，独幕剧和小品;
性能可分为话剧，歌剧，芭蕾，歌剧等;
主题可分为神话剧历史可分为悲剧，喜剧和戏剧。
，但最基本的用途分类的悲剧，喜剧剧，传奇剧，市民剧，社会剧，家庭剧
戏剧冲突的性质和作用？戏剧，悲剧似乎早在喜剧：
的悲剧：“历史的必然要求，几乎是不可能实现的要求，审美价值的冲突的性质。”
悲剧：“破坏有价值的东西，生活的海报。“
喜剧：审美价值：”无价值的撕破海报。
戏剧：悲剧和喜剧“调解成为一个新的深刻的方式。”
戏剧分为：
1，昆曲
昆曲，也被称为“坤坤，一个古老的戏剧形式，它起源于江苏省昆山市，明中叶已成为一种流行的昆曲演唱歌剧的传说。除了保持早期的昆曲特点，南昆山仍然形成了许多分支，如北昆士兰容易，王象坤，川昆昆曲的风格是优雅和柔软细腻的和抒情的歌曲和舞蹈表演，严格的程序，对代表的中国古典戏曲。
2，歌剧
戏，也被称为“皮肤发黄，西皮里的音乐素材和”黄色“的基调，他也唱一些曲调（柳子腔，吹腔）和昆曲的曲调。 1840年在北京成立，盛行于20世纪30年代，四十多岁，当国家歌剧院，国家歌剧院，综合业务，成熟的表演气势宏美，代表了中国现代歌剧。
晋剧的
晋剧中路梆子“，也被称为交界处的山西组合，山西，陕西，山西，陕西山西梆子发展的语言功能。山西，内蒙古，河北区，现在流行的中心。一声节日特色的音乐风格，也投软化罚款。表演流行村。“打金枝”，“盛宴”，“的卖画分割门”的著名歌剧。
4，粤剧
粤语粤剧，广东，香港，东南亚和其他流行的成立清初，进口，高强度，昆曲皮黄，梆子Tune是一款结合当地的民间音乐和音乐曲目的搜寻学院“，的韩板腔调谐身体。
5，川剧
川剧，四川地方戏曲剧种，流行于四川及周边地区的昆山，高强，二胡，演奏了歌剧，轻歌剧，其剧目的一部分。川剧演唱高亢激越，表演风趣幽默，充满了生命的气息。传统戏曲剧目玉簪记“柳荫记”，捕捉汪夔“新戏”海的水涟漪“，”面子“，”黄金“。
6。秦腔
河南：河南省调大平四平调IMC月调
山东吕剧
河北：河北梆子
山西：晋剧
>安徽黄梅戏花鼓戏
：广东粤剧
浙江：平潭
北京：京剧
东北二人转
陕西秦腔
：上海歌剧
