如题所述
第1名:The Beatles(披头士乐队) 上榜理由:他们用音乐改变了世界 the Beatles是世界音乐史上的一个奇迹,从来没有一个乐队赢得过如此热烈持久来自世界各地的拥戴,从来没有一个乐队在摇滚乐乃至西方社会打下如此深刻的烙印,以至创造了一个时代。 乐队成立于1960年的利物浦, 1962年,The Beatles的第一张单曲唱片《Love me do》发行后便引起了巨大的反响;1963年,他们在英伦三岛受到了狂热的欢迎,《I want to hold your hand》等歌曲常年上榜。 1964年他们在著名的卡内基音乐厅登台演出,这时候,世界性的The Beatles热潮就此形成了,他们的语言、装束、生活习惯,到处都被狂热地追随和摹仿着。1967年,乐队宣告解散,也标志着一个时代的乐观主义的消亡。1980年,主唱John Lennon在一次不幸的崇拜者枪击事件中去世,留给乐迷无尽的悲痛,全世界的摇滚乐迷都沉浸在对The Beatles往昔的怀念之中。The Beatles的歌曲题材广泛,从爱情到反战、从社会生活到政治斗争,这些都扩展了摇滚乐的表现力,反映了上世纪60年代青年的心声。《Yesterday》、《Let it be》、《All you need is love》等经典歌曲至今都仍然被广为传唱。 他们改变了20世纪的流行文化,把音乐的潜力第一次从意识中挖掘出来,使音乐在当时成为文化、社会、政治和革命力量的载体;他们用音乐领导了一个朝代,成为当时一个时代的象征;他们用音乐改变了一代代人的大脑,抚平了战争留给人们的心里创伤。他们不是音乐的起点,也不是音乐的终点,而是漫长音乐之旅上燃烧着的蜡烛,照亮了整个音乐的旅程。没有了他们,人类的音乐之旅将不再完整。 第2名:Rolling Stones(滚石乐队) 上榜理由:摇滚不仅仅是音乐,也是一种生活方式 提起Rolling Stones乐队,没有人会怀疑他们的伟大。成立于1963年的Rolling Stones与同时代另外一支伟大的乐队The Beatles相比,具有更强的攻击性和叛逆色彩,他们是天生的坏小子,狂放不羁,处处透着锐利狡黠的气息;可以说,他们是后期嬉皮运动中自我中心主义的代表。1968的《Beggars Banquet》和1969年的《Let It Bleed》是Rolling Stones的颠峰之作,也开始了他们与The Beatles分庭抗争的局面。1971年4月,乐队成立了自己的品牌“滚石”唱片公司,也就此开创了整个流行音乐界的里程碑。 Rolling Stones以不拘小节、举止粗鲁而闻名一时,他们在不断获得金唱片奖的同时又不断地爆出各种各样的新闻。人们无何奈何地称他们为集美丑于一身的折衷大师。当然,这种形象也有利于市场争夺的需要。在当时黑人节奏布鲁斯音乐盛行的年代,能有一个如此年轻气盛、狂野不羁的乐队出现在歌迷面前,确实让人眼前一亮。 他们的思想没有更多的理想主义,他们主张简单而直接,他们的音乐更多的是体现当时青年的现实问题,爱情和生活烦恼是音乐的主题。单纯地从现场来看,Rolling Stones是上世纪60年代最为优秀的,因为The Beatles乐队所取得的辉煌大多是在录音棚里完成的。 人们把Rolling Stones看作是朋克音乐和重金属音乐最早的雏形,不少乐队在乐风和台风方面深受他们的影响。40多年的历程,Rolling Stones乐队积累了大量的财富,2003年他们以六亿美元的年收入成为全世界最有钱的乐队。他们至今依然乐此。 第3名:U2乐队 上榜理由:人类的灵魂囿地在U2摇滚的烘衬下澄静绽放 毫无疑问,U2是上世纪80年代英国和爱尔兰最伟大的摇滚乐团,整个80年代都被《滚石》杂志称为U2的十年。起源于爱尔兰的U2组合1977年开始了他们的音乐旅程,U2乐队一直致力于反战和自由等事业,专辑《War》是U2对于祖国爱尔兰所发生的宗教与政治风暴的真挚而富于情感的回应。《War》树立了U2在表现政治良知的音乐领域中的先锋领袖地位,也为被世人误为暴躁、发泄、肮脏的摇滚乐正了名。乐队出自于地下乐队的历史,使他们在演出中表现出了惊人的真实感和震撼力,主唱Bono情感炽热的演唱吸引了无数的追随者,也使乐队获得了现场之王的称号。 U2乐队多次获得葛莱美音乐大奖,专辑销量全球近1.5亿张,由于他们热衷于公益事业,主唱Bono被称为全世界最有影响力的音乐人,他积极地参与到公益事业中,呼吁政商界人士关注非洲的贫困问题,以援助的方式消除恐怖主义发生的根源。由于他们的音乐倡导世界和平,主张解救贫困,以及他们所做出的努力与成绩,2003年,主唱Bono获得了诺贝尔和平奖候选人的提名。乐队至今仍然坚持用音乐改变政治的理念,继续着以往的辉煌。 不疲地出唱片、举行巡回演出、出席各种颁奖活动,他们想要证明:他们还活着,而且活得快乐、顽强。 第4名:Queen(皇后乐队) 上榜理由:它让摇滚穿上了华丽的衣裳招摇过市 没有一个摇滚乐迷敢于承认自己不知道或不喜欢Queen乐队,因为Queen乐队对于欧美摇滚乐发展做出了里程碑式的贡献。1972年,Queen乐队在英国成立,世界上最成功的艺术摇滚乐队诞生了。 他们把古典音乐、歌剧、艺术摇滚、前卫摇滚完美地结合在一起,加上主唱Freddie高亢、性感、华丽的嗓音和绚烂多姿的吉他独奏,使他们的音乐具有古典音乐的磅礴气势而又不失摇滚的硬朗气派。《A Night At The Opera》是Queen乐队最为经典的专辑,这张专辑的制作耗费了巨大的精力,也是摇滚乐史上制作费用最高的一张专辑。其中著名的单曲《Bohemian Rhapsody》成了Queen的招牌曲目,在酷似歌剧唱诗般的华丽配乐中不断加入大段的重金属吉他合奏,这正是Queen的典型风格。而这首名扬四海的单曲9个星期停留在英国排行榜冠军宝座,打破了英国单曲排行榜上冠军停留时间最长的记录。在美国这首歌和整张专辑也获得了巨大的商业成功,成为白金唱片。 Queen乐队掀起的音乐新浪潮使他们获得了前所未有的声誉,独特的音乐艺术风格对于摇滚乐的发展起到了风向标的作用,也深深地影响了后辈的摇滚艺人。 第5名:R.E.M乐队(快转眼球乐队) 上榜理由:原来摇滚也可以保持宁静、优雅的风度 R.E.M乐队的名字是Rapid Eye Movement(快速转动眼球),于1980年组建,乐队用英式朋克音乐的嘲讽态度从新浪潮的音乐层面上出发,重新定义了美国摇滚乐中另类的定义,从某种意义上讲,他们是美国另类摇滚乐之父。作为一支真正起家于地下的乐队,他们在建团初期就开着大篷车周游美国大陆,将自己的音乐理想和精神传播于乡村、学校和酒馆。 R.E.M代表着地下音乐的最高水平,听似舒缓的旋律表现着深沉的摇滚内涵,噪重的吉他噪音却变得慵懒了起来,暴躁的鼓鸣也优雅了许多,本应嘶喉的嗓音却也如细腻的丝绸一般哀婉深沉。他们的音乐态度一直是阴暗低调的,总是从非常人性的角度来解释一些深刻的人生哲学,而不似流行音乐简单的享乐主义。 他们的音乐拥有着梦一般的气质:飘逸、放浪、又隐含着些许甜蜜的忧伤。形式上的大胆突破,跳动的吉他弹奏、坚实的贝司线条,以及主唱魅力四射的吟唱,交织出一首首似梦似真又直击心灵的旋律。这种特立独行的气质使R.E.M在上世纪80年代吹响了非主流音乐的号角,也深深地影响了后辈,几乎每个另类摇滚乐队身上都有他们的影子。R.E.M乐队也总是竭尽全力地维持着地下音乐的状态,展现在乐迷面前的是一种摇滚乐内在的力量,一种纯粹而神秘的境界。 第6名:Nirvana(涅磐乐队) 上榜理由:用音乐诠释了对涅磐的崇敬,用行动表达了对涅磐的追寻 世界上没有几个歌者能像Kurt Cobain那样在死后得到众多乐迷“摇滚之神”般的供奉。上世纪90年代,美国失业危机重新抬头,朋克乐在音乐界再度爆炸,西雅图的Grunge音乐风暴引起了强烈的反响与轰动。 Grunge,在英语中的原意是“肮脏、邋遢”,这是对上世纪80年代末出现在西雅图的地下摇滚音乐风格的定义。这些乐队在舞台上用邋遢的衣服、凌乱的长发示人,音乐中融入金属音乐的力量和结构,又有朋克音乐的简单和直接。而在这些乐队中间,Kurt Cobain于1986年组建的Nirvana堪称Grunge的领军人物。 1991年9月,乐队专辑《Never mind》发行,1992年1月便成为美国销量第一的唱片,全球的销量超过1000万张,Nirvana走向成功,同时也开始了一场心灵毁灭的悲剧:1994年4月5日,在中国祭拜亡灵的传统节日,Kurt Cobain在自己的住所用猎枪结束了生命。在Nirvana作品中,扭曲的吉他,沙哑的歌喉,猛然间爆发出Kurt Cobain 内心的狂燥、愤怒、压抑、扭曲的矛盾冲突,同时也反映了他的温柔、感性、脆弱和恐惧,与外部世界的格格不入,这一切都为他生命的悲剧奠定了伏笔。Kurt Cobain用行动实践了他的音乐理想,如同凤凰一样涅磐重生,留给亿万乐迷无尽的怀念和心痛。 世界著名摇滚经典 Aerosmith Bon·jovi Creep Def leppsard Extreme Fresh Gunsn'roses Led zeppelin Mr big Nirvana Scorionis The beatles The pearl jam U2 Van halen
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